VIII Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. I. J. Paderewskiego dofinansowano ze środków Urzędu Miasta Bydgoszczy

Konkurs jest członkiem Fundacji Alink - Argerich od 2004 r.

Konkurs jest członkiem Światowej Federacji Międzynarodowych Konkursów Muzycznych z siedzibą w Genewie od 2010 roku.

II konkurs

Skład jury:

II Konkurs Wokalny
im. Ignacego Jana Paderewskiego
Bydgoszcz, 27 - 29 czerwca 2003



JADWIGA RAPPE - Przewodnicząca Jury II Konkursu Wokalnego im. I. J. Paderewskiego

Absolwentka slawistyki Uniwersytetu Warszawskiego. W czasie studiów rozpoczęła naukę śpiewu w Państwowej Średniej Szkole Muzycznej, w klasie profesor Zofii Brégy. Studia wokalne kontynuowała pod kierunkiem prof. Jerzego Artysza, uzyskując dyplom z najwyższym wyróżnieniem Akademii Muzycznej we Wrocławiu. W 1980 r. zdobyła I nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Bachowskim w Lipsku, rok później złoty medal na festiwalu Młodych Solistów w Bordeaux. Odtąd występuje z koncertami i recitalami na całym świecie. Występowała z dyrygentami tej miary co Stanisław Skrowaczewski, Sir Colin Davis, Nikolaus Hamocourt, Mścisław Rostropowicz, Bernard Haitink, Riccardo Chailly, Antoni Wit. Śpiewała z takimi orkiestrami jak Wiener Philharmoniker, waszyngtońska National Symphony, orkiestrą symfoniczną Radia Francuskiego, WOSPR. Repertuar artystki obejmuje najsłynniejsze dzieła oratoryjno-kantatowe od baroku po współczesność. Znaczącą częścią repertuaru jest liryka wokalna, obejmująca również twórczość kompozytorów współczesnych. Debiutem operowym Jadwigi Rappe była Amadigi di Gaula G. F. Haendla. W dorobku scenicznym artystka ma wiele partii solowych m. in. w operach Ch. W. Glucka, P. Czajkowskiego, G. Verdiego, A. Ponchiellego. Śpiewaczka nagrywa dla renomowanych firm płytowych: BMG Music, EMI, Teldec, Orfeo, Polskie Nagrania, Polskie Radio/KOS i CDACCORD. Artystka jest zapraszana jako juror konkursów wokalnych. Od 2000 roku prowadzi klasę śpiewu solowego w Akademii Muzycznej w Warszawie.
MAGDALENA KRZYŃSKA

Urodzona i wykształcona w Warszawie. Średnią Szkołę Muzyczną im. F. Chopina oraz Akademię Muzyczną w Warszawie ukończyła w klasie śpiewu prof. Zofii Brégy. Po dyplomie została zaangażowana jako solistka - śpiewaczka w Operze w Bydgoszczy. Tam zaśpiewała prawie wszystkie główne role w operach, operetkach i musicalach, dojeżdżając na konsultacje wokalne do Gdańska do prof. B. Iglikowskiej. Współpracowała z Teatrem Wielkim w Poznaniu oraz Operą Bałtycką w Gdańsku. Występowała gościnnie w wielu teatrach operowych w Polsce. Odbyła liczne tournee zagraniczne z operą w Bydgoszczy i Gdańsku (Włochy, Sycylia, Malta, Holandia, Dania, Francja, Niemcy, Szwajcaria), śpiewając z dużym powodzeniem partię Violetty w operze G. Verdiego Traviata oraz Ciociosan w operze G. Pucciniego Madama Butterfly. Artystka posiada w swoim repertuarze 50 ról w operach i operetkach: m.in.: partię Tatiany w operze P. Czajkowskiego Eugeniusz Oniegin, Micaeli w operze G. Bizeta Carmen, Mimi w operze Cyganeria Pucciniego, Manon w operze Manon Masseneta, Liu w operze Turandot Pucciniego, Zuzanny w operze Wesele Figara Mozarta, Gildy w operze Rigoletto Verdiego, Arseny i Saffi w operetce Baron cygański J. Straussa, Adeli i Rozalindy w operetce Zemsta nietoperza J. Straussa. W Bydgoszczy uhonorowana była wieloma nagrodami, między innymi nagrodą publiczności Złotą maską. Odznaczona Brązowym, Srebrnym i Złotym Krzyżem Zasługi, a także medalami honorowymi. Od 1988 r. wykłada w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy (od 1999 roku na stanowisku profesora). Od 1999r. pełni funkcję dziekana Wydziału Wokalno-Aktorskiego.
URSZULA MITRENGA-WAGNER

Urodziła się w Katowicach. Studiowała w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach - fortepian (od 1966 r.) oraz śpiew (od 1971 r.). Oba fakultety ukończyła z wyróżnieniem. Studia uzupełniające odbyła w Warszawie (fortepian) i Zagrzebiu (śpiew) zostając później asystentką w PWSM w Katowicach. W 1977 roku zdobyła srebrny medal na Międzynarodowym Konkursie Śpiewaczym w Genewie oraz w tym samym roku - brązowy medal na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Królowej Elżbiety w Brukseli. Urszula Mitrenga zbiera zawsze znakomite recenzje ze swych występów. Występowała jako solistka ze wszystkimi znaczącymi orkiestrami Polski i Węgier. Koncertowała również w Danii, Hiszpanii, Włoszech, Francji, Zwišzku Radzieckim. Wszędzie prezentowała najwyższy poziom wirtuozostwa i słowiański temperament. Ze względu na swój głęboki i ciemnobrzmiący głos altowy zapraszana była do wykonania dzieł oratoryjnych ze wszystkich epok - od Bacha po Pendereckiego. Artystka przebywa obecnie w Niemczech. Bogaty repertuar swoich możliwości wokalnych zaprezentować mogła szerokiej publiczności m. in. na scenie teatru w Ulm, dzięki rolom w takich przedstawieniach, jak Lucyfer, Rigoletto, Wilhelm Tell, oraz w święcących tryumfy Liederliche Lieder. Od 1989 r. Urszula Mitrenga powróciła również do działalności pedagogicznej obejmując klasę w Konserwatorium im. R. Straussa w Monachium.
MAJA NOSOWSKA

Jest jedną z czołowych pianistek uprawiających muzykę kameralną. Studia muzyczne ukończyła w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej (obecnie Akademii Muzycznej) im. F. Chopina w Warszawie w klasie profesor N. Homowskiej i profesor J. Marchwińskiego. Doskonaliła swe umiejętności u profesor Tatiany Nikołajewej w Konserwatorium Moskiewskim oraz Accademia Chiggiana w Sienie. Była założycielką Warszawskiego Duetu Fortepianowego. W 1968 roku została laureatką Międzynarodowego Konkursu Muzyki Współczesnej w Utrechcie (III nagroda). Na licznych konkursach dała się poznać jako znakomita akompaniatorka. Wśród muzyków, z którymi współpracowała, znajdują się artyści tej miary co Kaja Danczowska, Jadwiga Rappe, Sydney Harth, Michael Flaksman, Oleg Krysa, Ivan Monighetti, Milos Sadło, Jean Foumier, Wolfgang Marschner. Występowała między innymi w Niemczech, Czechach i Słowacji, Wspólnocie Państw Niepodległych, Szwajcarii, Włoszech, Bułgarii, Francji, USA, na Węgrzech, Kubie, w Szwecji, Norwegii, Holandii. Dokonała wielu nagrań dla rozgłośni radiowych (RAI, Stuttgart, Kolonia, Sztokholm, RIAS), nagrała płyty dla Polskich Nagrań i Yeritonu. Jej repertuar w dziedzinie kameralistyki obejmuje setki utworów pochodzących z różnych okresów stylistycznych. Maja Nosowska jest profesorem warszawskiej Akademii Muzycznej, gdzie prowadzi klasę kameralistyki fortepianowej. Prowadzi także kursy mistrzowskie w Polsce, Holandii, USA, we Włoszech, Szwajcarii i Anglii.
JERZY ARTYSZ

Studiował śpiew oraz skrzypce w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej (obecnie Akademii Muzycznej) im. F. Chopina w Warszawie. Studia wokalne ukończył z wyróżnieniem w klasie prof. Marii Halfter, a następnie uzupełniał w Mediolanie u Marii Carbone. Otrzymał wiele nagród na międzynarodowych konkursach wokalnych: Moskwa 1957 r. - III nagroda, Tuluza 1959 r. II Grand Prix, Genewa 1960 r. - II nagroda. Był solistą Teatru Wielkiego w Warszawie (1964-1990 r.). Współpracował również jako wokalista i reżyser z Warszawską Operą Kameralną. Uczestniczył w wielu festiwalach w kraju i za granicą. Koncertował niemalże w całej Europie (Włochy, Francja, Hiszpania, Portugalia, Szwajcaria, Niemcy, Austria, Belgia, Szwecja, Norwegia) oraz w państwach byłego ZSRR, USA, Kanadzie i Izraelu. Jerzy Artysz jest profesorem śpiewu w warszawskiej Akademii Muzycznej im. F. Chopina, a także pedagogiem wielu międzynarodowych kursów (m.in. Kursy Muzyki Oratoryjnej we Wrocławiu, Kursy Interpretacji Wokalnej w Konserwatorium Muzycznym w Tarragonie). Był również dyrektorem artystycznym Letniej Szkoły Operowej przy Teatrze Fortuny w Reus i Escole d^Opera de Barcelona oraz jurorem Międzynarodowych Konkursów Wokalnych (Busetto, Barcelona, Genewa i Tuluza). Przewodniczył jury II Międzynarodowego Konkursu im. S. Moniuszki (Warszawa 1995 r.) Aktualnie prowadzi kursy na Tenerifie (Hiszpania) i w Weronie (Włochy). Został uhonorowany doroczną nagrodą Związku Kompozytorów Polskich za wybitne osiągnięcia w dziedzinie wykonawstwa i propagowania polskiej muzyki współczesnej (1980 r.) oraz Nagrodą Ministra Kultury i Sztuki (1981 r.).
WIKTOR ALEKSANDER BRÉGY

W 1965 roku ukończył studia dyrygenckie w Akademii Muzycznej w Warszawie w klasie Bohdana Wodiczki. W latach 1966-1975 pracował w charakterze dyrygenta kolejno: w Teatrze Wielkim w Łodzi, następnie w Warszawskiej Operze Objazdowej, a po przekształceniu tej instytucji, w Warszawskiej Operze Kameralnej i w Państwowej Operze w Bydgoszczy. Jednocześnie współpracował z Wydziałem Wokalnym Akademii Muzycznej w Warszawie (m. in. przygotowywał i prowadził operowe spektakle studenckie). Od roku 1975 rozpoczął działalność dziennikarską. Początkowo współpracował z Programem III Polskiego Radia, od 1978 roku za namową Jana Webera podjął stałą, etatową pracę na stanowisku Kierownika Redakcji Opery i Baletu ówczesnej Naczelnej Redakcji Muzycznej Polskiego Radia i Telewizjji. Jednocześnie rozpoczął współpracę dziennikarską z "Ruchem Muzycznym" i "Kulturą". 13 grudnia 1981 r., na mocy stanu wojennego, został wydalony z pracy w Polskim Radio i TV. Od l marca 1982 r. rozpoczął pracę w Teatrze Wielkim w Warszawie w nowym dziale Dramaturgii Muzycznej utworzonym przez dyr. Roberta Satanowskiego, początkowo na stanowisku Głównego Dramaturga Teatru Wielkiego, następnie na stanowisku głównego redaktora czasopisma Scena Operowa, wydawanego przez Teatr Wielki w Warszawie. W 1991 roku powrócił do zreformowanego już Polskiego Radia na stanowisko Kierownika Redakcji Operowej Programu 2. Był autorem szeregu nowych inicjatyw antenowych w zakresie prezentacji i popularyzacji muzyki operowej i wokalnej w pełnym zakresie historycznym. Do chwili obecnej pracuje w Programie 2 Polskiego Radia oraz kontynuuje działalność dziennikarską.
WOJCIECH MACIEJOWSKI

Jest absolwentem muzykologii Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego. Podyplomowego Studium Dyrygenckiego Akademii Muzycznej w Bydgoszczy oraz Wydziału Wokalno - Aktorskiego Akademii Muzycznej w Poznaniu (dyplom z wyróżnieniem w klasie prof. Ewy Wdowickiej). W 1990 r. był stypendystą Towarzystwa Mozartowskiego i Akademii Mozarteum w Salzburgu, gdzie pod kierunkiem profesora E. Hafligera i E. Tappy pracował nad interpretacją muzyki Mozarta. Jest laureatem konkursów wokalnych: trzy nagrody na Konkursie Sztuki Wokalnej im. Ady Sari, I nagroda na Konkursie Moniuszkowskim w Warszawie w 1989 r. Współpracuje z teatrami operowymi w kraju (Poznań, Bytom, Kraków, Łódź, Szczecin) i za granicą (Bruksela, Antwerpia, Monachium, Salzburg, Frankfurt nad Menem, Praga, Berno). Występował także na znanych festiwalach muzycznych między innymi Łańcut, Kudowa, Brighton, Tokio, Praska Wiosna, Wiener Klassik, Mozartwoche Salzburg, współpracując z tak znanymi dyrygentami jak: Gerd Albrecht, Sylwan Camberling. Silvio Varviso, Hans Zender, Bernard Heitink, Stefan Stuligrosz, Tomasz Bugaj, Wojciech Michniewski, Tadeusz Wojciechowski, Jerzy Salwarowski. Na swym koncie ma liczne nagrania radiowe, telewizyjne i płytowe w Polsce, Czechach, Niemczech, Belgii, Austrii, i Stanach Zjednoczonych. Od 1996 roku prowadzi klasę śpiewu solowego w poznańskiej Akademii Muzycznej. Od 1999 roku jest dyrektorem artystycznym festiwalu Świnoujskie Dni Muzyki Viva la Musica. Od 2002 roku jest konsultantem wokalnym Opery na Zamku w Szczecinie.
VIOLETTA NARYWSKA - sekretarz jury

Absolwentka Akademii Muzycznej w Bydgoszczy (dyplom z wyróżnieniem 1997 r.). Debiutowała na estradzie koncertowej, będąc na drugim roku studiów, partią sopranową w Stabat Mater G. B. Pergolesiego, natomiast na scenie operowej partią Zuzanny w akademickim przedstawieniu Wesele Figara W. A. Mozarta. Brała udział w licznych kursach mistrzowskich, pracując pod kierunkiem H. Łazarskiej, J. Gadulanki, J. Rappe. Jest laureatką Konkursu Wokalnego im. I. J. Paderewskiego w Bydgoszczy (II nagroda - 1996 r.). Obecnie jest asystentką na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej w Bydgoszczy w klasie prof. A. Marczak-Faberowej. Violetta Narywska współpracuje również z Operą na Zamku w Szczecinie i z Teatrem im. Adama Mickiewicza w Częstochowie, biorąc udział w przedstawieniach reżyserowanych przez A. Hanuszkiewicza, a także przez K. Jandę (grudzień 2000 - premiera przedstawienia Na szkle malowane). Koncertuje w kraju i za granicą.
<<< powrót