PARTICIPANTS of the 10th International Paderewski Piano Competition in Bydgoszcz
Urodził się 6 lipca 1992 roku. Student Centralnego Konserwatorium Muzycznego w Beijing. Koncertował w Chinach i Stanach Zjednoczonych.
2012 – I nagroda Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego Allegro Vivo in Austria.
2011 – II nagroda VIII Akademickiego Konkursu Pianistycznego z okazji 200. rocznicy urodzin F. Liszta.
Born on July 6th, 1992. Student at the Beijing Central Conservatory of Music. Gave concerts in China and USA.
2012 – I prize at the Allegro Vivo International Music Festival in Austria
2011 –II prize of the VIII College Cup Piano Competition in memory of the CC Birth Anniversary of Franz Liszt.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
F. Chopin Etude in C major op. 10 No. 1
F. Liszt Transcendantal Etude No. 10
J. S. Bach Prelude and fugue in G minor Book II BWV885
M. Ravel Jeux d'eau
F. Liszt Mephisto Waltz No. 1
II etap / II stage
I. J. Paderewski Album de Mai: Au soir op. 10 No. 1
Chant d' amour No. 2
Scherzino No. 3
Caprice valse No. 5
L. van Beethoven Eroica Variations op. 35
M. Ravel Gaspard de la nuit
Scarbo
Półfinał / Semi-final
C. Debussy Preludes Book II
F. Liszt Hungarian Rhapsody in C-sharp minor No. 12
A. Dvořák Piano Quintet in A major op. 81
Allegro, ma non tanto
Dumka: Andante con moto
Scherzo (Furiant): molto vivace
Finale: Allegro
Finał / Final L. van Beethoven Concerto No. 3 in C minor op. 37
Allegro con brio
Largo
Rondo
Competition in 1972, the Norwegian Critics' Prize for Best Performance
in 1975 (for the interpretation in Grieg's Piano Concerto at the Bergen Festival), the Norwegian Recording of the Year in 1976 for a recital of Norwegian Baroque Composers, the Lindeman Prize ("Performer of the Year") 1984, the Grieg Prize in 1985 (Bergen) and 1992 (Oslo). He is a Knight of the St. Olav Order, appointed by the King of Norway for his activities for Norwegian music in general.
From 1975 to 1981 Einar Steen-Nøkleberg was Professor of Piano at the Staatliche Hochschule für Musik in Hannover, Germany, an appointment which made him Germany's youngest professor. 1994 he returned to the Hochschule für Musik and taught there until 2012.
Einar Steen-Nøkleberg's international career has included repeated solo recitals in London, Paris, Berlin, Tokyo, Moscow, Mexico City, New York, Hamburg and Copenhagen. He toured the U.S.A. and the former Soviet Union several times. Concerto appearances include the London Symphony Orchestra, the Warsaw Philharmonic, the Copenhagen Royal Chapel, the China Philharmonic, Beijing, the Yumiori Philharmonic Orchestra and the NHK in Tokyo and the Oslo and Bergen Philharmonic Orchestras in Norway. His recording of the Grieg Concerto with the London Symphony Orchestra was chosen by the BBC Saturday Review as the best version of this much-recorded concerto.
Einar Steen-Nokleberg is a pianist who is an expert interpreter of the piano music of Edvard Grieg.
His recently released monumental recording of all Grieg's piano music, a 14 CD set, for Naxos Records is recieving international acclaim. He is currently publishing H. Kjerulf piano works (3 CD's) on Simax, and H. Saeverud piano works (5 CD's) on Naxos. He also written an authoritative book on the subject of interpreting Grieg’s music.
He is jury member of several piano competitions worldwide and gives masterclasses in Austria and Swtzerland
The artist gave concerts in most European countries, namely in Argentina, Morocco, the United Arab Emirates, Libya, the USA and Canada. He appeared with the majority of symphonic orchestras in Poland including the Sinfonia Varsovia Orchestra, the Amadeus Orchestra, the Cracow Philharmonic and the Silesian Philharmonic. The artist performed under the baton of Agnieszka Duczmal, Jan Krenz, Tadeusz Strugała, Volker Schmidt-Gertenbach, Krzysztof Missona, Jerzy Katlewicz, Mirosław Błaszczyk and Tomasz Bugaj. Apart from being a soloist the pianist enjoys performing chamber music with Szymon Krzeszowiec, the Silesian Quartet, the Camerata Quartet, the Royal Quartet and the Aukso Orchestra.
Wojciech Świtała made numerous recordings featuring Liszt, Schumann and Chopin music, including scherzos, waltzes and roundels. Over the years 2000-2005 he was awarded twice the Grand Prix du Disque Fryderyk Chopin and in 2002 he was honored with the Fryderyk 2002 award. In 2003 the pianist recorded both books of Debussy's preludes, published by BeAr Ton, and - prepared in collaboration with Szymon Krzeszowiec - J. Brahms’ violin sonatas for SONY Music Polska. In 2006 his record featuring Zarębski’s works, made in Super Audio CD technology, was released. It was prepared in collaboration with the Quartet Royal.
In 2007 the National Fryderyk Chopin Institute released his album featuring Chopin’s preludes op.28 (recorded on the Pleyel piano from 1848) and Andante spianato and Grand Polonaise op. 22, (recorded on the Erarda piano from 1849).
Last year the DUX Company released a record made with Piotr Pławner featuring Szymanowski’s compositions for violin and piano, which was honored with the Fryderyk award 2009.
Since 1998 the pianist has been dedicated to teaching. He assumed the rank of Professor at the Piano Faculty in the Karol Szymanowski Music Academy in Katowice. Since October 2008 he has been appointed vice-president of this institution.
Urodzony w Wiedniu w 1940 roku. Studiował w wiedeńskiej Akademii Muzycznej i Sztuk Scenicznych (obecnie Uniwersytet Muzyczny ) pod opieką Richarda Hausera.
Zdobył nagrody w trakcie międzynarodowych konkursów pianistycznych (Salzburg, Genewa, Wiedeń).
Heinz Medjimorec rozpoczął karierę w wieku 20 lat jako pianista koncertowy. Odbył tournee po Europie, Bliskim Wschodzie oraz Stanach Zjednoczonych. Występował z recitalami oraz wykonywał koncerty pianistyczne (Symfonia Wiedeńska, Symfonia Londyńska, RSO Berlin, RSO Wiedeń, Belgrad, Ljubljana). Zrealizował także nagrania radiowe oraz występował w telewizji.
Od roku 1968 jest pianistą "Haydn Trio Wien", z którym koncertował w Ameryce Północnej i Południowej, Afryce, Europie oraz Azji. Nagrał płyty długogrające oraz płyty CD z wiedeńskim Haydn Trio dla Teldec, Warner Apex, Arabesque N.Y. oraz Musica Wien.
Akompaniował w trakcie wielu recitali znanym śpiewaczkom i śpiewakom m.in. Edith Mathis, Peterowi Schreier czy Kurtowi Equiluz. Przez wiele lat grał na dwa fortepiany z Hansem Petermandl.
Heinz Medjimorec zasiada także jako członek jury podczas krajowych i międzynarodowych konkursów pianistycznych i kameralnych w Bremen, Kolonii Monachium, Dublinie, Seulu, Sydney, Graz czy Wiedniu. Prowadził klasy mistrzowskie (soliści oraz muzyka kameralna) w Europie, Australii oraz Stanach Zjednoczonych.
Od roku 1975 prowadzi zajęcia z młodymi pianistami koncertowymi w Keyboard Institute na Uniwersytecie Muzycznym w Wiedniu. Od roku 2008 emerytowany profesor.
<p class="western" lang="en-US" align="justify"><span style="font-size: small">The Secretary of the Jury</span></p>
<p class="western" lang="en-US" align="justify">Mariusz Klimsiak has been the laureate of the 3rd Competition of the 20th Century Music in Warsaw, the Festival for Young Musicians in Gdańsk and the 3rd all-Polish F. Chopin Piano Competition in Warsaw. He has graduated with distinction from the Academy of Music in Bydgoszcz under Professor Jerzy Sulikowski. Mariusz Klimsiak has also furthered his education at courses supervised by Ewa Pobłocka, Katarzyna Popowa-Zydroń, Naum Starkmann, Aleksjej Orłowiecki and Viera Nossina. In 2009 he was awarded the title of Doctor of Musical Arts.</p>
<p class="western" align="justify"><span lang="en-US">The artist made his debut at the age of 15. As a soloist and chamber musician he played with the National Philharmonic, the Wrocław Philharmonic, the Lower Silesian Philharmonic and the Lublin Philharmonic. The artist participated in </span><span lang="en-US"><i>Łańcuch IV</i></span><span lang="en-US"> (the Chain Festival) in Warsaw, the Forum Musicum Festival in Wrocław, the Lutosławski Forum Festival in Warsaw, the Festival of Polish Pianism in Słupsk, the International Bach Festival in Świdnica as well as in artistic events in Italy (Florence), Spain (Alicante) and the USA (Seattle, San Francisco). The artist toured Germany with the Lower Silesian Philharmonic under Jerzy Swoboda. He performed with Mariusz Patyra and the Silesian String Quartet.</span></p>
<p lang="en-US" align="justify">His stylistically diverse repertoire features both baroque pieces and contemporary compositions. The artist performed concertos ranging from Bach, Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt and Brahms to the 20th century classics (including Rachmaninov’s Concerto No. 3, Prokofiev’s Concerto No.3 as well as Stravinsky’s, Shostakovich’s and Lutosławski’s concertos). Besides performing crucial piano compositions, his solo repertoire includes Beethoven’s Piano Sonata in C minor op. 111, Liszt’s Sonata in B minor, Chopin’s Sonata in B minor, Brahms’ Sonata in F minor as well as infrequently performed compositions, such as Hindemith’s Sonata No. 3 or Berg’s Sonata.</p>
<p align="justify"><span lang="en-US">Mariusz Klimsiak performs chamber music with gusto. Playing in duet with violin the artist presented, among other, all Beethoven’s sonatas (also as a whole staged in a cycle of three concerts), collection of Brahms’ sonatas, Schubert’s Fantasie in C major, sonatas of Mozart, Schumman, Debussy, Franck, Szymanowski, Shostakovich’s as well as Lutosławski’s compositions. Artist’s performance with cello feature Beethoven’s and Brahms’ sonatas as well as Rachmaninov’s sonata in G minor. Additionally, Mariusz Klimsiak appeared in a piano duet playing Brahms’ Sonata in F minor op. 34b and 2</span><sup><span lang="en-US">nd</span></sup><span lang="en-US"> Suite as well as the Symphonic Dances by Rachmaninov. With a soprano Kamila Kułakowska he performed a world premiere of Lutosławski’s Chantefleurs et Chantefables for voice and piano (arranged by Eugeniusz Knapik) in the Witold Lutosławski Concert Studio in the Polish Radio. More compelling compositions in the repertoire include </span><span lang="en-US">Schönberg’</span><span lang="en-US">s Pierrot lunaire and among compositions for larger chamber ensembles their mention deserve quintets of Zarębski, Shostakovich, Bacewicz as well as Chausson’s Concerto in D major (for piano, violin and string quartet) or Michał Dobrzyński’s Continuum (for two pianos and two percussion sets). Mariusz Klimsiak also performed Chopin’s concertos with a string quartet and played on historical instruments.</span><b> </b></p>
<p class="western" lang="en-US" align="justify"></p>
<p lang="en-US" align="justify">The artist worked as the assistant with Professor J. Sulikowski, Professor E. Pobłocka and Pofessor J. Godziszewski at the Academy of Music in Bydgoszcz. Nowadays he holds the position of lecturer at his Alma Mater.</p>
Noriko Ogawa has achieved considerable renown throughout the world since her success at the 1987 Leeds International Piano Competition. Ogawa’s ‘ravishingly poetic playing’(Telegraph) sets her apart from her contemporaries and acclaim for her complete Debussy series with BIS Records confirms her as a fine Debussy specialist.
Ogawa appears with all the major UK, European, Japanese and US orchestras. With her wonderful dynamic range and colour palate, Ogawa’s particular affinities range from the works of Takemitsu, through the larger Romantic composers such as Prokofiev and Rachmaninov, to contemporary concerti commissioned from Graham Fitkin and Dai Fujikura. Amongst the leading conductors she has worked with are Dutoit, Vanska, Vonk, Lazarev, de Roo, Brabbins, Pesek, Slatkin, Fischer, Herbig, Otaka, Rozhdestvensky and Tortelier.
Ogawa is also renowned as a recitalist and chamber musician. In February 2008, Ogawa made her recital debut at Suntory Hall, Japan for her 20th anniversary concert. Notable chamber projects include a tour of Japan with the Berlin Philharmonic Wind Ensemble and the leader of the Vienna Philharmonic, Rainer Honeck. In 2001 Ogawa and Kathryn Stott launched their piano duo and have since toured in Japan and given premieres of Graham Fitkin’s double piano concerto Circuit, including the world premiere at Bridgewater Hall. Ogawa has also collaborated with Steven Isserlis, Isabelle van Keulen, Martin Roscoe, Michael Collins and Peter Donohoe.
An advocate of commissioning, Ogawa has been involved in numerous premieres. Ogawa has toured in Japan with Evelyn Glennie, premiering an exciting new commission for two pianos and percussion by Yoshihiro Kanno. In February 2009, Ogawa performed the premiere of Dai Fujikura’s Ampere for piano and toy piano, with the Philharmonia Orchestra and Martyn Brabbins. Ogawa’s current ongoing commission is a ground-breaking series of four recital pieces from Kanno which feature the piano alongside various traditional Japanese instruments or sounds; the first for Nambu bell and piano Hikari no Ryushi (A Particle of Light) will be followed by Mizu no Ryushi (A Particle of Water) for metal chopsticks and piano.
Since 1997, Noriko Ogawa has been an exclusive recording artist for BIS Records. In addition to her Gramophone Editor’s Choice award winning complete Debussy series (shortly to be completed with the Fantasie for piano and orchestra), her recordings for the label include Toru Takemitsu Riverrun (also Gramophone Magazine Editor’s Choice) and Mussorgsky Pictures at an Exhibition (BBC Music Magazine Critics’ Choice). Ogawa’s discography also includes Rachmaninov, Tcherepnin, Saint-Saens, Grieg, Delius and Graham Fitkin’s double concerto Circuitwith duo partner Kathryn Stott.
Alongside performing and recording, Ogawa is sought after for presenting both on the radio and on television, recently appearing on BBC Worldwide in ‘Visionaries’ as an advocate for Takemitsu and in programmes for NHK and Nippon Television. As an adjudicator, Ogawa regularly judges the BBC Young Musician of the Year Competition, Honens International Piano Competition and the Scottish International Piano Competition. In Japan, Ogawa acts as artistic advisor to the MUZA Kawasaki Symphony Hall (www.kawasaki-sym-hall.jp) in her hometown. In 1999, the Japanese Ministry of Education awarded Ogawa their Art Prize in recognition of her outstanding contribution to the cultural profile of Japan throughout the world and she has also been awarded the Okura Prize for her outstanding contribution to music in Japan. As a writer, Ogawa has completed her first book (published in Japan) and is a regular columnist for the music press both in the UK and in Japan.
Urodziła się 23 lutego 1993 roku. Studentka Uniwersytetu Columbia w Nowym Jorku i Juilliard School w Nowym Jorku. Koncertowała w Stanach Zjednoczonych.
2010 – I nagroda Konkursu muzycznego Stowarzyszenia Nauczycieli Muzyki w tanach Zjednoczonych.
2010 – I nagroda XXIV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego dla Młodych Artystów w Waszyngtonie.
Born on July 6th, 1992. Student at the Columbia University and
the Juilliard School in New York. Gave concerts in USA.
2010 – I prize at the Music Teachers National Association Piano Competition in the USA.
2010 – I prize of the XXIV International Young Artists Piano Competition in Washington.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
L. van Beethoven Sonata in E Major op. 109
Vivace ma non troppo: Adagio espressivo
Prestissimo
Gesangvoll, mit innigster Empfindung
M. Ravel Gaspard de la nuit
Scarbo
II etap / II stage
I. J. Paderewski Album de Mai: Au soir op. 10 No. 1
Humoresques de Concert: Caprice op. 14 No. 3
F. Liszt Transcendental Etude No. 4 Mazeppa
R. Schumann Abegg Variations in F major op. 1
S. Prokofiev Sonata op. 83 in B-flat major
Allegro inquieto - Andantino
Andante caloroso
Precipitato
Półfinał / Semi-final
F. Chopin Etude in C Major op. 10 No. 1
W. A. Mozart Sonata in F Major K. 533/494
Allegro
Andante
Rondeau, Allegretto
F. Chopin Scherzo in C-sharp minor op. 39
C. Vine Sonata No. 1
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Allegro non troppo
Andante, un poco adagio
Scherzo: Allegro
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo
Finał / Final
F. Chopin Concerto No. 1 in E minor op. 11
Allegro maestoso
Romance. Larghetto
Rondo. Vivace
Noriko Ogawa zdobyła światowy rozgłos między innymi dzięki sukcesowi odniesionemu w 1987 podczas Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Leeds. Według gazety Telegraph„olśniewająco poetyka gra” Ogawy wyróżnia ją spośród rówieśników, a uznanie jakie zdobyła po nagraniu wszystkich dzieł Debussy’ego z BIS Records potwierdza jej niekwestionowaną pozycję znawczyni twórczości tego kompozytora.
Ogawa występuje ze wszystkimi znaczącymi orkiestrami z Wielkiej Brytanii, Europy, Japonii oraz Stanów Zjednoczonych. Upodobania muzyczne artystki są bardzo różnorodne – i obejmują twórczość Takemitsu, kompozytorów romantycznych, takich jak Prokofiew i Rachmaninow, oraz współczesne koncerty zamawiane u Grahama Fitkina i Dai Fujikura. Artystka pracowała z takimi sławami dyrygentury jak Dutoit, Vanska, Vonk, Lazarew, de Roo, Brabbins, Pesek, Slatkin, Fischer, Herbig, Otaka, Rozhdestvensky czy Tortelier.
Ogawa zyskała także sławę dzięki swym recitalom oraz muzyce kameralnej. W lutym 2008 roku debiutowała recitalem wykonanym w Suntory Hall w Japonii, z okazji 20-lecia pracy. Artystka zrealizowała godne uwagi projekty związane z muzyką kameralną, m.in. tournee w Japonii wraz członkami orkiestry Filharmonii Berlińskiej oraz kierownikiem Filharmonii Wiedeńskiej, Rainerem Honeckiem. W roku 2001 Ogawa wraz z Kathryn Stott rozpoczęły pracę w duecie, prezentując premierowe wykonania koncertu na dwa fortepiany Circuit Grahama Fitkina, wspomnieć należy
o światowej premierze mającej miejsce w Bridgewater Hall. Ogawa współpracowała także z Stevenem Isserlisem, Isabelle van Keulen, Martinem Roscoe, Michaelem Collinsem oraz Peterem Donohoe.
Będąc rzeczniczką tworzenia dzieł na zamówienie, Ogawa brała udział w wielu wykonaniach premierowych. Odbyła tournee po Japonii wraz z Evelyn Glennie, prezentując premierowe wykonanie nowo zamówionego dzieła na dwa fortepiany oraz perkusję skomponowanego przez Yoshihiro Kanno. W lutym 2009 Ogawa wystąpiła z premierowym wykonaniem Ampere Dai Fujikura na fortepian oraz fortepian dziecięcy, wraz z orkiestrą filharmoniczną oraz Martyn’em Brabbins’em. Obecne Ogawa zamówiła u Kanno przełomową serię czterech utworów recitalowych, w których, oprócz pianina, pojawią się także tradycyjne instrumenty japońskie; pierwszy utwór zatytułowano Hikari no Ryushi (Cząstka światła), drugi Mizu noRyushi (Cząstka wody).
Od roku 1997 Noriko Ogawa nagrywa wyłącznie z BIS Records. Oprócz jej zwycięskiej serii Gramophone Editor’s Choice, zawierającej wszystkie dzieła Debussy’ego (niedługo uzupełnione fantazją na fortepian i orkiestrę), jej nagrania dla tej wytwórni płytowej obejmują także Riverrun Toru Takemitsu (także Magazyn Gramophone Editor’s Choice) i Mussorgsky Pictures at an Exhibition (Magazyn BBC Music Critics’ Choice). W dyskografii Ogawy odnajdziemy także dzieła Rachmaninowa, Czerepnina, Saint-Saens’a, Griega, Deliusa czy Circuit Grahama Fitkina zagrany w duecie z Kathryn Stott.
Oprócz występów oraz nagrań, Ogawa zdobyła popularność pracując w radio i telewizji, ostatnio pojawiła się w serii produkowanej przez BBC Worldwide ‘Visionaries’, a także w programach NHK (japońska telewizja publiczna) oraz telewizji Nippon Television. Ogawa pełni także rolę członka jury podczas konkursu BBC Young Musician of the Year (Młody Muzyk Roku), Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. E. Honens oraz Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Szkocji. W Japonii, w swoim rodzinnym mieście, Ogawa jest doradcą do spraw artystycznych MUZA Kawasaki Symphony Hall (www.kawasaki-sym-hall.jp). W roku 1999 japońskie Ministerstwo Edukacji przyznało jej nagrodę Art Prize w uznaniu zasług dla krzewienia kultury japońskiej na świecie, otrzymała także nagrodę Okura Prize za wybitny wkład w kulturę muzyczną Japonii. Ogawa oddaje się też działalności pisarskiej, ukończyła swoją pierwszą książkę (opublikowaną w Japonii), pisze także regularnie felietony w prasie muzycznej, zarówno w Wielkiej Brytanii jak i Japonii.
Urodził się 15 marca 1992 roku. Student Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie. Koncertował w Rosji.
2005 - II nagroda VI Rosyjskiego Konkursu Pianistycznego pamięci V. Safonowa w Piatigorsku.
Born on March 15th, 1992. Student at the Moscow State Tchaikovsky Conservatory. Gave concerts in Russia.
2005 - II prize at the VI All-Russian Piano Competition in memory of V. Safonov in Pyatigorsk.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
F. Liszt Nuages gris S. 199
F. Liszt Mephisto waltz No. 1
K. Szymanowski Metopes op. 29
The Isle of the Sirens
Calypso
Nausicaa
II etap / II stage
I. J. Paderewski Album de Mai: Au Soir op. 10 No. 1
Album de Mai: Caprice Valse op. 10 No. 5
R. Schumann Fantasia in C major op. 17
F. Chopin Ballade in F minor op. 52
Półfinał / Semi-final
L. van Beethoven Sonata in B-flat major op. 106
Allegro
Scherzo: Assai vivace
Adagio sostenuto. Appassionato e con molto sentimento
Largo — Allegro risoluto. Fuga a tre voci, con alcune licenze.
C. Franck Piano Quintet in F minor
Molto moderato quasi lento
Lento, con molto sentimento
Allegro non troppo, ma con fuoco
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 3 in D minor op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo. Adagio
Finale. Alla breve
Mikhail Voskresensky commands an international reputation as a pianist in the great Romantic tradition. He graduated from the Moscow Conservatory where he studied under Ilia Klyachko, Boris Zemliansky, Yakob Milstein, Lev Oborin (piano) and Leonid Roizman (organ). As student of the famous Lev Oborin, the winner of the First Chopin Competition in 1927, Voskresensky adopted his teacher's refined romanticism and perfect taste in harmony with the piano's splendid sound. The images evoked by his playing suggest contrasting musical colors, never out of harmony, and a charming legato inducing the instrument to sing. 'His playing fascinates audiences with its artistry, cordiality and ingeniousness. Mikhail Voskresensky is a very talented and intelligent musician', wrote Oborin about his pupil. Mikhail Voskresensky is Prize-winner of the Schumann International Competition in Berlin, the International Competition in Rio de Janeiro, the George Enescu International Competition in Bucarest and the Van Cliburn Competition in Fort Worth.
In 1957 the young pianist took part in the Prague Spring Festival where he performed European premiere of Shostakovich Second Piano concerto with the presence of Shostakovich himself. In 1966 he was honored with the Merited Artist of Russia award and in 1989 the People's Artist of Russia.
Mikhail Voskresensky's concert geography is very large. He performed with more than 150 conductors in almost all countries of Europe, Japan, Korea, China, Australia, USA, Mexico and Peru. He had wonderful critics in international festivals in Tours, Colmar and Aix-en-Provence: “Voskresensky is not only an outstanding virtuoso, he lives in music and plunges into its depths…” Semaines Musicales, Tours. During his New York debut his performance of Liszt Sonata and 5-th Scriabin sonata was highly estimated. His colleagues in chamber music were Borodin quartet, Shostakovich quartet, Tokyo quartet in New York, violinists M.Yashvili (all violin sonatas of Beethoven in 2004-05 season), R.Nodel and P.Berman, cellists E.Altman and A.Kniazev. Voskresensky's large repertoire includes all Beethoven sonatas, all works of Chopin, 64 piano concertos with orchestra, played with John Pritchard, Franz Konwitschny, Kurt Mazur, Stanislav Scrowachewsky, Eugeny Svetlanov, Charles Dutoit etc.
He recorded more than 50 CD's.
Mikhail Voskresensky is a distinguished professor at the Moscow Conservatory, the chair of the professorship of piano faculty. His pupils have won 111 international prizes including 49 gold medals. Between them Stanislav Igolinsky, Amir Tebenihin, Temirzhan Erzhanov, Yakov Kasman, Alexander Ghindin, Sergej Koudriakov, Sergei Kuznezov, Evelina Vorontsova, Elena Kuznetsova, Mikhail Yanovitsky, Kooryeong Park, Oleg Marshev and Yury Favorin etc … In 2001-04 prof. Voskresensky taught in Toho Gakuen University in Tokyo where his pupils had won 12 different prizes including Akiko Yamamoto's triumph at Schumann International competition in Zwickau in 2004. As a competition jurist Mikhail Voskresensky was in Sydney, London, Leeds, Geneva, Hamamatsu, Tel Aviv, Los Angeles and many others. He was a jury member of the last Tchaikovsky Competition and constantly is the chairman of Scriabin International Competition in Moscow.
Not so long ago he played the first concerto by Shostakovich in Beijing and the first concerto by Tchaikovsky in Shanghai under the button of Charles Dutoit. In the fall of 2007 during the celebration of the 100 anniversary of his teacher Lev Oborin, Voskresensky played in the Great Hall of Moscow Conservatory the Forth Concerto by Beethoven under the button of Vladimir Ashkenazi and The Second concerto by Brahms with Leonid Nikolaev.
Alexander Gadjiev
Alexander Gadjiev was born into a family of musicians in 1994, in Gorizia, Italy. He began his piano studies at the age of five with his mother, Ingrid Silic. Later on, he continued his studies with his father, well-known Russian teacher, Siavush Gadjiev. Alexander is first prize winner in numerous competitions for young pianists. At the age of nine, he played Haydn’s Concerto in C major with orchestra, receiving excellent reviews from the press. He gave his first recital at the age of ten. Between 2005 and 2008 he gave solo recitals at Palazzo del Governo, Trieste; “Teatro Alfieri”, Torino; “Teatro Fumagalli”, Cantù; in the festival hall of Ljubljana; at “Auditorium” and “Teatro Bratuz”, both in Gorizia. After his success at the piano competition of Ljubljana (Slovenia) he was invited to play at the festivals of Ljubljana and in Feldkirchen, Austria. In 2009 he played the Grieg Piano Concerto with “Ars Atelier” orchestra of Gorizia, conducted by M° Marco Feruglio, and at the Filarmonia of Ljubljana with the orchestra of Ljubljana Opera House, under the direction of M° Igor Svara. In 2010 he gave solo recitals at the Auditorium “Pollini” in Padova, at “Museo Revoltella” in Trieste, at the Filarmonia of Ljubljana and in Maribor. In 2011 he played at the Dilsberg festival in Germany. In 2012 he played Tchaikovsky’s Piano Concerto with the orchestra RTV Slovenija, under the direction of M° En Shao. In April 2012 he won the third prize at the first edition of the “FVG International Piano competition”. In June 2012 he won the ninth edition of the “Premio delle Arti”, which took place in Trieste, with a unanimous decision of the jury. In the same year he graduated magna cum laude at the “Conservatorio Bruno Maderna” of Cesena. In October 2012 he played at the Italian Cultural Centre in Paris, during the musical festival “Suona Italiano”. Since autumn 2013 he has been attending the Master’s degree course at prestigious “Mozarteum” of Salzburg under the guidance of M° Gililov. In November 2013 he won the thirtieth edition of the prestigious “Premio Venezia”, competition in which only magna cum laude graduated pupils are allowed, its final taking place at the “La Fenice”, Venice Opera House. In January 2014 he was invited to perform a solo recital for the SVC at the Great Hall of “La Fenice” Opera House.
In June 2014 he reached the semi-finals at the “Gina Bachauer International Artists Piano Competition” and in August 2014 was selected to participate to the finals of the 60° “Busoni Piano Competition” in Bolzano. In 2015 his engagements included a collaboration with Yuri Temirkanov in the Šostakovič's Concerto in c minor op. 35 at the Fenice Opera House in Venice, solo recitals for the “Festival MiTo” in Torino (Teatro Regio), for the “Festival Pianistico” in Trieste (Teatro Verdi) and a debut concert in the Great Hall of Ljubljana’s Philharmonie.
In December 2015 he won the First Prize and Audience Prize at the prestigious 9th Hamamatsu International Piano Competition, which figured in the jury great personalities like Akiko Ebi, Martha Argerich, Sergey Babayan, Pavel Nersessyan among the others.
Michaił Voskreseński zdobył międzynarodową renomę jako pianista grający w wielkiej tradycji romantycznej. Ukończył moskiewskie konserwatorium, gdzie studiował pod opieką Ilia Klyachko, Borisa Zemliańskiego, Yakoba Milsteina, Lwa Oborina (fortepian) i Leonida Roizmana (organy). Będąc studentem słynnego Lwa Oborina, zwycięzcy pierwszego konkursu Szopenowskiego w 1927 roku, Voskreseński przejął od swego mistrza upodobanie do romantyzmu. Obrazy, które ewokuje jego gra, przynoszą na myśl kontrastujące muzyczne kolory, które nigdy nie tracą harmonii, a czarujące legato wydaje się nakłaniać instrumenty do śpiewu. „Jego gra fascynuje publiczność swym artyzmem, serdecznością oraz pomysłowością. Mchaił Voskreseński jest bardzo utalentowanym i inteligentnym muzykiem”, napisał Oborin o swoim wychowanku. Michaił Voskreseński jest laureatem Międzynarodowego Konkursu Schumanna w Berlinie, międzynarodowego konkursu w Rio de Janeiro, międzynarodowego konkursu im.George’a Enescu w Bukareszcie oraz konkursu Van Cliburn w Fort Worth.
W roku 1957 młody pianista wziął udział w Festiwalu Praska Wiosna (Prague Spring Festival), gdzie zaprezentował europejską premierę drugiego koncertu fortepianowego Szostakowicza, którą zaszczycił swą obecnością sam Szostakowicz. W 1966 roku został uhonorowany nagrodą dla Zasłużonego Artysty Rosyjskiego raz w 1989 nagrodą dla Artysty Narodu Radzieckiego.
Geograficzna rozpiętość miejsc, w których występował Michaił Voskreseński jest ogromna.. Koncertował z ponad 150 dyrygentami
w prawie wszystkich krajach Europy, a także w Japonii, Korei, Chinach, Australii, USA, Meksyku czy Peru. Otrzymywał świetne recenzje na międzynawowych festiwalach w Tours, Colmar and Aix-en-Provence: „Voskreseński jest nie tylko wybitnym wirtuozem, on żyję muzyką i pogrąża się w jej otchłani…” donosił Semaines Musicales w Tours. Podczas debiutu w Nowym Jorku wysoko oceniono jego wykonanie sonaty Liszta oraz 5 sonaty Skriabina. Zajmując się muzyką kameralną współpracował z kwartetem Borodina, kwartetem Szostakowicza, kwartetem Tokyo, skrzypaczką M.Yashvili (wszystkie sonaty wiolonczelowe Beethovena w sezonie 2004-05), R.Nodelem i P.Bermanem, wiolonczelistami E.Altmanem oraz A.Kniazevem. W skład bogatego repertuaru Voskreseńskiego wchodzą wszystkie sonaty Beethovena, wszystkie dzieła Szopena, 64 koncerty na fortepian z orkiestrą, grane wraz z John Pritchardem, Franzem Konwitschnym, Kurt Mazurem, Stanisławem Scrowachewskim, Eugeny Svetlanovem, Charles Dutoit i wieloma innymi artystami. Artysta ma w swoim dorobku ponad 50 płyt CD.
Mikhail Voskreseńsky jest wybitnym profesorem w moskiewskim konserwatorium, gdzie zajmuje stanowisko profesora na wydziale fortepianu. Jego uczniowie zdobyli 111 nagród międzynarodowych, w tym 49 złotych medali. Do grona jego wychowanków zalicza się m.in. Stanislaw Igolinsky, Amir Tebenihin, Temirzhan Erzhanov, Yakov Kasman, Alexander Ghindin, Sergej Koudriakov, Sergei Kuznezov, Evelina Vorontsova, Elena Kuznetsova, Mikhail Yanovitsky, Kooryeong Park, Oleg Marshev i Yury Favorin. W latach 2001-2004 profesor Voskreseński wykładał na Uniwersytecie Toho Gakuen w Tokio, w tym czasie jego podopieczni zdobyli 12 różnych nagród, w ich poczet wliczyć można także triumf, który odniosła Akiko Yamamoto w trakcie Międzynarodowego Konkursu Schumanna w Zwickau w roku 2004. Michaił Voskreseńki był jurorem w trakcie wielu konkursów odbywających się w Sydney, Londynie, Leeds, Genewie, Hamamatsu, Tel Avivie czy Los Angeles. Artysta był członkiem jury podczas ostatniego konkursu Czajkowskiego, jest także przewodniczącym międzynarodowego konkursu Skriabina, który odbywa się w Moskwie.
W ostatnim czasiezagrał pierwszy koncert Szostakowicza w Pekinie oraz pierwszy koncert Czajkowskiego w Szanghaju pod batutą Charlesa Dutoit. Jesienią roku 2007 podczas obchodów 100 rocznicy urodzin swojego nauczyciela Lwa Oborina, Voskreseński zagrał czwarty koncert Beethovena pod batutą Vladimira Ashkenaziego oraz drugi koncert Brahmsa z Leonidem Nikolaevem w Wielkiej Sali Koncertowej Moskiewskiego Konserwatorium.
Marek Pijarowski
Conductor
Born in Wrocław in 1951. While at the Secondary School of Music he learnt how to play several instruments, including the piano (main instrument), the violin, the oboe, and the organ. He completed studies in conducting and graduated with distinction from the Wrocław Academy of Music under the guidance of Tadeusz Strugała. Subsequently, he completed education in 1971-1973 in Weimar during International Music Courses, working with the late renowned Latvian conductor Arvid Jansons. In 1977 Marek Pijarowski was awarded a scholarship from the Austrian Government and was staying in Vienna for 9 months mastering his skills in the class of Prof. Carl Oesterreicher in Hochschule für Musik und Darstellende Kunst. At that time he had the opportunity to observe such masters as Karajan, Bernstein, Solti and Abbado at work.
His professional career began in 1974 when he was appointed assistant conductor in the Wrocław Philharmonic. That year in December he participated in the All-Polish Conducting Competition in Katowice, where (being the youngest contestant) he won the first prize and a special prize of the Orchestra of the Silesian Philharmonic. In the aftermath he received numerous invitations, for example on behalf of the Polish Radio Great Symphony Orchestra. In 1975 Marek Pijarowski was granted the position of the second conductor of the Wrocław Philharmonic and in 1980 he was promoted general and artistic director of that institution, the position he occupied till 2002. Marek Pijarowski has cooperated both with the Cracow Philharmonic as the first conductor and regularly with the Bydgoszcz Philharmonic as a guest conductor. From 2002 to 2005 he acted as artistic director of the Artur Rubinstein Philharmonic in Łódź. At the beginning of 2006-2007 he initiated close cooperation with Artur Malawski Philharmonic in Rzeszów.
For almost 30 years he has been working closely with all philharmonic and radio orchestras in Poland. On numerous occasions he gave concerts with Polish orchestras abroad e.g. with the Warsaw National Philharmonic (Germany), the Polish Radio Great Symphony Orchestra (Spain, France), the Cracow Philharmonic Orchestra (France), Sinfonia Varsovia (Spain) and the Łódź Philharmonic (Italy, Spain). He went on numerous tours with the Wrocław Philharmonic Orchestra, visiting such countries as Spain, France, Italy, Germany and Holland. Marek Pijarowski made numerous archive recordings for the purposes of the Polish radio. He has been a permanent conductor during Eastern Music Festival in Greensboro in the USA. He cooperates closely with the Presidential Orchestra in Ankara and Texas Music Festival in Hudson. Not only did he conduct in most European countries but also performed in Egypt, Israel, Canada, China, the USA, Mexico and South Korea.
In the years 1980 - 2000 he was the artistic director of the Polish Festival of Contemporary Music in Wrocław and in 1986/1987 also the artistic director of the International Chopin Festival in Duszniki.
For many years Marek Pijarowski has linked his artistic activity with the Karol Lipiński Music Academy in Wrocław, where he has been teaching conducting. Since October 2006 he has been holding the position
of Professor of conducting in The Fryderyk Chopin Academy of Music
in Warsaw. The Minister of Higher Education has appointed him national expert planning curricula for studies in conducting. His graduates have won competitions both in Poland and abroad. Additionally, he sits as a juror during the Grzegorz Fitelberg International Conducting Competition
in Katowice and is the President of the Jury during the Witold Lutosławski International Competition for Young Conductors in Białystok.
In 1997 the President of the Republic of Poland bestowed on him the title of Profesor of Music. In 2004 he was decorated with the Order of Poland Restored (Polonia Restituta).
The Ignacy Jan Paderewski Pomeranian Philharmonic Orchestra in Bydgoszcz
The orchestra was established in 1946. The orchestra was conducted by Robert Satanowski, Zbigniew Chwedczuk, Witold Krzemieński, Antoni Wit, Tomasz Bugaj, Mieczysław Nowakowski, Jerzy Salwarowski, Michael Zilm, Roman Kofman, Marek Pijarowski and Tadeusz Wojciechowski. Since September 2015 Kai Bumann has taken up the post of its artistic director. The orchestra has attained wide recognition and performed with such renown
conductors as Ernest Ansermet, Roberto Benzi, Benjamin Britten, Aram Chaczaturian, Riccardo Chailly, Juozas Domarkas, Jerzy Katlewicz, Kazimierz Kord, Jerzy Krenz, Witold Lutosławski, Jerzy Maksymiuk, Krzysztof Penderecki, Kurt Redel, Witold Rowicki, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski, Saulius Sondeckis, Leopold Stokowski, Tadeusz Strugała, Carlo Zecchi.
Its concerts in the Czech Republic, Slovakia, Italy, Denmark, France, Germany, Spain Scotland, Switzerland, Russia, South Korea, Cyprus and Hungary have won recognition
from critics and audience alike. On numerous occasions the orchestra performed during domestic and international music festivals, including the Wratislavia Cantans, Warsaw Autumn Festival, Poznań Music Spring, Berliner Festwochen, International Summer Festival in Ljubljana, Schweriner Musiktage and Frankfurter Festtage der Musik. The ensemble released numerous recordings including the Symphony in B minor “Polonia” by Paderewski (Muza), Symphony by Isang Yuna (Bild-Kunst, Bonn), Chain II by Lutosławski (the CD received the French critics award, Thorofon Records). It also recorded Szymanowski’s compositions on the occasion of his 125th anniversary of birth and the 70th anniversary of death (DUX). The ensemble collaborated with such recording labels as Polskie Nagrania, Veritone, CPO Osnabruck and Naxos. In 2010 in Budapest the orchestra inaugurated the Year of Chopin in Hungary. The performance was broadcast live worldwide by the DUNA TV and radio MR3 Bartok. It has been collaborating on a regular basis with the Berliner Cappella Choir and Singakademie from Frankfurt (Oder). In 2011 the orchestra put in appearances during the Musikfesttage an der Oder Festival in Frankfurt as well as in Berlin (Konzerthaus) and in Brussels on the occasion of the Polish Presidency in the EU. In 2013 for the first time the orchestra delivered a performance in the world-famous the Wiener Musikverein. In 2013 on the occasion of the 60th anniversary of the Pomeranian Philharmonic it recorded a jubilee CD under the baton of Jerzy Maksymiuk featuring Symphony in B minor “Polonia” by Paderewski (full version, DUX). In 2014 it appeared in the Berlin Philharmonic accompanied by the Berliner Cappella and Studio Choir as well as world famous vocalists (Dvořak – Stabat Mater). In 2015 on the occasion of the 40th anniversary of the Pomeranian Philharmonic and the Berliner Cappella Choir cooperation the orchestra participated in a gala concert staged in the Berlin Philharmonic conducted by Kerstin Behnke (Szymanowski – Stabat Mater, Brahms – Ein deutsches Requiem).
Kim Sun Hwa, Korea
Zaproszenie Europejskiego Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego do udziału w Mistrzowskim Kursie Interpretacji w roku 2014.
I prize - 10 000 USD - Maryia Kim, Ukraine
Born on June 25th,1981. She is studying at the Hochschule für Musik und Theater Hannoverin the piano class of Professor Vladimir Krainev. Performed recitals,concerts with an orchestra and during festivals in Ukraine, Russia,Poland, Germany, Austria, Holland, Italy, France, Greece, Turkey,Malaysia, Korea, USA. Took part in international piano competitions:
1996 - I prize at the "Vladimir Krainev" International Piano Competition, Ukraine
2001 - I prize at the International Piano Competition "In Memory of V. Horowitz" , Ukraine
2002 - I prize at the International Piano Competition in Patras, Greece
2003 - III prize at the Taiwan International Piano Competition
2003 - I prize at the International Piano Competition "Piano Campus", France
2004 - III prize at the International Piano Competition "Premio Jaen de Piano", Spain
I nagroda - 30 000 Euro
Moon Zheeyoung, Korea
1 000 Euro - za najlepsze wykonanie kwintetu fortepianowego
Recital Laureata I nagrody na 69 Międzynarodowym
Festiwalu Chopinowskim - sierpień 2014 na zaproszenie Fundacji Międzynarodowych Festiwali Chopinowskich
w Dusznikach Zdroju.
Nagroda Kwartetu Śląskiego za najlepsze wykonanie Kwintetu
- udział w XXI Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Kameralnej
"Kwartet Śląski i jego goście" w Katowicach.
Występ laureata na Florydzie w dniach 15-16 marca 2014
na zaproszenie Fundacji im. Fryderyka Chopina w Miami.
Udział w koncercie galowym Festiwalu Ignacego Jana Paderewskiego w Paso Roblem
na zaproszenie Polish Music Center,
Uniwersytet Południowej Kalifornii, Los Angeles.
Recital dla laureata
- Nagroda Ambasady Rzeczpospolitej Polskiej w Paryżu.
Recital w Tbilisi, Gruzja na zaproszenie
Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Tbilisi.
2 nagroda - 15 000 Euro
Klinton Dinara, Ukraina
1000 Euro - za najlepsze wykonanie obowiązkowych utworów
I. J. Paderewskiego w II etapie Konkursu
1 000 Euro - za najlepsze wykonanie utworów F. Chopina
– nagroda Pana Jerzego Kolanowskiego.
1000 Euro - za najlepszy recital Półfinału konkursu
Recital dla laureata na zaproszenie Międzynarodowej
Fundacji Muzycznej im. Artura Rubinsteina w Łodzi.
Recitale w Japonii
- Nagroda Fundacji Kulturalnej w Hamamatsu,
organizatora Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Hamamatsu.
Koncert dla laureata w sezonie 2013/2014
na zaproszenie Filharmonii Świętokrzyskiej
im. Oskara Kolberga w Kielcach.
3 nagroda - 7 500 Euro
Kato Daiki, Japonia
1 000 Euro
- nagroda specjalna Prezydenta Bydgoszczy Rafała Bruskiego
za najlepsze wykonanie sonaty klasycznej
Recital w 2014 zorganizowany
w ramach Lake District Summer Music w Wielkiej Brytanii.
Koncert z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Sudeckiej
w sezonie artystycznym 2013/2014
na zaproszenie Filharmonii Sudeckiej.
Wyróżnienie - 2 500 Euro
Kim Sun Hwa, Korea
Zaproszenie Europejskiego Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego do udziału w Mistrzowskim Kursie Interpretacji w roku 2014.
I nagroda - 10 000 USD Mariya Kim, Ukraina
Urodziła się 25 czerwca 1981 roku. Studiuje w Wyższej Szkoły Muzyki iTeatru w Hanowerze, w klasie fortepianu profesora Vladimira Kraineva.Występowała w recitalach, koncertach z orkiestrą i na festiwalach m.in. na Ukrainie, w Rosji, Polsce, Niemczech, Austrii, Holandii,Włoszech, Francji, Grecji, Turcji, Malezji, Korei i USA. Brała udział wmiędzynarodowych konkursach pianistycznych:
1996 - I nagroda w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym "Vladimir Krainev", Ukraina
2001 - I nagroda w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym "In Memory of V. Horowitz", Ukraina
2002 - I nagroda w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Patras, Grecja
2003 - III nagroda w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym, Taiwan
2003 - I nagroda w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym "Piano Campus", Francja
2004- III nagroda w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym "Premio Jaen de Piano",Hiszpania
II nagroda 6 000 USD Esther Jung-A Park, USA
Urodziłasię 7 sierpnia 1984 roku. Stypendystka Julliard School, USA, gdziestudiuje pod kierunkiem dr Yoheved Kaplinsky. Występowała jako solistkaw recitalach i koncertach z orkiestrą w Stanach Zjednoczonych, Korei,Rosji, Włoszech i Izraelu. Brała udział w klasach mistrzowskichprowadzonych przez Arie Vardi, Richarda Goode, Jerome Lowenthala,Andrew Littona, Joachina Achuccaro, Nelitę True and Karla UlrichaSchnabela. Uczestniczka wielu festiwali, zdobywczyni Nagrody PrezydentaClintona dla wyjątkowo uzdolnionego artysty.
2001 - zwyciężczyni Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Eastman
Zdobywczyni pierwszej nagrody w 52. Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Kościuszki
2004 - zwyciężczyni Konkursu Pianistycznego im. Giny Bauchaer w Juilliard School
II prize 6 000 USD Esther Jung-A Park, USA
Born on August 7th,1984. Scholarship holder at the Juilliard School in the USA, studiesunder dr Yoheved Kaplnsky. Performed as a soloist in recitals and gaveconcerts with an orchestra in the United States, Korea, Russia, Italyand Israel. Took part in master classes coached by Arie Vardi, RichardGoode, Jerome Lowenthal, Andrew Litton, Joachin Achuccaro, Nelita Trueand Karl Ulrich Schnabel. Participated in numerous festivals andreceived the President Clinton's Prodigy Award.
2001 - winner of the Eastman International Piano Competition
I prize at the 52nd Kościuszko International Piano Competition
2004 - winner of the Gina Bachauer Piano Competition at the Juilliard School
III prize - 5 000 USD Marina Baranova, Ukraine
Bornon August 5th, 1981. Student at the Hochschule für Musik und Theater inHannover in the piano class under professor Vladimir Krainev. Took partin master classes held by Professor Naum Starmkan (Moscow) andProfessor Kristina Steinegger (Switzerland). Performed as a soloist inRussia, Poland, Ukraine, Belgium, Finland, Holland, Italy, France andGermany.
1993 - III prize at the P. Lutzenko International Young Pianists Competition, Kharkov, Ukraine
1997 - I prize at the Festival "Tele Proms" Kharkov, Ukraine
1999 - III prize and the Journalists Special Prize at the"Internationale Prijs Emmanuel Durlet voor Piano 1999", Antwerp, Belgium
2002 - II prize at the International Competition "Musical Individuality" - Alexander Tansman, Łódź, Poland
2003 - II prize at the International Piano Competition "Piano Campus" in Paris
2003 - I prize at the International Music Competition "Goldene Channuka" in Berlin
IV prize - 4 000 USD Rieko Nezu, Japan
Born on December 23rd,1980.Graduated from the National University of Fine Arts and Music in Tokyo.Currently furthers education at the Academy of Music in Bydgoszcz, as avisiting student of the Polish Government under instruction ofProfessor Ewa Pobłocka. She also studied under Professors MiekoHarimoto, Akiyoshi Sako, Dang Thai Son and Halina Czerny-Stefańska. andtook part in the master class held by Martha Argerich at the ArgerichMusic Festival in Beppu (Japan) and master class held by VladimirAshkenazi in Berlin.
1996 - I Prize at the Kil International Piano Competition (Sweden).
1999 - Special Prize at the 20th International Music Competition in Kirishima (Japan)
2001- Recitals organized by the Kawai Company "Series of recitals by Rieko Nezu-composers around Chopin."
V prize - 3 000 USD Maki Inoue, Japan
Born on February 5th,1978. In 2000 graduated from the Toho Gakuen School of Music. Studiedpiano under Professors Etsuko Tokusue, Katsurako Mikami and MinoruNojima. Currently studying piano under Professor Regina Smendzianka inWarsaw. Gave concerts in Japan and Poland.
1997 - III prize at the International Piano Competition "Citta di Senigallia"
1999 - II prize at the Suita Music Competition in Japan
2002 - VI prize at the European Chopin Piano Competition in Darmstadt
2003 - II prize at the International Fryderyk Chopin Competition in the Czech Republic
2003 - III prize at the Kazuko Yasukava Memorial Competition
V prize - 3 000 USD Takashi Yamamoto, Japan
Born on April 12th,1983.Graduated from the Toho Gauken Music High School in Tokio.Currently studying at the Fryderyk Chopin Academy of Music in Warsawunder Professor Piotr Paleczny.
1997 - Grand Prix at the 12 Piano Competition Nagano Prefecture in Japan
1998 - III Prize at the 52nd All-Japan Music Competition for Youth
2001 - III Prize at the 70th Japanese Music Competition
2004 - III Prize at the 56thInternational Music Competition "Prague Spring" and the "V. KamenikowaSpecial Prize" for the youngest finalist of the competition.
III nagroda - 5 000 USD Marina Baranova, Ukraina
Urodziłasię 5 sierpnia 1981 roku. Studentka Wyższej Szkoły Muzyki i Teatru wHanowerze, w klasie fortepianu profesora Vladimira Kraineva.Uczestniczyła w kursach mistrzowskich pod kierunkiem profesora NaumaStarmkana (Moskwa) i profesor Kristiny Steinegger (Szwajcaria).Występowała jako solistka w Rosji, Polsce, Ukrainie, Belgii, Finlandii,Holandii, Włoszech, Francji i Niemczech.
1993 - III nagroda w Międzynarodowym Konkursie Młodych Pianistów im. P. Lutzenko w Charkowie, Ukraina
1997 I nagroda w Festiwalu "Telewizyjna Promocja Muzyczna" w Charkowie, Ukraina
1999 III nagroda oraz Nagroda specjalna dziennikarzy w "InternationalePrijs Emmanuel Durlet voor Piano 1999", Antwerpia, Belgia
2002 II nagroda w Międzynarodowym Konkursie "Muzyczne Indywidualności" - Alexander Tansman, Łódź, Polska
2003 II nagroda w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym �Piano Campus� w Paryżu
2003 I nagroda w Międzynarodowym Konkursie Muzycznym "Goldene Channuka" w Berlinie
IV nagroda - 4 000 USD Rieko Nezu, Japonia
Urodziłasię 23 grudnia 1980 roku. Ukończyła studia na Tokijskim UniwersytecieSztuk Pięknych i Muzyki. Studiuje na Akademii Muzycznej w Bydgoszczyjako stypendystka rządu polskiego pod kierunkiem profesor EwyPobłockiej. Uczyła się u profesorów Mieko Harimoto, Akiyoshi Sako, DangThai Son i Haliny Czerny-Stefańskiej. Uczestniczyła w klasachmistrzowskich prowadzonych przez Marthę Argerich na Festiwalu Muzycznymim. Argerich w Beppu (Japonia) i Wladimira Ashkenazego w Berlinie.
1996 - I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Kil (Szwecja)
1999 - Nagroda specjalna na XX Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Kirishima (Japonia)
2001 - Recitale zorganizowane przez firmę Kawai "Cykl recitalowy Rieko Nezu - kompozytorzy wokół Chopina"
V nagroda - 3 000 USD Maki Inoue, Japonia
Urodziłasię 5 lutego 1978 roku. W 2000 roku ukończyła Szkołę Muzyczną TohoGakuen w Tokio. Studiowała w klasie profesorów Etsuko Tokusue,Katsurako Mikami i Minoru Nojima. Obecnie kształci się pod kierunkiemprofesor Reginy Smendzianki w Warszawie. Występowała w koncertach wJaponii i Polsce.
1997 - III nagroda w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym "Citta di Senigallia"
1999 - II nagroda w konkursie muzycznym Suita w Japonii
2002 - VI nagroda w Chopinowskim Europejskim Konkursie Pianistycznym w Darmstadt
2003 - II nagroda w Międzynarodowym Konkursie im. Fryderyka Chopina w Republice Czeskiej
2003 - III nagroda w Konkursie Pamięci Kazuko Yasukavy
V nagroda - 3 000 USD Takashi Yamamoto, Japonia
Urodziłsię 12 kwietnia 1983 roku. Absolwent Toho Gauken Music High School wTokio. Obecnie student Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina wWarszawie w klasie profesora Piotra Palecznego.
1997 - Grand Prix XII Konkursu Pianistycznego Prefektury Nagano w Japonii
1998 - III nagroda w 52. Ogólnojapońskim Konkursie Muzycznym dla młodzieży
2001 - III nagroda na 70. Japońskim Konkursie Muzycznym
2004 - III nagroda w 56. Międzynarodowym Konkursie Muzycznym "Praska Wiosna" i "Nagroda Specjalna im. V. Kamenikowej" dla najmłodszegofinalisty konkursu.
1000 Euro - dla najlepszego polskiego uczestnika,
który zakwalifikował się do Półfinału lub do Finału Konkursu
Recital w sezonie artystycznym 2013/2014
na zaproszenie Instytutu Polskiego w Sofii.
Recital lub koncert w Filharmonii Dolnośląskiej
w Jeleniej Górze w ramach cyklu Filharmonia Młodych
Lilian BARRETTO
Brazylia
Lilian Barretto studiowała w Brazylii pod kierunkiem Gilberto Tinettiego, Glori Maria da Fonseca i Jacquesa Kleina. Uczęszczała także na zajęcia prowadzone przez profesora Jana Ekiera w Wyższej Szkole Muzycznej w Warszawie od roku 1969 do roku 1970.
W tym czasie brała udział w Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym w Annecy we Francji, gdzie uczestniczyła w zajęciach prowadzonych przez Amy Dommel-Dieny oraz Norberta Dufourcqa. Artystka jest laureatką wielu krajowych konkursów pianistycznych, między innymi Ogólnokrajowego Konkurs Pianistycznego w Bahia (Bahia National Piano Competition) w roku 1968.
W roku 1984 Lilian Barretto została odznaczona Krzyżem Zasług przez Ministra Kultury Polski. W tym samym roku wzięła udział w kongresie Kobiet Muzyków w Paryżu. Kolejne dwa lata spędziła w Royal Opera House w Londynie kończąc kurs w zakresie produkcji artystycznej.
Poza karierą solistyczną oraz kameralną, Lilian Barretto jest także dyrektorem dwóch teatrów w Rio de Janeiro: teatru Sala Cecilia Meireles oraz teatru miejskiego. Artystka była członkiem jury podczas konkurs pianistycznego w Lizbonie w 2001, Międzynarodowego Konkurs Pianistycznego im. Vianna de Motta oraz w roku 2009 Międzynarodowego Konkurs Pianistycznego BNDES w Rio de Janeiro. W roku 2003 i 2004 artystka występowała podczas Festiwalu du Chateau de la Follie w Belgii oraz Festiwalu Lisztowskiego Grottammare we Włoszech. W roku 2004 uczestniczyła w Festiwalu Muzycznym w Rapallo we Włoszech oraz Festiwalu Les Nuits Pianistiques w Marsylii, grając z Orkiestrą Filharmoniczną z Baden-Baden pod dyrekcją Wernera Stiefela.
Występowała w Musée Debussy em Saint-Germain-en–Laye we Francji, podczas festiwalu w Grottammare, San Benedetto del Tronto oraz Festiwalu Pianistycznym Amiata we Włoszech oraz Festiwalu Chateau de la Follie w Belgii.
Lilian BARRETTO
Brasil
Lilian Barretto studied in Brazil under the guidance of Gilberto Tinetti, Gloria Maria da Fonseca and Jacques Klein. She had classes with Prof. Jan Ekier at the Superior School of Music in Warsaw, Poland from 1969 to 1970. In 1970 she was also present at the International Music Festival in Annecy, France, taking active part in the classes of Amy Dommel-Dieny and Norbert Dufourcq.
She was a prize-winner in a great number of national piano competitions, one of them being the Bahia National Piano Competition in 1968. In 1984 Ms. Barretto received the Order of Merit Medal awarded by the Ministry of Culture of Poland. That same year, she took part in the Congress of Women Musicians in Paris. The next two years were spent at the Royal Opera House in London doing a training course in artistic production.
Aside from her career, both as a soloist and as a chamber music performer, Lilian Barretto has also been the Director of the Sala Cecilia Meireles and the Rio de Janeiro Municipal Theatre.
She was a member of the jury at the 2001 Vianna de Motta Piano Competition in Lisbon and at the 2009 BNDES International Piano Competition in Rio de Janeiro. In 2003 and 2004 she performed at the “Festival du Chateau de la Follie” in Belgium and at the Grottammare Liszt Festival in Italy. In 2004 she was an active participant in the Rapallo Music Festival (Italy) and in the “Festival Les Nuits Pianistiques” in Marseille, playing with the Baden-Baden Philharmonic Orchestra conducted by Werner Stiefel.
She performed at the Musée Debussy em Saint-Germain-en–Laye, France, in the Festivals of Grottammare, San Benedetto del Tronto and Amiata Piano Festival in Italy as well in the Festival of Chateau de la Follie, Belgium.
Alexander Gadjiev
Alexander Gadjiev urodził się w roku 1994 w Gorycji we Włoszech w rodzinie muzyków. Studia pianistyczne rozpoczął w wieku pięciu lat pod okiem swojej mamy, Ingrid Silic. Kolejnym nauczycielem pianisty był ojciec, znany rosyjski pedagog, Siavush Gadjiev. Alexander wielokrotnie zdobywał pierwsze miejsca podczas konkursów dla młodych pianistów. W wieku 9 lat zagrał koncert Haydna C dur z orkiestrą, a jego występ został entuzjastyczne przyjęty przez krytyków. Pianista dał pierwszy recital mając zaledwie 10 lat. W latach 2005-2008 wystąpił solo z recitalem w Palazzo del Governo w Trieście, w Teatro Alfieri w Torino, Teatro Fumagalli w Cantù; w filharmonii w Lublanie; w Auditorium i Teatro Bratuz w Gorycji. Sukcesy odniesione podczas konkursu pianistycznego w Lublanie (Słowenia) zaowocowały zaproszeniem na festiwal odbywający się w tym mieście oraz do Feldkirchen w Austrii. W roku 2009 artysta zagrał koncert fortepianowy Griega z orkiestrą Ars Atelier z Gorycji, pod batutą maestro Marco Feruglio oraz koncert w filharmonii w Lublanie z orkiestra operową z Lublany pod batutą maestro Igora Svara. W roku 2010 pianista dał recitale solowe w Auditorium Pollini w Padwie, w Museo Revoltella w Trieście, w filharmonii w Lublanie oraz w Maribor. W roku 2011 wystąpił podczas festiwalu w Dilsberg w Niemczech. W roku 2012 zaprezentował koncert fortepianowy Czajkowskiego ze słoweńską orkiestrą RTV grając pod batutą maestro En Shao. W kwietniu 2012 zdobył trzecią nagrodę podczas pierwszej edycji międzynarodowego konkursu pianistycznego FVG, a już w czerwcu 2012 jednogłośnie wygrał dziewiątą edycję konkursu Premio delle Arti w Trieście. W tym samym roku ukończył z wyróżnieniem Konserwatorium Bruno Maderna w Cesenie. W październiku 2012 występował we włoskim centrum kultury w Paryżu podczas festiwalu muzycznego Suona Italiano. Od jesieni 2013 roku Alexander Gadjiev jest słuchaczem studiów magisterskich w prestiżowym Mozarteum w Salzburgu pod opieką maestro Gililova. W listopadzie 2013 artysta wygrał trzynastą edycję prestiżowego konkursu Premio Venezia, w którym mogą wziąć udział tylko i wyłącznie absolwenci kończący studia z wyróżnieniem (magna cum laude). Finał konkursu odbywa się w La Fenice w operze weneckiej. W styczniu 2014 artysta został poproszony o zagranie recitalu solowego dla SVC w głównej sali opery weneckiej.
W czerwcu 2014 doszedł do pół finału międzynarodowego konkursu Gina Bachauer International Artists Piano Competition, a w sierpniu 2014 roku został uczestnikiem finałów 60 edycji konkursu Busoni Piano Competition w Bolzano. W roku 2015 pianista zagrał koncert Szostakowicza C moll op. 35 w operze Fenice w Wenecji, dał solowy recital podczas festiwalu MiTo w Torino (Teatro Regio), wystąpił także podczas festiwalu Pianistico w Trieście (Teatro Verdi), zadebiutował grając w głównej sali filharmonii w Lublanie.
W grudniu 2015 roku Alexander Gadjiev zdobył pierwszą nagrodę oraz nagrodę publiczności podczas prestiżowego IX Konkursu Pianistycznego w Hamamatsu, podczas którego w jury zasiadały takie sławy jak Akiko Ebi, Martha Argerich, Sergey Babayan, Pavel Nersessyan i wielu innych.
I prize - 30 000 Euro
I nagroda - 30 000 Euro
Urodził się 30 października 1980 roku. Ukończył Królewską Północną Akademię Muzyczną.Koncertował w Niemczech, Wielkiej Brytanii.
2010 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego
w Nowym Orleanie.
2009 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Bari we Włoszech.
2008 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Pinerolo.
1 000 Euro - Nagroda za najlepszy recital Półfinału konkursu
NAGRODY POZAREGULAMINOWE:
- 24.11.2010 - recital w Filharmonii Narodowej
- Fundacja Chopina w Miami – recital na Florydzie
- Polish Music Center, Uniwersytet Południowej Kalifornii, Los Angeles - recitale w Los Angeles i Paso Robles, Kalifornia.
- Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Liszta w Utrechcie, recital dla laureata w Holandii.
- Ambasada Polski w Królestwie Niderlandów – koncert dla laureata I nagrody w 2011 roku w Hadze.
- Międzynarodowa Fundacja Muzyczna im. Artura Rubinsteina w Łodzi - recital.
- 66. Międzynarodowy Festiwal Chopinowski w Dusznikach Zdroju w 2011 roku - recital
II nagroda 15 000 Euro
Urodziła się 4 kwietnia 1991 roku. Studentka Koreańskiego Uniwersytetu Sztuki. Koncertowała w Korei.
2009 – V nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego
Hamamatsu.
2008 – II nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego
im. Chopina w Tajpej.
2008 – II nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego
im. Chopina w Azji.
1 000 Euro - Nagroda za najlepszy kwintet fortepianowy
NAGRODY POZAREGULAMINOWE:
- 24.11.2010 - recital w Filharmonii Narodowej
- Centrum Paderewskiego Tarnów - recital w Dworku Paderewskiego w Kąśnej Dolnej.
- Towarzystwo ANIMATO w Paryzu - recital w sali Cortot w Paryżu
II prize 15 000 Euro
Born on April 4th, 1991. Study at the Korean National University
of Arts, 2004. Gave concerts in Korea.
2009 – V prize at the Hamamatsu International Piano Competition.
2008 – II prize at the Taipei Chopin International Piano Competition.
2008 – I prize at the Asia Chopin International Piano Competition.
1 000 Euro - for the best piano quintet
SPECIAL PRIZES:
- 24.11.2010 – recital in Warsaw Philharmonic
- Centrum Paderewskiego Tarnów – Kąśna Dolna- recital in Paderewski Manor in Kąśna Dolna
- The ANIMATO Association in Paris - recital at the Cortot Hall in Paris
III prize (ex aequo)
Born on October 27th, 1991. Study at the Saint-Petersburg State Conservatory.Gave concerts in Russia,Poland, Germany, Switzerland.
2010 – I prize at the Chopin 2010 Piano Competition in Saint-Petersburg Conservatory.2008 – I prize at the International Competition of Young Musicians “New names” with the trio Juventa, Moscow.
2008 – laureate of the International Competition of Chamber Ensemble and Piano Duets named after Shostakovich with the trio “Juventa”, Moscow.
SPECIAL PRIZES:
- 1 000 $ - Jerzy Kolanowski’s prize – for the best Chopin ‘s performance - Concert in the Oskar Kolberg Świętokrzyska Philharmonic Hall
III nagroda (ex aequo) - 7 000 Euro
Urodził się 27 października 1991 roku. Studiuje w Konserwatorium
w Saint-Petersburgu. Koncertował w Rosji, Polski, Niemczech, Szwajcarii.
2010 – I nagroda Konkursu Pianistycznego Chopin 2010
w Konserwatorium w Petersburgu.
2008 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu dla Młodych Pianistów
z triem Juventa w Moskwie.
2008 – laureat Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej i Duetów Fortepianowych im. Szostakowicza w Moskwie.
NAGRODY POZAREGULAMINOWE:
- Nagroda Jerzego Kolanowskiego (1000 USD) za najlepszą interpretację koncertu Fryderyka Chopina.
- Filharmonia Świętokrzyska im. O. Kolberga w Kielcach - koncert w sezonie 2011/2012.
III nagroda (ex aequo) - 7 000 Euro
Urodził się 27 lipca 1988 roku. Studiuje na Akademii Muzycznej
im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy.Koncertował w Polsce, Ukrainie i Szwajcarii.
2008 – II nagroda Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego
im. F. Chopina w Warszawie.
2007 – wyróżnienie Festiwalu Chopinowskich Interpretacji Młodych
w Koninie.
2007 – V nagroda Międzynarodowego Konkursu dla Młodych Pianistów Pamięci Horowitza w Kijowie.
1 000 Euro - Nagroda dla najlepszego Polaka
NAGRODY POZAREGULAMINOWE:
- 24.11.2010 – recital w Filharmonii Narodowej
- Instytut Polski w Sofii - recital
- Instytut Polski w Madrycie - recital.
- Casa Sanguszko de Cultura Polonesa, cykl recitali w największych miastach Brazylii.
- Ambasada Polski w Zagrzebiu oraz Towarzystwo Chopinowskie w Zagrzebiu - koncert 25.01.2011.
- Ambasada Polski w Królestwie Belgii recital w roku 2011, w ramach „Wieczorów Muzycznych w Ambasadzie”.
- 26 01. 2011 - Recital w Belwederze
III prize (ex aequo) - 7 000 Euro4
Born on July 27th, 1988. Study at the Music Academy in Bydgoszcz. Gave concerts in Poland, Ukraine and Switzerland.
2008 – II prize at the Polish Chopin Piano Competition in Warsaw.
2007 – honourable mention at the Chopin Festival in Konin.
2007 – V prize at the International Horowitz Competition for Young Pianists in Kiev.
1 000 Euro - for the best Polish participant
- 24.11.2010 – recital in Warsaw Philharmonic
- Polish Intitute in Sofia – recital
- Polish Intitute in Madrid – recital
- Casa Sanguszko de Cultura Polonesa – recitals in the greates cities of Brazil
- Polish Embassy and Chopin Association in Zagreb - recital in Zagreb
- Polish Embassy in the Kingdom of Belgium – recital in 2011
- 26.01.2011 – recital in Belvedere
Honourable mention - 2 500 Euro
Born on February 2nd, 1981. Graduated from the Hamline University
St. Paul, Minnesota. Gave concerts in Germany, Austria, Spain, Russia, France, Switzerland, Finland, Poland, Estonia and USA.
2009 – I prize at the Iowa Piano Competition, USA.
2007 – II prize at the Andorra International Piano Competition.
2006 – II prize at the Balakirev International Competition, Russia.
SPECIAL PRIZES:
- Toruń City Hall – the Toruń Prize - recital in Toruń
- Recital at the Festival de Musique de Menton
Wyróżnienie - 2 500 Euro
Urodził się 2 lutego 1981 roku. Ukończył Uniwersytet Hamline w St. Paul w Minnesocie. Koncertował w Niemczech, Austrii, Hiszpanii, Rosji, Francji, Szwajcarii, Finlandii, Polsce, Estonii i Stanach Zjednoczonych.
2009 – I nagroda Konkursu Pianistycznego w Iowa, Stany Zjednoczone.
2007 – II nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego, Andora.
2006 – II nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Rosji.
NAGRODY POZAREGULAMINOWE:
- Festival de Musique de Menton – recital, Francja.
- Toruńska Orkiestra Symfoniczna – recital w Toruniu.
Przewodniczący Jury V Konkursu Pianistycznego
Studia pianistyczne odbył w Katowicach i Sopocie u Zbigniewa Śliwińskiego oraz w Paryżu u Suzanne Roche i Vlado Perlemutera. Jest laureatem I nagrody Międzyna-rodowego Konkursu Muzycznego w Genewie w 1967 r. Koncertował w wielu krajach Europy, a także w Chinach, na Kubie i w Japonii. Jest profesorem Akademii Muzycznych w Bydgoszczy i Gdańsku, a przez 5 lat był profesorem Akademii Muzycznej Musashino w Tokio. Jest zapraszany jako wykładowca na letnie kursy pianistyczne m. in. do Wiednia i Duszników - Zdrój. Jego wychowankami są liczni lau-reaci konkursów pianistycznych. W 1986 roku zainicjował wznowienie Konkursu Pianistycznego im. I. J. Paderewskiego w Bydgoszczy.
Jest absolwentką Akademii Muzycznej w Gdańsku. Laureatka konkursów w Vercelli, Bordeaux i Warszawie. Koncertowała niemal we wszystkich krajach Europy, a także w obu Amerykach, Singapurze, Korei, Japonii i Australii. Występowała m.in. z orkiestrami Anglii, Włoch, Niemiec, Austrii i Polski. Dokonała nagrań dla wielu radiofonii i wytwórni płytowych, zarówno w Polsce jak i za granicą. Płyta, na której utrwalony został w jej interpretacji Koncert fortepianowy W.Lutosławskiego pod dyrekcją kompozytora otrzymała tytuł P3yty Roku 1996 magazynu płytowego STUDIO. Za nagranie kompletu 20 Nokturnów Fielda otrzymała Medal Johna Fielda. Z ostatnich jej nagrań należy wymienić m.in. Nokturny Chopina, Pieśni Karłowicza z Jadwigą Rappe (FRYDERYK '98), Koncerty fortepianowe Andrzeja Panufnika, Witolda Lutosławskiego i Pawła Szymańskiego z Orkiestrą Filharmonii Narodowej pod dyrekcją Kazimierza Korda (Płyta Roku 1998, FRYDERYK '98) oraz Pieśni Chopina, Moniuszki, Karłowicza, Szymanowskiego i Lutosławskiego z Ewą Podleś, a także komplet Mazurków i Fantazję na tematy polskie op. 2 Fryderyka Chopina z orkiestrą Sinfonia Varsovia pod dyrekcją Jacka Kaspszyka. Jej najnowsze CD to pierwsze w Polsce nagranie kompletu Partit Jana Sebastiana Bacha, wydane przez CD Accord oraz komplet Nokturnów Faure'go nagrany dla japońskiej wytwórni Victor JVC. Artystka chętnie wykonuje muzykę kameralną, współpracując m.in. z Jadwigą Rappe. Ewą Podleś, Olgą Pasiecznik i Kwartetem Śląskim. Od października 2000 prowadzi klasę fortepianu na Akademii Muzycznej w Bydgoszczy.
Koncertowała w ponad 30 krajach Europy, obu Ameryk, Bliskiego i Dalekiego Wschodu. Studia muzyczne ukończyła pod kierunkiem prof. Henryka Sztompki, wieloletniego ucznia I. J. Paderewskiego. Jest laureatką IV Międzynarodowego Konkursu im. F. Chopina w Warszawie (1949 r.). Dokonała wielu nagrań radiowych, telewizyjnych oraz płytowych dla wytwórni polskich, holenderskich, włoskich, niemieckich i japońskich. Jest wieloletnim profesorem zwyczajnym Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie, a także kierownikiem Katedry Fortepianu tejże Uczelni. W latach 1972-73 pełniła funkcję rektora. Obecnie posiada tytuł Honorowego Profesora Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Obok działalności artystycznej i dydaktycznej w kraju i za granicą (liczne kursy interpretacji, seminaria, wykłady m. in w Japonii, Meksyku, Finlandii, Danii, Niemczech, Wenezueli) uczestniczyła w pracach krajowych i międzynarodowych konkursów pianistycznych (Warszawa, Moskwa, Tokio). Posiada wiele nagród artystycznych i odznaczeń panstwowych. W roku 1988 powołała do życia własną fundację - "Fundacja Reginy Smendzianki".
Ukończył Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie w klasach fortepianu prof. Samuela Feinberga i organów prof. Aleksandra Gectike. W 1945 roku otrzymał pierwszą nagrodę na Wszechzwiązkowym Konkursie Wykonawców Muzycznych. Laureat IV Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w War-szawie w 1949 r. Jego repertuar obejmuje klasykę oraz utwory współczesnych kompozytorów rosyjskich. Oprócz występów solowych - recitale i koncerty z renomowanymi orkiestrami - uprawia także kameralistykę, Koncertuje na całym świecie. Nagrał 22 płyty dla wytwórni fonograficznych Melodia, Monitor, Angel, Shinse-kay, Ricordi. Od 1985 r. Kierownik Katedry Fortepianu w Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w Mos-kwie. Wykładał w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Juror wielu międzynarodowych konkursów muzycznych. Jest przewodniczącym Jury Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. S. Rachmaninowa w Moskwie. Organizator dorocznego Festiwalu im. S. Rachmaninowa w Tambowie.
Naukę gry na fortepianie rozpoczął pod kierunkiem swojego ojca, Henryka Radziwonowicza. W 1982 r. ukończył z wyróżnieniem Akademie Muzyczną im. F. Chopina w Warszawie u prof. Barbary Muszyńskiej. Po wygraniu konkursu Fundacji Fulbridhta przebywał w latach 1987-1988 w Stanach Zjednoczonych, doskonaląc swoje umiejętności w Indiana University School of Music w Bloomington, pod kierunkiem Georgy Seboka. Koncertuje w Europie, obu Amerykach oraz Australii. Brał udział w międzynarodowych festiwalach muzycznych jak np. "Wratislavia Cantans", "Warszawska Jesień", Festiwalu Chopinowskim w Dusznikach-Zdrój, lisztowskim w Utrechcie, "Festiwalu Pianistyki Polskiej" w Słupsku oraz Festiwalu Mozartowskim w Warszawie. Jako jedyny pianista w historii światowej fonografii nagrał dla wytwórni "Selene Records" w koprodukcji z francuską "Le Chant du Monde" wszystkie dzieła fortepianowe Ignacego Jana Paderewskiego. W 1995 r. debiutował w Japonii podczas Międzynaro-dowego Festiwalu Muzycznego. Występuje jako solista z wieloma znanymi orkiestrami symfonicznymi w Polsce i za granicą. Dokonał również wielu nagrań archiwalnych dla radiofonii polskiej, czeskiej, niemieckiej, australi-jskiej i kanadyjskiej. Jest prezesem Towarzystwa Muzycznego im. I. J. Paderewskiego w Warszawie.
Urodził się w Paryżu. Ukończył studia u prof. Marguerite Long i Jacques Fevrier. Otrzymał "Premierę Grand Prix" na Międzynarodowym Konkursie w Genewie. Jest laureatem IV nagrody w Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Warszawie, I nagrody w Międzynarodowym Konkursie w Rio de Janeiro i nagrody specjalnej za najlepszą interpretację muzyki brazylijskiej. Występuje na całym świecie w recitalach i koncertach z największymi orkiestrami m. in. Paryża, Lipska, Drezna, Berlina, Warszawy, pod batutą takich dyrygentów jak: Georg Solti, Georges Pretre, Zubin Mehta, Armin Jordan, Witold Rowicki. Był uczestnikiem prestiżowych festiwali (Ateny, Marienbad, Duszniki). Był również członkiem Jury w wielu międzynarodowych konkursach m. in. im. M. Long w Paryżu, im. F. Chopina w Warszawie, im. Schumanna w Zwickau, J. S. Bacha w Lipsku, Schuberta w Dortmundzie, F. Liszta w Weimarze. Naucza w C. N. R. w Rueil-Malmaison, prowadzi kursy mistrzowskie np. w "Mozarteum" w Salzburgu i w Międzynarodowym Letnim Seminarium w Weimarze. Dokonał wielu nagrań płytowych dla wytwórni Ades, Calliope, Harmonia Mundi.
Urodzony w 1948 r. na Węgrzech. Obecnie mieszka w Niemczech. Studiował w Sztokholmie, Hannoverze, Londynie i Nowym Jorku u profesorów Hansa Leygrafa, Ilony Kabos i Claudio Arraua. Uhonorowany międzynarodowymi nagrodami w konkursach im. Casagrande, w Genewie i w Konkursie im. Busoniego. Był dyrektorem Wydziału Pianistycznego, Królewskiego Koledżu Muzycznego w Sztokholmie. Był członkiem Jury w międzynarodowych konkursach w Barcelonie, Luksemburgu, Porto i na Festiwalu Praska Wiosna. Był dyrektorem artystycznym Europejskiego Forum Pianistycznego w Berlinie, w 1997 r. Jest profesorem w Hochschule der Künste w Berlinie oraz regularnie prowadzi zajęcia w Akademii Muzycznej im. Musashino w Tokio.
Ukończył studia pianistyczne z wyróżnieniem w klasie prof. Olgi Dąbrowskiej w Akademii Muzycznej w Poznaniu. W latach 1969-70 doskonalił swoje umiejętności pianistyczne u prof. Vlado Perlemutera w Paryżu. Występuje jako solista i kameralista. Koncertował w 22 krajach Europy, w USA, Japonii, Korei Płd. Wielokrotnie uczestniczył w Festiwalu Poznańska Wiosna Muzyczna, w Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku, występował z recitalami Chopinowskimi w Żelazowej Woli, recitalami muzyki Karola Szymanowskiego w kraju i za granicą. Dokonał licznych nagrań radiowych i telewizyjnych w kraju i za granicą. Nagrał płyty m. in. z Joanną Kozłowską i Bartłomiejem Niziołem. Andrzej Tatarski jest profesorem klasy fortepianu oraz pełni funkcję kierownika Katedry Fortepianu Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. Jest często członkiem jury w ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach pianistycznych oraz muzyki kameralnej. Wykłada na kursach mistrzowskich.
Studia pianistyczne odbył w Katowicach i Sopocie u Zbigniewa Śliwińskiego oraz w Paryżu u Suzanne Roche i Vlado Perlemutera. Jest laureatem I nagrody Międzyna-rodowego Konkursu Muzycznego w Genewie w 1967 r. Koncertował w wielu krajach Europy, a także w Chinach, na Kubie i w Japonii. Jest profesorem Akademii Muzycznych w Bydgoszczy i Gdańsku, a przez 5 lat był profesorem Akademii Muzycznej Musashino w Tokio. Jest zapraszany jako wykładowca na letnie kursy pianistyczne m. in. do Wiednia i Duszników - Zdrój. Jego wychowankami są liczni lau-reaci konkursów pianistycznych. W 1986 roku zainicjował wznowienie Konkursu Pianistycznego im. I. J. Paderewskiego w Bydgoszczy.
Ewa Pobłocka graduated from the St. Moniuszko Academy of Music in Gdańsk. She is a laureate of the competitions in Vercelli, Bordeaux and Warsaw. She performed in almost every European country as well as in both Americas, Singapur, Korea, Japan and Austria. Her partners in the concerts were orchestras from England, USA, Italy, Germany, Austria and Poland. She made recordings for many radios and record companies both in Poland and abroad. Her record with "Piano concert" of W. Lutosławski was the "Record of the 1996 Year". Ewa Pobłocka was rewarded with the John Field Medal for the recording of 20 "Nokturns" of Field. Her latest recording are "Nocturns" of Chopin, "Songs" of Karłowicz with Jadwiga Rappé (FRYDERYK'98), "Piano Concerts" of Andrzej Panufnik, Witold Lutosławski and Paweł Szymański with the National Philharmonic Orchestra conducted by Kazimierz Kord (the Record of the 1998 Year, FRYDERYK'98), "Songs" of Chopin, Moniuszko, Karłowicz, Szymanowski and Lutosawski with Ewa Podleś, as well as Mazurki and Fantasy on the Polish themes op. 2 of F. Chopin with Sinfonia Varsovia Orchestra conducted by Jacek Kasprzyk. Hes lates CD - "Partit" of J. S. Bach and "Nocturns" of Faure - were recorded for the first time in Poland. Ewa Pobłocka also performs chamber music in cooperation with Jadwiga Rappé, Ewa Podleś, Olga Pasiecznik and the Silesian Quartet. She has been a professor of the piano class at the Academy of Music in Bydgoszcz.
Studied under the direction of Professor Henryk Sztompka. Prize-winner at the IV"' International Chopin Competition in Warsaw in 1949. Made numerous radio and television recordings in Poland, Holland, Italy, Germany and Japan. Professor at the Chopin Academy of Music in Warsaw and head of the Piano Department. She was given the title of Honourable Professor of the Chopin Music Academy in Warsaw. Holds courses of inter-pretation and delivers lectures in European and non-European countries, among others in Japan, Finland, Germany and Denmark. Is the recipient of many Polish and foreign orders, while also being prize-winner for her artis-tic and didactic activities. Performed in over 30 countries of Europe, both Americas, Near and Far East. On her initiative in 1988 was established the Regina Smendzianka Foundation.
Urodziła się 22 maja 1984 roku. W 2009 roku ukończyła Konserwatorium Państwowe w Tbilisi. Koncertowała w Armenii, Gruzji, Niemczech, Stanach Zjednoczonych.
2012 – III nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Rio de Janeiro.
2008 – II nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. J. Fliera w Stanach Zjednoczonych.
2007 – nagroda specjalna Międzynarodowego Konkursu im. A. Chaczaturiana w Armenii.
Born on May 22th, 1984. Graduated from the Tbilisi State Conservatory in 2009. Gave concerts in Georgia, Armenia, Germany, USA.
2012 – III prize at the ENDS International Piano Competition of Rio de Janeiro.
2008 – II prize at the Flier International Piano Competition in the USA.
2007 – special prize at the International Khachaturian Competition in Armenia.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
L. van Beethoven Sonata in A flat major op. 26
Andante con variazioni
Scherzo, allegro molto
Maestoso andante, marcia funebre sulla morte d'un
Allegro
M. Balakirev Islamey op. 18
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Melody op. 16 No. 2
Humoresques de Concert: Menuet op. 14 No. 1
J. Brahms Sonata in F minor op. 5
Allegro maestoso
Andante espressivo - Andante molto
Scherzo: Allegro energico
Intermezzo. Andante molto
Finale: Allegro moderato ma rubato
Półfinał / Semi-final
D. Scarlatti Sonata in D minor K. 213 L. 108
F. Chopin Variations Brillantes in B-flat major op. 12
C. Debussy Estampes
Pagodes
La soirée dans Grenade
Jardins sous la pluie
I. Stravinsky Pétrouchka
Danse russe
Chez Pétrouchka
La semaine grasse
R. Schumann Piano Quintet in E-flat major op. 44
Allegro brillante
In modo d'una marcia. Un poco largamente
Scherzo: Molto vivace
Allegro ma non troppo
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 3 in D minor op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo Adagio
Finale. Alla breve
Graduated from the Peter Tchaikovsky Conservatory in Moscow in the piano class of Prof. Samuel Feinberg and that of organ with Prof. Alexandr Gedike. In 1945 he was given first prize at the All-Soviet Competition of Music Performers. Prize-winner at the 4th International Chopin Competition in Warsaw in 1949. His repertoire includes among others classical pieces and those of contemporary Russian composers. Apart from giving recitals and appearing with renown orchestras he is also keen on chamber music playing. Has been giving concerts all over the world. Has made 22 records for Melodia, Monitor, Angel, Shinse-kay, Ricordi. From 1985 head of the piano department at the Peter Tchaikovsky Conservatory in Moscow. He was holding courses at the Chopin Music Academy in Warsaw. Juror at many international music competitions. Chairman of the Jury at the International S. Rachmaninov Piano Competition in Moscow. Organizer of the annual S. Rachmaninov Festival in Tambov.
Born in Warsaw. Graduated from the Chopin National Academy of Music in Warsaw with top honours in 1982. He also studied under Georgy Sebok at Indiana University School of Music in Bloomington. Prize winner at numerous important competitions including the International Piano Competition for Young Performers in Czechoslovakia in 1971, the Paderewski National Competition for Musical Academies in Warsaw in 1981 as well as the American Scholarship Fullbright Competition. He appeared in many international festivals in Poland, France, Japan. He plays regularly with many famous orchestras in Poland and abroad under outstanding conductors. Made numerous recordings for Polish, Czech, Australian, Canadian and Slovak Radio and Television. He is the only pianist who has recorded all Paderewski's piano compositions for "Selene Records" with co-production with "Le Chant du Monde" in France. He received the Medal of Honour from the American Society for Music. Mr. Radziwonowicz is President of the Paderewski Society in Warsaw.
Urodził się 18 lutego 1993 roku. Student Uniwersytetu Muzycznego w Hanowerze. Koncertował w Portugalii i Hiszpanii.
2010 – I nagroda III Międzynarodowego Konkursu Młodych Pianistów w Newcastle w Wielkiej Brytanii.
2009 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Rosyjskim Konserwatorium im. A. Skriabina w Paryżu.
Born on February 18th, 1993. Study at the Hanover University of Music, Drama and Media. Gave concerts in Portugal, Spain.
2010 – I prize at the III Young Pianist of the North International Competition in Newcastle, UK.
2009 – I prize at the International Piano Competition in the Russian Conservatory Alexander Scriabin in Paris, France.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
J. S. Bach Prelude and Fugue in F-sharp minor DWK II
V. da Motta Ballada op. 16
F. Liszt Spanish Rhapsody
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Nocturne op. 16 No. 4
Humoresque de Concert: Menuet op. 14 No. 1
J. S. Bach Fantasia and Fugue in A minor BWV 904
R. Schumann Toccata in C major op. 7
J. Brahms Variations and Fugue on a Theme by Haendel op. 24
Półfinał / Semi-final
J. S. Bach – F. Busoni Prelude and Fugue in D major BWV 532
A. Berg Sonata op. 1
F. Liszt Après une lecture du Dante: Fantasia quasi sonata
A. Dvořák Piano Quintet in A major op. 81
Allegro, ma non tanto
Dumka: Andante con moto
Scherzo (Furiant): molto vivace
Finale: Allegro
Finał / Final
F. Chopin Concerto No. 1 in E minor op. 11
Allegro maestoso
Romance. Larghetto
Rondo. Vivace
French pianist born in Paris. Completed his studies at the Conservatoire Nationale Superieure de Musique in Paris with top honours. His teachers were Marguerite Long and Jacques Fevrier. Prize-winner of many awards: IV'h prize at the International Chopin Competition in Warsaw, Grand Prix at the International Marguerite Long - Jacques Thibaut Competition in Paris, P1 Grand Prix at the International Competition of Rio de Janeiro and the Villa-Lobos, Special Prize for the interpretation of Brazilian music. He performes worldwide, in recitals and in concerts with the most celebrated orchestras of Paris, Leipzig, Dresden, Berlin, Warsaw and under leading conductors. Participates in prestigious festivals, among others in Athens, Aix-en-Provence, Marienbad, Besancon, Duszniki-Zdrój. He was a Jury member at numerous international competitions e.g. Long in Paris, Chopin in Warsaw, Schumann in Zwickau, Bach in Leipzig, Schubert in Dortmund, Liszt in Weimar. Mr. Ringeissen teaches at C. N. R. in Rueil-Malmaison, and gives master classes at "Mozarteum" in Salzburg and at the International Summer Seminar in Weimar. Made many recordings for Ades, Calliope and Harmonia Mundi.
Laszlo Simon was born in Hungary in 1948. In 1966 he emigrated to Sweden and lives today in Berlin. He studied in Stockholm, Hannover, London and New York with Hans Leygraf, Ilona Kabos and Claudio Arrau. Laszlo Simon has been awarded international prizes at the Casagrande, Geneva and Busoni Competitions. He was Jury member in international competitions in Barcelona, Luxembourg, Porto and Prague (Spring Festival). He made his debut in Hungary in 1966 and has given concerts world-wide ever since. Mr. Laszlo has taught in many major institutions in Europe and Scandinavia and was head of the Piano Department of the Royal College of Music iru Stockholm. He is a professor at the Hochschule der Künste in Berlin and also regularly gives classes at the Musashino Music Academy in Tokyo.
Andrzej Tatarski graduated from the Academy of Music in Poznań with the first class honors in the piano class of Professor Olga Dąbrowska. In 1969-70 he improved his piano skills in Paris with Professor Vlado Perlemuter. He has performed as a soloist and a chamber musician. He performed in 22 European countries, in USA, Japan, South Korea. Andrzej Tatarski took part in the Music Spring Festival in Poznań, the Polish Piano Festival in Słupsk, performed with Chopin recitals in Żelazowa Wola and with music of Karol Szymanowski both in Poland and abroad. He made the recordings for the radio and TV in Poland as well as abroad. He made recordings with Joanna Kozłowska and Bartłomiej Nizioł. Andrzej Tatarski is a professor of the piano class and a head of the Piano Department at the I. J. Paderewski Academy of Music in Poznań. He is often a member of jury in the national and international piano and chamber music competitions. He is a lecturer in the master classes.
Urodziła się 2 listopada 1986 roku. Studiuje w Akademii Muzycznej w Imoli. Koncertowała w Anglii, Francji, Włoszech, Korei, Niemczech.
2009 – III nagroda Międzynarodowego Konkursu w Akwizgranie w Niemczech.
2008 – finalistka Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Busoniego.
Born on November 2nd, 1986. Study at the Piano Academy Incontri con Maestro in Imola. Gave concerts in France, Italy, Korea, Germany.
2009 – III prize at the Prix d´Amadéo International Competition in Aachen.
2008 – finalist at the Ferruccio Busoni International Piano Competition.
PROGRAM / REPERTOIRE
F. Chopin Ballade in G minor op. 23
L. van Beethoven Sonata in E major op. 109
Vivace, ma non troppo - Adagio espressivo
Prestissimo
Gesangvoll, mit innigster Empfindung
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Melody op. 16 No. 2
Album de Mai: Caprice Valse op. 10 No. 5.
R. Schumann Kreisleriana op. 16
C. Debussy Preludes Book I
Voiles
Le vent dans la plaine
Półfinał / Semi-final
L. van Beethoven Eroica Variations op. 35
F. Chopin Mazurkas op. 33
F. Liszt – N. Paganini Etude in A minorr No. 6
R. Schumann Piano Quintet in E-flat major op. 44
Allegro brillante
In modo d'una marcia. Un poco largamente
Scherzo: Molto vivace
Allegro ma non troppo
Finał / Final
L. van Beethoven Concerto No. 4 in G major op. 58
Allegro moderato
Andante con moto
Rondo. Vivace
Urodził się 27 października 1981 roku. W 2005 ukończył Manhattan School of Music w Nowym Jorku, gdzie w 2011 roku obronił tytuł doktora sztuk muzycznych. Koncertował w Japonii, Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Francji, Hiszpanii, Bułgarii, Niemczech, Chile.
2013 – II nagroda VII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Iowa w Stanach Zjednoczonych.
2009 – I nagroda I Konkursu Pianistycznego Unii Europejskiej w Czechach.
Born on October 27th, 1981. Graduated from Manhattan School of Music, New York, USA. In 2011 - Doctorate in Musical Arts, D.M.A., Manhattan School of Music. Gave concerts in Japan, USA, United Kingdom, France, Spain, Bulgaria, Germany, Mexico, Chile.
2013 – II prize at the VII Iowa International Piano Competition in the USA.
2009 – I prize at the I European Union Piano Competition in Czech Republic.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
D. Scarlatti Sonata in B minor K. 87 L. 33
Sonata in A major K. 212 L. 135
E. Granados Valses Poéticos
R. Wagner – F. Liszt Isolde's Love Death from Tristan and Isolde
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Nocturne op. 16 No. 4
Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti) op. 14 No. 3
J. Haydn Sonata in C minor Hob. XVI: 20
Moderato
Andante con motto
Allegro finale
J. Brahms Klavierstücke op. 118
Intermezzo in A Minor, Allegro non assai
Intermezzo in A Major, Andante teneramente
Ballata in G Minor, Allegro energico
Intermezzo in F Minor, Allegretto un poco agitato
Romanza in F Major, Andante
Intermezzo in E-Flat Minor, Andante; Largo e mesto
Półfinał / Semi-final
F. Mompou Paisajes
R. Schumann Sonata in F-sharp minor op. 11
Introduzione. Un poco Adagio - Allegro vivace
Aria
Scherzo e Intermezzo. Allegrissimo
Finale. Allegro un poco maestoso
N. Kapustin Toccatina op. 36 (1982)
R. Schumann Piano Quintet in E-flat major op. 44
Allegro brillante
In modo d'una marcia. Un poco largamente
Scherzo: Molto vivace
Allegro ma non troppo
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 3 in D minor op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo. Adagio
Finale. Alla breve
Urodziła się 11 czerwca 1991 roku. Studiuje w Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie. Koncertowała w Rosji.
2008 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. V. Kraineva w Charkowie.
2004 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Serebryakova w Wołgogradzie.
Born on June 11th, 1991. Study at the Tchaikovsky Moscow Conservatory. Gave concerts in Russia.
2008 – I prize at the International Krainev Piano Competition in Kharkov.
2004 – I prize at the International Serebryakov Piano Competition in Volgograd.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
D. Scarlatti Sonata in D major K. 492
Sonata in B minor K. 87
Sonata in D major K. 484
F. Liszt Transcendental Etude No. 10
Transcendental Etude No. 12 Chasse-neige
K. Szymanowski Variations in B-flat minor op. 3
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Nocturne op. 16 No. 4
Humoresques de Concert: Caprice (genre Scarlatti) op. 14 No. 3
L. van Beethoven Sonata in E-flat major op. 31 No. 3
Allegro
Scherzo. Allegretto vivace
Menuetto
Presto con fuoco
M. Ravel Le tombeau de Couperin
Półfinał / Semi-final
C. Franck Prelude, Choral and Fugue
S. Prokofiev Sonata in B-flat major op. 84
Andante dolce
Andante sognando
Vivace
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Allegro non troppo
Andante, un poco adagio
Scherzo: Allegro
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo
Finał / Final
S. Prokofiev Concerto No. 3 in C major op. 26
Andante -Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Urodziła się 13 marca 1997 roku. W 2005 roku ukończyła Szkołę Muzyczną w Taipei. Obecnie studiuje w Juilliard School w Nowym Jorku. Koncertowała w Chinach, Japonii, Włoszech, Niemczech i Stanach Zjednoczonych.
2010 – I nagroda Konkursu Koncertów Fortepianowych W. A. Mozarta Juilliard School w Nowym Jorku.
2008 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina w Tajwanie.
2005 – I nagroda Azjatyckiego Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego KAWAI.
Born on March 13th, 1997. Graduated from the Taipei Gu-Tin Primary School of Music in 2005. Study at the Juilliard School Pre-College Division in the United States. Gave concerts in Taiwan, China, Japan, Italy, Germany and the United States.
2010 – I prize at the Juilliard School Pre-College’s Mozart Piano Concerto Competition in the USA.
2008 – I prize at the XII Taipei International Chopin Piano Competition.
2005 – I prize at the KAWAI Asia Piano Competition.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
L. van Beethoven Variations in F major op. 34
F. Chopin Barcarolle in F-sharp major op.60
C. Debussy Preludes Book II
Feux d’artifice
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Melody op. 16 No. 2
Humoresque de Concert: Cracovienne fantastique op. 14 No. 6
J. S. Bach Toccata in C minor BWV 911
F. Mendelssohn Fantasia in F-sharp minor op. 28
B. Bartók Out of doors Sz. 81
Półfinał / Semi-final
F. Schubert Grazer Fantasia D 605
R. Schumann Novelletten op. 21 No. 1, 2, 5
B. Bartók Improvisations on Hungarian Peasant Songs op. 20
A. Dvořák Piano Quintet in A major op. 81
Allegro, ma non tanto
Dumka: Andante con moto
Scherzo (Furiant): molto vivace
Finale: Allegro
Finał / Final
S. Prokofiev Concerto No. 3 in C major op. 26
Andante -Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Urodziła się 1 października 1990 roku. Studentka Uniwersytetu Muzycznego we Freiburgu. Koncertowała w Polsce, Niemczech, Holandii, Hiszpanii, Włoszech .
2010 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Vila de Capdepera na Majorce w Hiszpanii.
2008 – III nagroda Konkursu Muzycznego Carlo Soliva we Włoszech.
2007 – VI nagroda Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina w Warszawie.
Born on October 1st, 1990. Study at the University of Music Freiburg in Freiburg. Gave concerts in Poland, Germany, Netherlands, Spain, Italy.
2010 – I prize at the International Piano Competition Vila de Capdepera in Mallorca in Spain.
2008 – III prize at the XIII International Music Competition Carlo Soliva in Italy.
2007 – VI prize at the All-Polish Chopin Piano Competition in Warsaw.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
S. Prokofiev Sonata in D minor op. 14
Allegro, ma non troppo - Più mosso - Tempo primo
Scherzo. Allegro marcato
Andante
Vivace - Moderato - Vivace
I. Albeniz Iberia Book I
Evocacion
El Puerto
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Nocturne op. 16 No. 4
Humoresques de concert: Menuet op. 14 No. 1
R. Schuman Sonata in G minor op. 22
So rasch wie möglich - Schneller - Noch schneller
Andantino. Getragen
Scherzo. Sehr rasch und markiert
Rondo. Presto - Prestissimo. Quasi Cadenza
J. Haydn Sonata in A-flat major Hob. XVI: 46
Allegro moderato
Adagio
Finale, Presto
Półfinał / Semi-final
K. Szymanowski Masques op. 34
Shéhérazade
Tantris le bouffon
Sérénade de Don Juan
F. Chopin Mazurkas op. 50
Scherzo in E major op. 54
R. Schumann Piano Quintet in E-flat major op. 44
Allegro brillante
In modo d'una marcia. Un poco largamente
Scherzo: Molto vivace
Allegro ma non troppo
Finał / Final
F. Liszt Concerto No. 2 in A major
Urodziła się w Hanowerze. Lekcje gry na fortepianie pobierała w Szanghaju u Ding Shande, Mario Paci, Alfreda Marcusa i Bela Belai. Naukę kontynuowała w Central Conservatory of Music u Arama Tatuliana z Moskwy. Muzyczną karierę rozpoczęła wcześnie. Grała z Shanghai Municipal Orchestra, Central Philharmonic Orchestra w Pekinie i z Dresden Symphony Orchestra. Jako pierwsza chińska pianistka została wyróżniona nagrodą w międzynarodowym konkursie pianistycznym, podczas Światowego Pokojowego Festiwalu Młodych w Berlinie w 1951 roku i podczas Konkursu im. Schumanna w Zwickau w 1956 roku.
Od roku 1955 rozpoczęła działalność na wydziale fortepianu w Central Conservatory of Music w Pekinie. W latach 1986-1992 pełniła funkcję dziekana Wydziału Fortepianu. Zhou Guangren brała udział w obradach jury prestiżowych międzynarodowych konkursów pianistycznych w USA, Francji, Norwegii, Chile, Izraelu, Anglii i Japonii. Goszcząc w Stanach Zjednoczonych prowadziła wykłady na 29 uniwersytetach. Była organizatorem i przewodniczącą jury I Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Chinach w 1994 roku. Latem 1995 roku wystąpiła w Londynie z Koncertem A - dur Mozarta, grając z Britten-Pears Orchestra.
Przez ostatnie dziesięciolecie Zhou Guangren poświęciła się popularyzacji muzyki fortepianowej w Chinach. Założycielka dwóch Dziecięcych Szkół Fortepianu, organizatorka konkursów, serii koncertów muzyki fortepianowej w Sali Koncertowej w Pekinie. Redaktor naczelna magazynu "Piano Artistry". Przez rząd chiński uhonorowana tytułami: "Best Cultural Worker", "National Best Educator", a także "May First Labour Medal ".
Urodził się 21 kwietnia 1991 roku. Student Uniwersytetu Muzycznego w Japonii. Koncertowała we Włoszech i Japonii.
2013 – I nagroda Międzynarodowej Akademii Pianistycznej w Hamamatsu.
2009 – I nagroda i nagroda publiczności Konkursu Muzycznego w Tokio.
2009 – srebrny medal Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina w Azji.
Born on April 21, 1991. Study at the Showa University of Music. Gave concerts in Japan and Italy.
2013 – I prize at the XVII Hamamatsu International Piano Academy.
2009 – I prize and audience prize at the VII Tokyo Music Competition.
2009 – silver prize at the X Chopin International Piano Competition in Asia.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
L. van Beethoven Sonate in E-flat major op. 27 No. 1
Andante
Allegro molto vivace
Adagio con espressione
Allegro vivace
F. Schubert – F. Liszt Flühlingsglaube S. 558
C. Saint-Saëns – F. Liszt Danse macabre S. 555
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Melody op. 16 No. 2
Album de Mai: Scherzino op. 10 No. 3
L. van Beethoven Sonate in G major op. 31 No. 1
Allegro vivace
Adagio grazioso
Rondo. Allegretto
F. Chopin – F. Liszt Chant Polonais No. 5 Meine Freuden
B. Bartók Out of doors Sz. 81
Półfinał / Semi-final
F. Liszt Ballade No. 1 in D-flat major S. 170
Ballade No. 2 in B minor S. 171
P. Hindemith Interludium & Fugue in E major from Ludus Tonalis
F. Mendelssohn Variations Sérieuses op. 54
B. Bartók Sonata Sz. 80
Allegro moderato
Sostenuto e pesante
Allegro molto
C. Franck Piano Quintet in F minor
Molto moderato quasi lento
Lento, con molto sentimento
Allegro non troppo, ma con fuoco
Finał / Final
S. Prokofiev Concerto No. 3 in C major op. 26
Andante -Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Zhou Guangren, who was born in Hannover, Germany, of Chinese Parents, began her piano studies in Shanghai with Ding Shande, Mario Paci, Alfred Marcus and Bela Belai. She subsequently studied at the Central Conservatory of Music with Aram Tatulian from Moscow. Her career as a concert pianist started at an early age, when she was invited to play with the Shanghai Municipal Orchestra, the Central Philharmonic Orchestra in Beijing and with the Dresden Symphony Orchestra. She was the first Chinese pianist to be awarded prizes in international piano competitions, during the World Youth Peace Festival in Berlin 1951 and during the Schumann Competition in Zwickau, 1956.
Since 1955, she has been a member of the piano faculty of the Central Conservatoryof Music in Beijing and has served as Chairman of the Piano Department from 1986-1992.
A frequently sought after adjudicator in major international piano competitionsin the USA, France, Norway, Chile, Israel, England and Japan, she toured theUnited States and given lecture recitals on Chinese piano music in 29 universities.She was the organizer of the First China International Piano Competition in 1994,acting as chairman of the jury. In summer 1995, she performed the Mozart A majorConcerto in London with the Britten-Pears Orchestra.
The past ten years, she has devoted herself extensively to the popularizationof the piano in China. She founded two Children's Piano Schools, organized competitionsand coordinated grade examinations, ran concert series of piano music for theBeijing Concert Hall and on China Central TV Station. She is the chief-editorof the piano magazine "Piano Artistry". The Chinese government awarded her thehonorary title "Best Cultural Worker", "National Best Educator" with the "MayFirst Labour Medal" .
Urodził się w 1936 r. w Częstochowie, gdzie ukończył średnią szkołę muzyczną w klasie Stefanii Borkowskiej. W latach 1952-59 studiował w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach, w klasie prof. Władysławy Markiewicz (dyplom z odznaczeniem). W latach 1960-61 studiował w Paryżu u prof. Magdy Tagliaferro. Występował w kraju i za granicą (w byłym ZSRR, Czechosłowacji, Niemczech, Włoszech, Japonii, Ameryce Płd.).
Od 1961 r. pracuje jako pedagog w Akademii Muzycznej w Katowicach. Od 1972-95 był kierownikiem Katedry Fortepianu. W latach 1979-82 prowadził klasę fortepianu w Wyższej Szkole Muzycznej w Stuttgarcie. Jest jurorem licznych konkursów pianistycznych (np. Warszawa, Bruksela, Tokio) i prowadzi kursy mistrzowskie w kraju i za granicą - od 10 lat w Międzynarodowej Letniej Akademii Muzycznej "Mozarteum" w Salzburgu, czy w Szkole Pianistycznej we Włoszech.
Born in 1936 in Częstochowa, where he graduated from the Secondary Music School in the class of Professor Stefania Borkowska. In 1952-59 he studied at the National Higher Music School in Katowice with Professor Władysława Markiewicz. In 1960-61 he studied in Paris under Professor Magda Tagliaferro. First Prize winner at the International Maria Canals Piano Competition in Barcelona in 1961. Performed in Poland, in the countries of the former Soviet Union, in Europe, Japan, Latin America, Germany and the Czech Republic.
Since 1961 he has worked as a teacher at the Music Academy in Katowice. From 1972 until 1995 he was head of the Piano Department at that school. In 1979-82 he held the piano class at Hochschule für Music in Stuttgart. Mr. Jasiński was a juror at many piano competitions, among others in Warsaw, Brussels, Paris and Tokyo. Also held master courses in Poland and abroad (the International Summer Academy of Music "Mozarteum" in Salzburg, the Piano School in Italy).
Urodziła się 4 kwietnia 1988 roku. Studentka Uniwersytetu Muzycznego w Tel Awiwie. Koncertowała w Rosji, Izraelu, Chinach, Japonii.
2011 – I nagroda Konkursu Koncertów pamięci J. Bistritzky’ego.
2004 – I nagroda II Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Romantischer Stern.
Born on April 4th, 1988. Study at the Buchman-Mehta School of Music at the Tel Aviv University. Gave concerts in Russia, Israel, China, Japan.
2011 – I prize at the Concerto Competition in memory of Jacob Bistritzky.
2004 – I prize at the II International Piano Competition Romantischer Stern.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
S. Gubaidulina Chaconne (1962)
L. van Beethoven Sonata in E-flat major op. 81 a
Les Adieux - Adagio – Allegro
L'Absence - Andante espressivo
Le Retour - Vivacissimamente
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Nocturne op. 16 No. 4
Humoresques de Concert: Caprice (genre Scarlatti) op. 14 No. 3
F. Schubert Sonata in C minor D. 958
Allegro
Adagio
Menuetto, allegro
Allegro
F. Chopin Mazurkas op. 33
Półfinał / Semi-final
F. Liszt Sonata in B minor S. 178
J. Haydn Sonata in F major Hob. XVI : 47
Moderato
Larghetto
Allegro
B. Bartók Sonata Sz. 80
Allegro moderato
Sostenuto e pesante
Allegro molto
A. Dvořák Piano Quintet in A major op. 81
Allegro, ma non tanto
Dumka: Andante con moto
Scherzo (Furiant): molto vivace
Finale: Allegro
Finał / Final
F. Liszt Concerto No. 2 in A major
Yoheved Kaplinsky muzyczną karierę rozpoczęła od zdobycia nagrody na Międzynarodowym Konkursie im J. S. Bacha w Waszyngtonie. Ta pochodząca z Izraela pianistka pobierała nauki u Ilony Vince w Akademii Muzycznej w Tel-Awiwie. Następnie jako stypendystka rozpoczęła studia w Juilliard School u Irwin Freundlich. Oddana pracy naukowej wkrótce otrzymała tytuł doktora. W tym czasie zdobyła również szereg nagród za naukowe i pianistyczne osiągnięcia.
W Stanach Zjednoczonych zasłynęła z niezapomnianych recitali, koncertów muzyki kameralnej, a także tych granych z orkiestrą, w takich miastach jak Nowy Jork, Chicago, Filadelfia, Waszyngton. Doceniona za wyjątkową wrażliwość, umiejętność zgłębienia i opanowania techniki gry na fortepianie, Kaplinsky zapraszana jest do prowadzenia wykładów i ćwiczeń w Stanach Zjednoczonych, Izraelu i na dalekim Wschodzie. Obecnie wykłada w klasie fortepianu w Juilliard School w Nowym Jorku. Od roku 1993 uczy także w Tel Hai Summer Institute w Izraelu, a w 1995 roku dołączyła do wykładowców Bowdoin Music Festival w Maine.
Urodził się 22 maja 1993 roku. Student Koreańskiego Uniwersytetu Sztuki w Seulu. Koncertował w Korei i w Niemczech.
2012 – IV nagroda Międzynarodowego Konkursu dla Młodych Pianistów w Ettlingen.
2012 – III nagroda XXXVIII Konkursu Pianistycznego w Seulu.
2007 – I nagroda Konkursu Pianistycznego Chunchu w Seulu.
Born on May 22nd, 1993. Study at the Korean National University of Arts in Seoul in Korea. Gave concerts in Korea and Germany.
2012 – IV prize at the XIII Ettlingen International Competition for Young Pianists in Ettlingen in Germany.
2012 – III prize at the XXXVIII Joongang Piano Competition in Seoul.
2007 – I prize at the Music Chunchu Competition in Seoul.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
J. Haydn Sonata in B minor Hob. XVI: 32
Allegro moderato
Menuetto
Finale. Presto
J. Brahms Variations on a theme by Paganini Op. 35 Book I
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Legende op. 16 No. 1
Humoresque de Concert: Cracovienne fantastique op. 14 No. 6
L. van Beethoven Sonata in D minor op. 31 No. 2
Largo - Allegro
Adagio
Allegretto
S. Rachmaninov Sonata in B-flat minor op. 36
Allegro agitato
Non allegro
Allegro molto
Półfinał / Semi-final
B. Bartók Out of Doors Sz. 81
R. Wagner - F. Liszt Liebestod from Tristan and Isolde S. 447
F. Liszt Sonata in B minor S. 178
R. Schumann Piano Quintet in E-flat major op. 44
Allegro brillante
In modo d'una marcia. Un poco largamente
Scherzo: Molto vivace
Allegro ma non troppo
Finał / Final
J. Brahms Concerto No. 1 in D minor op. 15
Maestoso
Adagio
Rondo
Yoheved Kaplinsky is currently the Chairperson of the Piano Department at the Juilliard School in New York.
She began her musical career as a prizewinner in the J.S. Bach International Competition in Washington, D.C. A native of Israel, she studied with Ilona Vincze at the Tel Aviv Music Academy before entering the Juilliard School as a scholarship student of Irwin Freundlich. She holds a Master's and Doctoral degrees from Juilliard, as well as awards for scholastic and pianistic achievements. She continued her studies with Dorothy Taubman in New York.
Ms. Kaplinsky has appeared throughout the United States as a recitalist, in chamber music concerts and with orchestras, including performances in New York, Philadelphia, Chicago and Washington, D.C. Noted for her insight and understanding of piano technique, Ms. Kaplinsky has been in great demand for lectures and masterclasses in the U.S., Israel and the Far East.
She has served on the faculties of the Peabody Conservatory in Baltimore and the Manhattan School of Music, and has been a member of the Juilliard piano faculty since 1993. She also teaches regularly at various summer festivals, including the Bowdoin Summer Music Festival in Maine, The Aspen Music Festival, the Tel Hai International Masterclasses in Israel, the Texas Conservatory for Young Artists, the Cliburn Institute and Pianofest in Long Island, New York.
Ms. Kaplinsky frequently adjudicates in international competitions, most recently the Cleveland, Rubinstein, Dublin, Cliburn and the Tchaikovsky competitions. In 2003, she received the Presidential Scholars Teacher Recognition Award.
I prize - 20 000 Euro
Born on March 31st,1989 in Moscow. He started to learn music at the age of 5. Study at theMoscow State Tchaikovsky Conservatoire . Gave concerts in Russia,Germany, Spain and others.
2004 - I prize at the International Youth Competition Performer-Composer in the memory of Anton Rubinstein in St. Petersburg
2005 – I prize at the Concerto Competition at the Tel-Hai in Israel
2006 – Semifinalist at the International Piano Competition in Leeds
1 000 Euro - Prize for the best Semi-Final recital
ADDITIONAL AWARDS:
· The ANIMATO Association in Paris - recital at the Cortot Hall in Paris
· Toruń City Hall – the Toruń Prize- recital in Toruń
· Recital at the Festival Annecy
· International Keyboard Institute & Festival- recital in New York
· Polish Music Center, University of Southern California, Los Angeles - recital in Paso Robles and Los Angeles
· Recital at the 63. International Chopin Festival in Duszniki Zdrój
· Concert in the Oskar Kolberg Świętokrzyska Philharmonic Hall
· The I. J. PaderewskiPomeranian Philharmonic prize for laureate of the 1st prize – concertwith the Symphonic Orchestra of the Pomeranian Philharmonic conductedby maestro Tadeusz Strugała on March 14, 2008 in the Assembly Hall ofthe Adam Mickiewicz University in Poznań
· Half-recital at the Witold Lutosławski Festival
· Half-recital at the Warsaw Philharmonic
Wybitny pianista i profesor fortepianu. Jego zdolności muzyczne zostały odkryte już we wczesnym dzieciństwie przez nauczycieli szkoły muzycznej w Charkowie. Naukę kontynuował w centralnej szkole muzycznej przy Konserwatorium im. Czajkowskiego w Moskwie, by następnie podjąć naukę w klasie wielkiego muzyka Henryka Neuhausa w Konserwatorium Czajkowskiego. Po ukończeniu Konserwatorium, podjął studia pod przewodnictwem sławnego pianisty Stanisława Neuhausa (syna Henryka).
Pianistyczną karierę rozpoczął do zdobycia pierwszych nagród na międzynarodowych konkursach w Lizbonie i Leeds (Anglia), a także zwycięstwa w Międzynarodowym Konkursie im. Czajkowskiego w Moskwie w 1970 roku. Liczne występy wraz ze sławnymi orkiestrami, znakomitymi dyrygentami i wybitnymi solistami pozwoliły poznać Vladimira Kraineva jako wielkiego muzyka.
Naturalną konsekwencją działalności artystycznej stała się dla Kraineva praca pedagogiczna. Obecnie jest profesorem w Wyższej Szkole Muzyki i Teatru w Hanowerze. W jego klasie uczy się 29 młodych pianistów z m. in. Rosji, Francji, Niemiec, Chin i Korei. Wielu z nich jest już laureatami prestiżowych międzynarodowych konkursów pianistycznych.
Od wielu lat Vladimir Krainev organizuje serię koncertów w Konserwatorium Czajkowskiego w Moskwie, zatytułowanych: "Vladimir Krainev zaprasza ".
Urodziła się 8 stycznia 1984 roku. W 2010 roku ukończyła Konserwatorium Muzyczne w Bostonie. Koncertowała w Szwajcarii, Belgii, Francji, Izraelu, Kanadzie, Finlandii, Stanach Zjednoczonych i Korei.
2013 – laureatka Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Królowej Elżbiety.
2008 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Boesendorfera.
Born on January 8th, 1984. In 2010 graduated from New England Conservatory of Music in Boston. Gave concerts in Switzerland, Belgium, France, Israel, Canada, USA, Finland, Korea.
2013 – laureate of the Queen Elisabeth International Music Competition.
2008 – I prize the Usasu Boesendorfer International Piano Competition.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
J. S. Bach Prelude and Fugue in B major BWV 892
J. Haydn Sonata in C minor Hob XVI: 20
Moderato
Andante con moto
Finale. Allegro
A. Schulz-Evler Concert Arabesques on a theme by Strauss
By the Beautiful Blue Danube
II etap / II stage
I. J. Paderewski Album de Mai: Chant d’amour op. 10 No. 2
Caprice Valse op. 10 No. 5
C. Czerny Variations on a theme by Rhode op. 33
L. van Beethoven Eroica Variations op. 35
A. Grunfield Soirée de Vienne op. 56
Półfinał / Semi-final
A. Scriabin Sonata in F-sharp major op. 53
A. Webern Variations for Piano op. 27
J. Brahms Sonata in C Major op. 1
Allegro
Andante
Scherzo. Allegro molto e con fuoco
Finale. Allegro con fuoco
A. Dvořák Piano Quintet in A major op. 81
Allegro, ma non tanto
Dumka: Andante con moto
Scherzo (Furiant): molto vivace
Finale: Allegro
Finał / Final
J. Brahms Concerto No. 1 in D minor op. 15
Maestoso
Adagio
Rondo
Vladimir Krainev is an outstanding pianist and professor of piano.
As a young child, his gift for music was discovered and developed by his teachers at the Kharkov music school. He continued his studies at the Central music school attached to the Tchaikovsky Conservatory in Moscow and later in the class of the great musician Henrich Neuhaus at the Tchaikovsky Conservatory. He graduated from the Conservatory and did a post-graduate course under the guidance of his late professor's son, an outstanding pianist himself, Stanislav Neuhaus.
After wining first prizes at international contests in Lisbon (Portugal), Leeds (England) and especially after his victory at the IY Tchaikovsky International Contest in Moscow (1970) his carrier as a pianist began. His performances with famous orchestras, eminent conductors and outstanding soloists all over the world have made Vladimir Krainev known as a great musician of our time.
Teaching music came as a natural continuation of his artistic activities. Presently Vladimir Krainev is a professor at the Higher School of Music and Theatre in Hanover (Germany). 29 young pianists from Russia and CIS, France, Germany, China, Korea and other countries study in his class. Many of his students are laureates of prestigious international competitions.
For many years Vladimir Krainev has been giving series of concerts called "Vladimir Krainev invites" at the Tchaikovsky Conservatory. His students as well as laureates of his competition for young pianists participate in these concerts side by side with outstanding musicians.
Urodziła się 28 marca 1992 roku. Studiuje na Uniwersytecie Państwowym w Seulu. Koncertowała w Korei.
2012 – I nagroda Stypendium Muzycznego Yamachy.
2012 – I nagroda XV Koreańskiego Konkursu im. F. Chopina.
2011 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Azji.
Born on September 5th, 1989. Study at the Seoul National University. Gave concerts in Korea.
2012 – I prize at the Yamaha Music Scholarship Audition.
2012 – I prize at the XV Korea Chopin Competition.
2011 – I prize ASIA International Piano Academy Competition.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
Rachmaninow Etude in C minor op. 39 No. 1
F. Chopin Ballade in G minor op. 23
H. Dutilleux Sonate op.1
III Choral et Variations
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Melody op. 16 No. 2
Album de Mai: Scherzino op. 10 No. 3
J. S. Bach Prelude & Fugue in B-flat minor BWV 867
C. Debussy Images Book I
Reflets dans l’eau
Mouvement
S. Rachmaninov Sonata in B-flat minor op. 36 (1931)
Allegro agitato
Lento
Allegretto molto
Półfinał / Semi-final
F. Chopin Lento con gran espressione
W. A. Mozart Sonata in F major K. 332
Allegro
Adagio
Allegro assai
F. Chopin Sonata in B minor op. 58
Allegro maestoso
Scherzo. Molto vivace
Largo
Finale. Presto non tanto. Agitato
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Allegro non troppo
Andante, un poco adagio
Scherzo: Allegro
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo
Finał / Final
F. Chopin Concerto No. 2 in F minor op. 21
Maestoso
Larghetto
Allegro vivace
Ceniony profesor, związany uprzednio z Conservatoire National Superieur de Paris, obecnie zaś z Konserwatorium w Genewie. Uczeń Roger-Ducasse'a, Nadii Boulanger i Louisa Hiltbranda, dał się poznać światu jako wybitny pianista. Trzykrotnie nagrodzony "Pierwszą Nagrodą" w Paryskim Konserwatorium, jest również zwycięzcą prestiżowego Międzynarodowego Konkursu w Genewie.
W trakcie muzycznej kariery współpracował z dyrygentami światowej sławy, w gronie których znaleźli się Charles Munch, Paul Paray, Armin Jordan, Sergiu Comissiona. Jego nagrania uhonorowano nagrodami: "Grand Prix du Disque" i "Diapason d'Or".
Dominique Merlet znany jest na całym świecie nie tylko ze swoich koncertów i recitali, ale także z działalności pedagogicznej, prowadzonych wykładów i klas mistrzowskich. Studenci z jego klasy są laureatami wielu znaczących konkursów pianistycznych.
Merlet jest Przewodniczącym Międzynarodowej Fundacji Nadii i Lili Boulanger, posiada tytuł Honorowego Europejskiego Przewodniczącego EPTA i wielokrotnie uczestniczy w pracach jury na międzynarodowych konkursach pianistycznych. Francuskie Ministerstwo Kultury, doceniając imponujące dokonania i osiągnięcia pianisty, przyznało mu tytuł "Officier des Art Et des Lettres ".
I nagroda - 20 000 Euro
Urodziłsię 31 marca 1989 roku w Moskiwe. Rozpoczął naukę gry na fortepianie wwieku 5 lat. Studiuje w Moskiewskim Konserwatorium im. Czajkowskiego. Koncertował m. in. w Rosji, Niemczech, Hiszpanii.
2004 - I nagroda na Międzynarodowym Konkursie Młodych Wykonawców-Kompozytorów im. Antona Rubinsteina w Petersburgu
2005 – I nagroda na Konkursie Koncertów w Tel-Hai, Izrael
2006 – Półfinalista Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Leeds
1 000 Euro - Nagroda za najlepszy recital Półfinału konkursu
Nagrody pozaregulaminowe:
· Towarzystwo ANIMATO w Paryżu - recital w Sali Cortot w Paryżu
· Urząd Miasta w Toruniu - nagroda Miasta Torunia–
· Festival Annecy- koncert podczas Festiwalu
· International Keyboard Institute & Festival - Recital w Nowym Jorku
· Polish Music Center, University of Southern California, Los Angeles – recital w Paso Robles i Los Angeles
· 63. Międzynarodowy Festiwal Chopinowski Duszniki Zdrój - recital dla laureata
· Filharmonia Świętokrzyska im. Kolberga - koncert w sezonie 2008/2009 dla zwycięzcy
· Koncert w Filharmonii Pomorskiej im. I. J. Paderewskiego
· Półrecital dla laureata I nagrody podczas Festiwalu Witolda Lutosławskiego – „Łańcuch V”
Półrecital w Filharmonii Narodowej w Warszawie
Dominique Merlet, renowned professor, formerly at the Conservatoire National Superieur de Paris and now at the Geneva Conservatory, is an outstanding performer and musician of exceptional repute. He was a pupil of Roger-Ducasse, Nadia Boulanger and Louis Hiltbrand. Awarded three "1st Prize" at the Paris Conservatory and winner of the prestigious Geneva International Competition.
His performing career has taken him around the world in collaboration with noted conductors including Charles Munch, Paul Paray, Armin Jordan, Sergiu Comissiona. Dominique Merlet's recordings have won "Grand Prix du Disque" and "Diapason d' Or".
He gives frequent recitals, master-classes, and lecture recitals worldwide, and has a splendid legacy of students who themselves are laureates of major piano competitions. A return to facsimile manuscripts for interpretative matters brings a rare element of authenticity to his own performances and master-classes. He frequently participates at international piano juries, is an Honorary European President of EPTA as well as President of the Nadia and Lili Boulanger International Foundation. His impressive accomplishments have been rewarded by the French Ministery of Culture with the title of Officier des Arts et des Lettres.
II prize 12 000 Euro
Born on July 3rd,1985. Student at the Russian Gnessin Academy of Music and at theHochschule für Musik und Theater Winterthur Zurich. Gave concerts inRussia, Austria, the USA, France, Germany, Italy, Japan and others.
2002 – I prize at the International Competition for Young Pianists Arthur Rubinstein in Memoriam in Bydgoszcz
2003 – II prize at the International Piano Competition Spanish Composers in Madrid
– II prize at the Bremen Piano Contest
2005 – III prize at the Kurt Leimer Piano Competition in Zurich
– II prize at the International Competition for Piano with Orchestra Città di Cantú (Romantic Concerto)
2006 – II prize at the Concours de Genève (I prize was not given)
ADDITIONAL AWARDS:
· Recital in Radziejowice
· Polish Music Center, University of Southern California, Los Angeles - recital in Paso Robles and Los Angeles
· Chopin Foundation in Miami – recital in Miami
· Coordinación National de Música y Ópera- concert in The National Arts Museum in Mexico City
· Recital at the Festival de Musique de Menton
Recital at the 63. International Chopin Festival in Duszniki Zdrój
· Recital in Józef Elsner Philharmonic Hall in Opole
· Half-recital at the Warsaw Philharmonic
Urodził się w Rzymie. Wykształcenie zdobył w Konserwatorium Santa Cecilia u profesora Renzo Silvestriego. Zdobycie I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Genewie w roku 1950 i nagrody Busoniego na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Busoniego w Bolzano w 1952 roku, zapoczątkowało jego pianistyczną karierę nie tylko we Włoszech, ale i w całej Europie.
Od 1954 roku koncertował w wielu krajach Europy, we Włoszech, Niemczech, Szwajcarii i Austrii. Grał w najbardziej znanych i prestiżowych centrach muzycznych, takich jak La Scala, Filharmonia Berlińska, Konzerthaus w Wiedniu czy Tonhalle w Zurychu, pod batutš Maazela, Celibidache, Abbado, Giullini, Jochuma i innych.
W 1959 roku, podczas wizyty w Kairze, Perticaroli poznał Arama Chaczaturiana, z którym wyruszył w trasę koncertową po krajach Orientu. Na zaproszenie Johna Barbirollego przygotował i zrealizował koncerty wraz z Hallz Orchestra w najważniejszych ośrodkach muzycznych w Anglii, grając pod batutą Maestra Barbirollego.
Sergio Perticaroli jest również aktywnym, zaangażowanym w pracę ze studentami, pedagogiem, kierownikiem Wydziału Fortepianu na Konserwatorium Santa Cecilia w Rzymie. Od 1977 roku prowadzi kursy mistrzowskie w Międzynarodowej Letniej Akademii Muzycznej "Mozarteum" w Salzburgu.
II nagroda 12 000 Euro
Urodziła się 3 lipca 1985 roku. Studentka Rosyjskiej Akademii Muzycznej im. Gnessinych oraz Hochschule für Musik und Theater Winterthur Zurich. Koncertowała m. in. w Rosji, Austrii, Stanach Zjednoczonych, Francji, Niemczech, Włoszech, Japonii.
2002 – I nagroda w Międzynarodowym Konkursie dla Młodych Pianistów im. Artura Rubinsteina w Bydgoszczy
2003 – II nagroda na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Hiszpańskich Kompozytorów w Madrycie
– II nagroda na Konkursie Pianistycznym w Bremie
2005 – III nagroda na Konkursie Pianistycznym im. Kurta Leimera w Zurychu
– II nagroda na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym z Orkiestrą Città di Cantú (Koncert Romatyczny)
2006 – II nagroda na Concours de Genève (I nagroda nie przyznana)
Nagrody pozaregulaminowe:
· Półrecital w Filharmonii Narodowej
· Polish Music Center, University of Southern California, Los Angeles – recital w Paso Robles i Los Angeles
· Fundacja Chopina w Miami – recital w Miami
· Koncert w The National Arts Museum w Mexico City
· Festival de Musique de Menton - koncert podczas Festiwalu
· 63. Międzynarodowy Festiwal Chopinowski Duszniki Zdrój - recital dla laureata
· Recital w Filharmonia Opolska im. Józefa Elsnera
Sergio Perticaroli was born in Rome and educated at the Conservatory Santa Cecilia by professor Renzo Silvestri. Winning the First Prize at the Geneva International Piano Competition (1950) and winning the Busoni Prize at the Busoni International Piano Competition in Bolzano (1952) launched Maestro Perticaroli's performing career in Italy and Europe.
From 1954 Sergio Perticaroli performed numerous concerts in Italy, Germany, Switzerland and Austria, playing in the most prestigious music centers: La Scala di Milano, Berlin Philharmonic, Konzerthaus in Vienna, Tonhalle in Zurich, etc., and under the baton of famous conductors like Maazel, Celibidache, Abbado, Giulini, Jochum and others.
In 1959, as a result of an informal meeting with Aram Khachaturian in Cairo, Sergio Perticaroli embarked on a long concert tour of the Orient together with the famous composer performing his Piano Concerto and becoming subsequently one of the most celebrated pianists to ever play it. After his performance at the Academy of Santa Cecilia Sir John Barbirolli invited Sergio Perticaroli to make a concert tour of the most important cities of England under the baton of Maestro Barbirolli and Hallz Orchestra.
Maestro Perticaroli also is very active as pedagogue, heading the Piano Department of the Academy of Santa Cecilia in Rome and, since 1977, giving annual summer piano course in Salzburg's Mozarteum.
III prize - 8 000 Euro
Born on May 28th, 1982. In 2007 graduated from the Yale University School of Music . Gave concerts in Spain, USA, Great Britain and others.
2003 – I prize at the Chapel Medal Piano Competition in RCM
– I prize at the Dudley International Piano Competition
– II prize at the Beethoven Intercollegiate Piano Competition, London
2004 – III prize at the Kosciuszko Foundation Chopin Piano Competition
– II prize at the Young Concert Artists International Auditions in New York
ADDITIONAL AWARDS:
· Recital in the Henryk Wieniawski Lublin Philharmonic Hall
· Concert in the Artur Malawski Philharmonic Hall in Rzeszów
Urodziła się w Fukuoka w zachodniej Japonii. Naukę gry na fortepianie rozpoczęła w wieku trzech lat, dzięki zaangażowaniu matki - jej pierwszego nauczyciela. Kolejnymi profesorami, rozwijajšcymi talent Yamaoki byli prof. Yoichiro Miyake, Leo Sirota i Kazuko Yasukawa. W ósmym roku życia pianistka zagrała Koncert A - dur, K. 488 Mozarta wraz z Japońską Orkiestrą Radiową. Jako jedenastoletnia dziewczynka uczestniczyła w recitalach, by następnie jako solistka grać z orkiestrami, zespołami muzyki kameralnej i brać udział w nagraniach radiowych. Zdobywczyni nagrody 20. Japońskiego Konkursu Muzycznego w 1951 roku. Odznaczona przez rząd francuski "Chevalier de L'Ordre des Arts et des Lettres" w 1983 roku i "Officier dans L'Ordre des Arts et des Letters" w 1998 roku. Uhonorowana Nagrodą Kultury w Jokohamie w 1990 roku.
Yuko Yamaoka zasiada w jury wielu międzynarodowych konkursów pianistycznych. Pełni ważne obowiązki w organizacjach społecznych. Jest członkiem Rady Edukacji w Jokohamie (1996 - 2003), członkiem zarządu Fundacji Promocji Kultury w Jokohamie, instruktorem na Uniwersytecie Toho Gauken i w Junior College, członkiem zarządu Stowarzyszenia Japońskich Nauczycieli Klasy Fortepianu, przewodniczącą zarządu Międzynarodowego Koncertu Pianistycznego w Jokohamie i przedstawicielką Yamate Geteza Piano Festival.
Urodziła się 6 lipca 1989 roku. Studentka Królewskiej Akademii Muzycznej w Londynie. Koncertowała w Niemczech, Holandii, Francji, Szwajcarii, Włoszech.
2010 – grand prix Międzynarodowego Konkursu w Bernie w Szwajcarii.
2009 – II nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Tbilisi.
2007 – II nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Busoniego w Bolano.
Born on July 6th, 1989. Study at the Royal College of Music. Gave concerts in Germany, The Netherlands, France, Switzerland, Italy.
2010 – grand prix at the International Competition Interlaken Classic in Bern in Switzerland.
2009 – II prize at the Tbilisi International Piano Competition in Georgia.
2007 – II prize at the F. Busoni International Piano Competition in Bolzano.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
D. Scarlatti Sonata in F minor K. 466 (L. 118)
Sonata G major K. 455 (L. 209)
F. Liszt Sonetto del Petrarca 104
F. Liszt Transcendental Etude No. 5 Feux follets
Ch. Gounod – F. Liszt Valse from the opera Faust
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Melody op. 16 No. 2
Album de Mai: Caprice Valse op. 10 No. 5
L. van Beethoven Sonata in F-sharp major op. 78
Adagio cantabile - Allegro ma non troppo
Allegro vivace
F. Chopin Etudes op. 25
Półfinał / Semi-final
J. S. Bach – E. Petri Aria from Cantata Sheep may safely graze BWV 208
R. Schumann Symphonic Etudes op. 13
S. Prokofiev Sarcasms op. 17
N. Kapustin Prelude op. 53 No. 17
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Finał / Final
P. Tchaikovsky Concerto No. 1 in B-flat minor op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Yuko Yamaoka was born in Fukuoka in western Japan. She began to have piano lessons in natural style of rendition from own mother at age of three. Later studied with Professor Yoichiro Miyake, Leo Sirota and Kazuko Yasukawa. At age of eight, played Concerto in A major, K. 488, by Mozart with Japan Radio Orchestra for overseas broadcast. At age of eleven, gave joint recital, and later performed solo with orchestras and chamber music ensembles, and in radio broadcasts. Won prize in 20th Japan Musical competition in 1951.
Decorate by French Government with chevalier de L'Ordre des Arts et des Lettres in 1983 and Officier dans L'Ordre des Arts et des Letters in 1998, given Yokohama Cultural Award in 1990.
Yuko Yamaoka serves on the jury of many international competitions. She is also taking important responsibilities in educational and other social activities as member, Board of Education, Yokohama City (1996-2003); member of the board, the Yokohama City Foundation for the Promotion of Culture; Professor, Faculty of Music and Graduate School, Ferris Women's University; instructor, Toho Gakuen University and Junior College; board member, Japan Piano Teachers' Association; member of the board of trustees, International Music Exchange Association; board member, Franco-Japanese Society of Music; president, executive committee, Yokohama International Piano Concert, and representative, Yamate Geteza Piano Festival.
Urodził się 21 lipca 1986 roku. Ukończył Akademię Muzyczną im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy i Manhattan School of Music w Nowym Jorku. Koncertował w Stanach Zjednoczonych, Japonii, Francji, Hiszpanii, Wielkiej Brytanii i Szwecji.
2012 – finalista Otwartego Konkursu Pianistycznego w Londynie.
2010 – I nagroda Konkursu Chopinowskiego Uniwersytetu Kolumbii.
2009 – I nagroda Konkursu Muzycznego im. M. Munza w Nowym Jorku.
Born on July 21st, 1986. Graduated from the Music Academy in Bydgoszcz and Manhattan School of Music. Gave concerts in USA, Japan, France, Spain, Great Britain and Sweden.
2012 – finalist at the Open Piano Competition, London.
2010 – I prize at the Chopin Competition Columbia University.
2009 – I prize at the Munz Music Competition, New York.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
J. S. Bach Prelude and fugue B-flat minor BWV 891 (DWK II)
F. Chopin Sonata B-flat minor op. 35
Grave - Doppio movimento
Scherzo
Marche funèbre: Lento
Finale: Presto
II etap / II stage
I. J. Paderewski Humoresques de Concert: Cracovienne fantastique op. 14 No. 6
Miscellanea: Legende op. 16 No. 1
L. van Beethoven Sonata in C minor op. 111
Maestoso - Allegro con brio ed appassionato
Arietta: adagio molto, semplice e cantabile
F. Liszt – R. Wagner Liebestod
Półfinał / Semi-final
S. Prokofiev Sonata in C minor op. 29
Allegro molto sostenuto
Andante assai
Allegro con brio, ma non leggiero
B. Bartók Three Etudes op. 18
K. Serocki Piano Sonata
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Allegro non troppo
Andante, un poco adagio
Scherzo: Allegro
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo
Finał / Final
L. van Beethoven Concerto No. 5 in E-flat major op. 73
Allegro
Adagio un poco mosso
Rondo. Allegro ma non tanto
III nagroda - 8 000 Euro
Urodziła się 28 maja 1982 roku. W 2007 roku ukończyła Yale University School of Music w USA.. Koncertowała m.in. w Hiszpanii, Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii.
2003 – I nagroda w Chapel Medal Piano Competition w RCM
– I nagroda na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Dudley’a
– II nagroda na Międzyuczelnianym Konkursie Pianistycznym im. Beethovena w
Londynie
2004 - III nagroda na Konkursie Pianistycznym im. Chopina Fundacji Kościuszkowskiej,
USA
– II nagroda na Międzynarodowym Konkursie „Young Concert Artists” w Nowym Jorku
Nagrody pozaregulaminowe:
· Filharmonia Lubelska im. H. Wieniawskiego- recital dla laureata
· Filharmonia im. Artura Malawskiego w Rzeszowie - koncert w sezonie 2008/2009
Dan Zhaoyi is a famous piano pedagogue in China. He was professor at the Sichuan Conservatory of Music from
1964-1995 and is now teaching at the Shenzhen Arts School. Dan Zhaoyi’s father was a medical doctor, who loved music
and influenced his children to study music. Dan Zhaoyi entered the Music School in Sichuan at the age of 14, studying piano with Prof. He Huixian and Lin Ruizhi. In 1960, he went to Beijing to study with Prof. Zhou Guangren who layed the foundation for his piano teaching career. In 1964, he graduated from the Sichuan Conservatory of Music.
During his more than 30 years’ research on piano teaching, he brought forth many young pianists, particularly in the last ten years a group of brilliant, young performers winning prizes in important international piano competitions emerged out of his class.
Most outstanding are Li Yundi, Chen Sa and Zuo Zhang. His students won 34 times in international piano competitions, among them are 11 First Prizes: including the 1st China International Piano Competition (Young Pianists), Gina Bachauer Young Artists Piano Competition and Gina Bachauer Junior Group, the Krainev International Youth Piano Competition in Ukraine, the Tchaikovsky Competition for Young Musicians, and at last the Chopin International Piano Competition in 2000, where Li Yundi won 1st Prize and Chen Sa won 4th Prize after having won the 4th Prize at the Leeds Competition in 1996. They are the first Chinese to win such a high prize.
For his outstanding teaching achievements Dan Zhaoyi has obtained various awards. He has been honored with the title “National Outstanding Educator”, “Excellent Teacher” and has been awarded the honorable Certificate for international Culture and a memorial gold medal.
IV prize - 5 000 Euro
Born on June 24th,1985. In 2002-2004 studied at the Komitas Yerevan State Conservatory.Study at the Hochschule für Musik und Theater in Hamburg. Gave concertsin Russia, Germany, France, Argentina, Syria and others.
2003 – I prize at the Marjan Mkhitaryan und Robert Atayan Competition of Youth Pianists-Players
– II prize at the Competition for Laureates of the “K. G. Orbelyan’s Cultural Exchange International Found”
– II prize at the Tbilisi International Competition of Young Pianists
ADDITIONAL AWARDS:
· Recital at the Festival d’Auvers-sur Oise
Urodził się 3 lipca 1989 roku. Ukończył Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie. Koncertował w Polsce, Francji, Niemczech, Chinach, Japonii, Włoszech.
2012 – V nagroda IV Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. M. Łysenki w Kijowie na Ukrainie.
2009 – VI nagroda IX Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w Darmstad w Niemczech.
2008 – VI nagroda Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina w Warszawie.
Born on July 3th, 1989. Graduated from the Chopin Music Univeristy in Warsaw. Gave concerts in Poland, France, Germany, China, Japan, Italy.
2012 – V prize at the IV Mykola Lysenko International Music Competition in Ukraine.
2009 – VI prize at the IX International Chopin Piano Competition in Germany.
2008 – VI prize at the National Chopin Piano Competition in Warsaw.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
J. S. Bach - F. Busoni Chaconne from the II Partita in D minor
for solo violin BWV 1004
F. Chopin Fantasia in F minor op. 49
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Nocturne op. 16 No. 4
Polish Dances: Polonaise in H major op. 9 No. 6
S. Prokofiev Sarcasms op. 17
F. Chopin Sonata in B minor op. 58
Allegro maestoso
Scherzo: Molto vivace
Largo
Finale: Presto non tanto; Agitato
Półfinał / Semi-final
L. van Beethoven Sonata in F minor op. 57
Allegro assai
Andante con moto
Allegro ma non troppo. Presto
F. Liszt Spanish Rhapsody
F. Chopin Andante spianato et Grande Polonaise brillante in E-flat major op. 22
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Allegro non troppo
Andante, un poco adagio
Scherzo: Allegro
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo
Finał / Final
J. Brahms Concerto No. 1 in D minor op. 15
Maestoso
Adagio
Rondo
Dan Zhaoyi jest sławnym profesorem fortepianu z Chin. Był profesorem w Konserwatorium Muzycznym
w Sichuan w latach 1964-1995, a obecnie uczy w Shenzhen Arts School.
Jego ojciec był doktorem medycyny, który kochał muzykę i wpłynął na zainteresowania muzyczne
swoich dzieci. Dan Zhaoyi, mając 14 lat podjął naukę w Szkole Muzycznej w Sichuan, w klasie fortepianu
prof. On Huixiana i Lin Ruizhi. W 1960 wyjechał do Pekinu, aby studiować u prof. Zhou Guangren, która założyła fundację dla wspierania jego pianistycznego rozwoju. W 1964 ukończył studia na Konserwatorium Muzycznym w Sichuan.
W ciągu swych ponad 30 lat doświadczeń pedagogicznych wykształcił wielu młodych pianistów. Szczególnie w ostatnich dziesięciu latach grupa jego wspaniałych, młodych wychowanków zdobywała nagrody w ważnych międzynarodowych konkursach pianistycznych, ukazując klasę profesora.
Do jego najwybitniejszych studentów należą Li Yundi, Chen Sa i Zuo Zhang. Jego wychowankowie wygrali 34 międzynarodowe konkursy pianistyczne, zdobywając m.in.11 pierwszych miejsc podczas Chińskiego Międzynarodowego Konkursu dla Młodych Pianistów, Konkursu Pianistycznego dla Młodych Artystów oraz Junior Group im. Giny Bachauer, Międzynarodowego Konkursu dla Młodych Pianistów im. V. Kraineva na Ukrainie, Konkursu dla Młodych Muzyków im. Czajkowskiego oraz Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina w Warszawie, gdzie w 2000 roku Li Yundi otrzymał I nagrodę, a Chen Sa - czwartą, po tym jak w 1996 roku zdobyła IV nagrodę na Konkursie w Leeds. Są to pierwsi Chińczycy, którzy wygrali tak wysokie nagrody.
Za wybitne osiągnięcia w nauczaniu Dan Zhaoyi uhonorowany został wieloma wyróżnieniami i nagrodami, m.in. tytułem " National Outstanding Educator” (Narodowy Wybitny Nauczyciel), “Excellent Teacher” (Wybitny Nauczyciel), otrzymał honorowy certyfikat międzynarodowej kultury oraz pamiątkowy złoty medal.
Bernd Goetzke was born in Hanover, Germany in 1951. At the age of 13 he was already accepted as a student at the Hanover University of Music and Drama, where he studied Piano with Prof. Karl-Heinz Kammerling until obtaining his Concert Soloist's Diploma in 1975. Another important phase in his pianistic development was his long association (1969 to 1977) with Arturo Benedetti Michelangeli, who regarded him as his last pupil. He also participated in Beethoven courses given by Wilhelm Kempff and Claudio Arrau. Bernd Goetzke was awarded prizes in several international competitions (Paris, Milan, Athens, Brussels, amongst others). Already at the age of 25 he was appointed Lecturer at the Hanover University of Music and Drama and became professor in 1982; there he teaches a class of young pianists from all over the world, as well as being Head of the Concert Soloist Programme. In addition he holds numerous Master Classes in Germany and abroad. He is also involved in the training of soloists and the development of young talents outside of the University environment: as jury member of many international competitions, for example, or as Artistic Advisor of the festival "Braunschweiger Kammermusikpodium" and as Chair of a society supporting young artists. As of last year he is Director of a newly-founded Institute for highly-gifted children. This Institute, conceived by him, is attached to the Hanover University of Music and Drama and the only one of its kind in Germany. In recent years his concert repertoire has focused on works of the twentieth century, reflecting his fascination with the stylistic richness and diversity of the period between Late Romanticism and Avantgarde. In the realm of chamber music one could mention the German premiere of Bartok's Piano Quintet, Messiaen's "Quartet for the End of Time", Schoenberg's "Pierrot Lunaire", Bartok's Sonata for Two Pianos and Percussion, or also the two Rhapsodies by Gershwin or Skryabin's "Prometheus". Bernd Goetzke has also published several articles on subject-related matters ("Freedom in Interpretation", "Pedal Technique", "Bach's Melodic Characteristics", "Articulation and Phrasing in Classical Music", etc.).
Urodził się 5 sierpnia 1992 roku. Student Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Krakowie. Koncertował w Japonii, Wielkiej Brytanii, Niemczech, Włoszech, Polsce, na Słowacji i na Węgrzech.
2010 – I nagroda X Konkursu Pianistycznego im. L. Stefańskiego i H. Czerny-Stefańskiej w Płocku.
2010 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina we Lwowie.
2009 – II nagroda XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego R. Viñesa w Lleidzie w Hiszpanii.
Born on August 5th, 1992. Study at the Academy of Music in Cracow. Gave concerts in Japan, UK, Germany, Italy, Poland, Slovakia, Hungary.
2010 – I prize at the Piano Competition in Płock in Poland.
2010 – I prize at the International Chopin Piano Competition in Lviv.
2009 – I prize at the XV Ricardo Viñes International Piano Competition in Lleida in Spain.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
D. Scarlatti Sonata in F minor L. 383
Sonata in D major L. 461
F. Chopin Scherzo in B minor op. 20
A. Scriabin Sonata in G-sharp minor op. 19
Andante
Presto
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Thème varié in A major op. 16 No. 3
Humoresques de concert: Cracovienne Fantastique in B major op. 14 No. 6
W. A. Mozart Variations in A major on Come un’agnello K. 460
J. Brahms Variations in D major op. 21 No. 1
Półfinał / Semi-final
F. Chopin Nocturnes op. 48
No. 1 in C minor
No. 2 in F-sharp minor
K. Szymanowski Mazurkas op. 50 No. 1- 4
S. Prokofiev Sonata in D minor op. 14
Allegro ma non troppo
Scherzo. Allegro marcato
Andante
Vivace
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Allegro non troppo
Andante, un poco adagio
Scherzo: Allegro
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 2 in C minor op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
IV nagroda - 5 000 Euro
Urodziła się 24 lipca 1985 roku. W latach 2002-2004 studiowała w Państwowym Konserwatorium w Erewaniu. Obecnie s tudentka Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu. Koncertowała m.in. w Rosji, Niemczech, Francji, Argentynie, Syrii.
2003 – I nagroda na Konkursie dla Młodych Pianistów Marjana Mkhitaryana i Roberta Atayana
– II nagroda na Konkursie dla Laureatów “K. G. Orbelyan’s Cultural Exchange International Found”
– II nagroda na Międzynarodowym Konkursie dla Młodych Pianistów w Tbilisi
Nagrody pozaregulaminowe:
· Festival d’Auvers-sur Oise - koncert podczas Festiwalu
Urodził się 22 czerwca 1993 roku. Student Uniwersytetu Muzycznego w Hanowerze. Koncertował w Niemczech, Francji, Rosji, Izraelu, Włoszech, Litwie, Rumunii, Rosji, Słowenii, Ukrainie, Stanach Zjednoczonych.
2011 – II nagroda Europejskiego Konkursu Pianistycznego w Normandii.
2008 – laureat Międzynarodowego Konkursu Muzycznego w Val d’Isère.
Born on June 22th, 1993. Study at the Hanover University of Music, Drama and Media. Gave concerts in France, Germany, Israel, Italy, Lithuania, Romania, Russia, Slovenia, Ukraine, USA.
2011 – II prize at the III European Piano Competition in Normandy.
2008 – laureate of the Val d’Isère International Music Competition.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
F. Chopin Ballade in F minor op. 52
F. Chopin Nocturne in E-flat major op. 55 No. 2
F. Liszt Spanish Rhapsody S. 254
II etap / II stage
I. J. Paderewski Polish Dances: Mazurka in A major op. 9 No. 3
Polish Dances: Polonaise in H major op. 9 No. 6
F. Schubert Wanderer Fantasia in C major D. 760
L. van Beethoven Sonata in C minor op. 10 No. 1
Allegro molto e con brio
Adagio molto
Finale: Prestissimo
Półfinał / Semi-final
L. van Beethoven Sonata in G major op. 31 No. 1
Allegro vivace
Adagio grazioso
Rondo, allegretto – presto
F. Chopin Mazurkas op. 59
A. Scriabin Sonata op. 53
C. Franck Piano Quintet in F minor
Molto moderato quasi lento
Lento, con molto sentimento
Allegro non troppo, ma con fuoco
Finał / Final
P. Tchaikovsky Concerto No. 1 in B-flat minor op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Bernd Goetzke urodził się w 1951 roku w Hanowerze (Niemcy). W wieku 13 lat został przyjęty do Hochschule für Musik und Theater w Hanowerze, gdzie studiował w klasie fortepianu u prof. Karla - Heinza Kammerlinga, aż do Dyplomowego Koncertu Solistów w 1951 roku.. Ważnym elementem w jego pianistycznym rozwoju był długi kontakt (1969- 1977) z Arturo Benedetti Michelangelim, który uważał go za swego ostatniego ucznia. Uczestniczył także w kursach Beethovenowskich Wilhelma Kempffa i Claudio Arrau.
Bernd Goetzke był nagradzany w kilku międzynarodowych konkursach (m.in. w Paryżu, Mediolanie, Atenach, Brukseli). Już w wieku 25 lat został wykładowcą w hanowerskiej Hochschule für Musik und Theater, a w 1982 roku został profesorem; prowadzi tam klasę fortepianu kształcąc młodych pianistów z całego świata, a także jest kierownikiem Biura Koncertów Solowych. Ponadto prowadził klasy mistrzowskie w Niemczech i za granicą. Angażuje się również w kształcenie solistów i rozwój młodych talentów z poza środowiska akademickiego, np. jako członek Jury wielu międzynarodowych konkursów, doradca artystyczny festiwalu "Braunschweiger Kammermusikpodium" oraz członek towarzystwa wspierającego młodych artystów.
Od ubiegłego roku jest Dyrektorem niedawno utworzonego Instytutu dla szczególnie utalentowanych dzieci. Instytut, przez niego założony i związany z Hochschule für Musik und Theater, jest jedyną tego typu placówką w Niemczech.
Repertuar koncertowy Bernda Goetzke w ostatnich latach skupiał się na dziełach z XX wieku, ukazując jego fascynację stylistycznym bogactwem i rozmaitością okresu między późnym romantyzmem a awangardą.. W obszarze muzyki kameralnej godny uwagi jest jego udziałem w niemieckich premierach Kwintetu fortepianowego Bartóka, Kwartetu na koniec czasu Messiaena, Pierrota Lunaire Schoenberga, Sonaty na dwa fortepiany i perkusję Bartóka oraz dwóch Rapsodii Gershwina czy Prometeusza - Skriabina.
Bernd Goetzke opublikował też kilka artykułów na tematy o pokrewnej tematyce ("Wolność w interpretacji", " Technika uzycia pedału", " Charakterystyczne melodie Bacha", "Artykulacja i frazowanie w muzyce klasycznej, itp.).
V prize (ex aequo) - 4 000 Euro
Born on July 8th, 1988. Study at the Vancouver Academy of Music. Gave concerts in Malaysia, Japan, USA, Canada and others.
2000 – I prize at the National Panasonic Digital Piano Competition in Malaysia
2003 – prize at the Yamaha Australian Youth Piano Competition in Australia
2006 - II prize at the Pacific Piano Competition, Canada
DAEJIN KIM has successfully consolidated the well-deserved
status as one of the leading pianists and pedagogues in
Korea.
He won in 1985 the first prize in the prestigious 6th Robert
Casadesus International Piano Competition (presently,
the Cleveland Competition). In 1986, Professor Kim made
his New York debut and received an exceptionally favorable
review from the critic for the New York Times who wrote
that "Daejin Kim demonstrated all the accouterments
necessary for a successful solo career”. Since then, he
has performed in recital and with orchestra in major cities
throughout the United States, Europe and Asia.
In 1994, Prof. Kim family moved to Korea and since then he has become a prime example of that rare individual who is able to successfully combine both the demanding careers of a concert artist and the most productive teacher. His master classes have drawn international recognition and at the same time, he has been able to maintain a full schedule of performances such as a historic one-day performance of the complete Beethoven's Piano Concertos(2001) and the complete cycle of the Mozart Piano Concertos(2002-2004). Recently, he has appeared as a soloist with the Rundfunk Sinfonieorchestra, Berlin, the RTE National Orchestra in Dublin, and the Sapporo Symphony Orchestra at the Suntory Hall in Japan.
His recent discography includes 2 Piano Concertos by Mozart(K.488 & K.453) which he conducted the Polish National Radio Symphony Orchestra from the keyboard(Sony Label).
In 2002, he received 'the Professor of the Year' Award by the Music Association of Korea, and most recently, received a decoration for ‘the Artist of the Year’ by the Ministry of Culture in Korea in 2006.
Prof. Kim has been on jury member for the Clara Haskil International Competition, the Cleveland International Piano Competition, the Ettlingen International Piano Competition, and the PTNA Competition, the Sendai International Competition in Japan and Paderewski International Piano Competition, the Rachmaninov International Piano Competition in Moscow, and among others.
His students have earned the prizes in the major international competitions including the Rubinstein, the Busoni, the Viotti, the Ettlingen, the Oberlin, the Cleveland, and the Sendai(Japan). Recently, his student at the Korean National University of Arts has won the first prize at the 2005 Clara Haskil International Piano Competition and the first prize at the Leeds International Competition in 2006.
Daejin Kim earned a Bachelor's, a Master's, and a Doctoral degree from the Juilliard School where he studied with Martin Canin. Prof. Kim has been a member of the associate faculty at the Manhattan School of Music and has taught at Yale University as a Woodward Fellow. He is currently Professor at the Korean National University of Arts in Seoul.
Maestro Marek Pijarowski
Jest absolwentem wrocławskiej Akademii Muzycznej w klasie dyrygentury Tadeusza Strugały. Swoje umiejętności doskonalił na międzynarodowych kursach mistrzowskich w Weimarze pod kierunkiem nieżyjącego już, znakomitego dyrygenta łotewskiego, Arvida Jansonsa. Od 1974 był związany z Filharmonią Wrocławską – początkowo jako asystent dyrygenta, później już jako II dyrygent. W grudniu 1974 zdobył I nagrodę Ogólnopolskiego Konkursu Dyrygenckiego w Katowicach oraz specjalną nagrodę Orkiestry Filharmonii Śląskiej. Sukces ten przyniósł młodemu dyrygentowi liczne zaproszenia, wśród których szczególne znaczenie miały propozycje występów w Filharmonii Narodowej i z WOSPR-em w Katowicach. W 1977 uzyskał stypendium Rządu Austriackiego, co umożliwiło mu wyjazd do Wiednia, gdzie przez 9 miesięcy rozwijał swój dyrygencki talent w słynnej Hochschule für Musik und Darstellende Kunst pod kierunkiem Karla Österreichera. W tym też czasie zetknął się bezpośrednio ze sztuką takich mistrzów batuty, jak: Karajan, Bernstein, Solti czy Abbado.
W 1980 Marek Pijarowski został powołany na stanowisko dyrektora naczelnego i artystycznego Filharmonii Wrocławskiej i jednocześnie przejął obowiązki dyrektora artystycznego Festiwalu Polskiej Muzyki Współczesnej we Wrocławiu – obie funkcje pełnił do 2001. W latach 2002 – 2005 obejmował stanowisko dyrektora artystycznego Filharmonii Łódzkiej. Jako I dyrygent związany był także z orkiestrą Filharmonii Krakowskiej. Był dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Chopinowskiego w Dusznikach Zdroju. Od sezonu 2007/2008 sprawuje funkcję dyrygenta – szefa Orkiestry Filharmonii Poznańskiej. Nieprzerwanie od ponad 40 lat Artysta prowadzi działalność dyrygencką ze wszystkimi orkiestrami filharmonicznymi i radiowymi w Polsce. Wielokrotnie koncertował za granicą, prowadząc polskie orkiestry, m.in.: Orkiestrę Filharmonii Narodowej (była RFN), WOSPR (Hiszpania, Francja), Orkiestrę Sinfonia Varsovia (Hiszpania), Orkiestrę Filharmonii Krakowskiej (Francja). Dyrygował w większości krajów europejskich, a także na Kubie, w USA, Kanadzie, Korei Południowej, Chinach i Meksyku. Współpracuje ściśle z Orkiestrą Prezydencką w Ankarze oraz Texas Music Festival w Houston (USA). W 1997 Marek Pijarowski otrzymał z rąk Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej tytuł naukowy profesora sztuk muzycznych. Zajmuje się również pracą dydaktyczną, prowadząc klasę dyrygentury w akademiach muzycznych w Warszawie i Wrocławiu.
Urodziła się 3 września 1982 roku. Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego w Lipsku. Koncertowała w Korei i Niemczech.
2010 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Muzycznego w Padwie we Włoszech.
2004 – I nagroda Konkursu Muzycznego Uniwersytetu In-Je w Korei.
Born on June 3rd, 1982. Graduated from the University of Music and Theatre Felix Mendelssohn Bartholdy in Leipzig. Gave concerts in Korea and Germany.
2010 – I prize at the VIII International Music Competition in Padova in Italy.
2004 – I prize at the In-Je University Music Competition in Korea.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
J. Haydn Sonata in C major Hob. XVl: 48
C. Debussy Preludes Book I
Les sons et les parfums tournent dans l'air du soir
Preludes Book II
Les fées sont d'exquises danseuses
A. Scriabin Fantasia op. 28
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Nocturne op. 16 No. 4
Humoresques de concert: Menuet op.14 No. 1
L. van Beethoven Sonata in A-flat major op. 110
Moderato cantabile molto espressivo
Scherzo: Allegro molto
Adagio ma non troppo. Fuga: Allegro ma non troppo
C. Franck Prelude, chorale and fugue
Półfinał / Semi-final
D. Scarlatti Sonata in E major K. 380
Sonata in G major K. 201
M. Ravel Miroirs
Une baroque sur l'océan
R. Schumann Kreisleriana op. 16
A. Dvořak Piano Quintet in A major op. 81
Finał / Final
L. van Beethoven Concerto No. 4 in G major op. 58
Allegro moderato
Andante con moto
Rondo
V nagroda - (ex aequo) - 4 000 Euro
Urodziła się 8 lipca 1988 roku. Studiuje na Akademii Muzycznej w Vancouver . Koncertowała m.in. w Malezji, Japonii, Stanach Zjednoczonych i Kanadzie.
2000 – I nagroda na Narodowym Konkursie Pianistycznym Panasonic Digital w Malezji
2003 - nagroda na Australijskim Konkursie Yamahy dla Młodych Pianistów
2006 – II nagroda na Konkursie Pianistycznym Pacyfiku w Kanadzie
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy
Powstała w 1946 r. Orkiestrę prowadzili: Robert Satanowski, Zbigniew Chwedczuk, Witold Krzemieński, Antoni Wit, Tomasz Bugaj, Mieczysław Nowakowski, Jerzy Salwarowski, Michael Zilm, Roman Kofman, Marek Pijarowski, Tadeusz Wojciechowski. Od września 2015 r. obowiązki szefa artystycznego pełni Kai Bumann. Orkiestra osiągnęła wysoką pozycję, czego dowodem są koncerty z tej klasy dyrygentami, co: Ernest Ansermet, Roberto Benzi, Benjamin Britten, Aram Chaczaturian, Riccardo Chailly, Juozas Domarkas, Jerzy Katlewicz, Kazimierz Kord, Jerzy Krenz, Witold Lutosławski, Jerzy Maksymiuk, Krzysztof Penderecki, Kurt Redel, Witold Rowicki, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski, Saulius Sondeckis, Leopold Stokowski, Tadeusz Strugała, Carlo Zecchi i inni.
Z uznaniem spotkały się występy orkiestry w Czechach i na Słowacji, we Włoszech, w Danii, we Francji, w Niemczech, Hiszpanii, Szkocji, Szwajcarii, Rosji, Korei Płd., na Cyprze i Węgrzech. Zespół wielokrotnie gościł na krajowych i zagranicznych festiwalach muzycznych, m.in.: Wratislavia Cantans, Warszawska Jesień, Poznańska Wiosna Muzyczna, Berliner Festwochen, International Summer Festival Ljubljana, Schweriner Musiktage, Frankfurter
Festtage der Musik. OSFP dokonała nagrań płytowych, m.in. Symfonii h-moll „Polonia” Ignacego Jana Paderewskiego (Muza), Symfonii Isanga Yuna (Bild-Kunst, Bonn), Łańcucha II Witolda Lutosławskiego (CD wyróżniona nagrodą krytyki francuskiej Diapason d’Or, wyd. Thorofon), z dziełami Karola Szymanowskiego w 125. rocznicę urodzin i 70-lecie jego śmierci (DUX) oraz dla Polskich Nagrań, Veritonu, CPO Osnabrück i Naxos.
W 2010 r. w Budapeszcie OSFP inaugurowała Rok Chopinowski na Węgrzech. Koncert był transmitowany na żywo na wszystkie kontynenty przez
DUNA TV oraz emitowany na antenie MR3 Bartók. OSFP regularnie współpracuje z chórami Berliner Cappella oraz Singakademie z Frankfurtu nad Odrą. W 2011 r. Orkiestra wystąpiła na Festiwalu Musikfesttage an der Oder we Frankfurcie nad Odrą, w Berlinie (Konzerthaus) oraz z okazji Polskiej Prezydencji UE w Brukseli. W 2013 r. filharmonicy zagrali po raz pierwszy w słynnej Złotej Sali Musikverein w Wiedniu. W 2013 r., z okazji 60-lecia Filharmonii Pomorskiej, Orkiestra pod dyrekcją Jerzego Maksymiuka nagrała jubileuszową płytę z Symfonią h-moll „Polonia” Ignacego Jana Paderewskiego (pełna wersja, DUX). W 2014 r. wystąpiła w Filharmonii Berlińskiej z chórami Berliner Cappella i Studio Chor oraz z międzynarodowej sławy śpiewakami (Antonin Dvořák – Stabat Mater). W 2015 r. OSFP z okazji 40-lecia współpracy Filharmonii Pomorskiej i chóru Berliner Cappella wzięła udział w uroczystym koncercie w Filharmonii Berlińskiej pod dyrekcją Kerstin Behnke (Karol Szymanowski – Stabat Mater, Johannes Brahms
– Ein deutsches Requiem).
DAEJIN KIM zasłużenie cieszy się pozycją jednego z czołowych pianistów
i pedagogów w Korei. W roku 1985 zdobył pierwszą nagrodę podczas prestiżowego
6 Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Roberta Casadesusa (obecnie konkurs
w Cleveland). W roku 1986 profesor debiutował w Nowym Jorku, otrzymując wyjątkowo przychylne
recenzje od krytyka gazety the New York Times, który napisał: „Daejin Kim pokazał, że opanował
wszystkie elementy sztuki pianistycznej niezbędne do rozpoczęcia kariery solowej”. Od tego momentu Kim dawał recitale i koncertował z orkiestrami w największych miastach Stanów Zjednoczonych, Europy i Azji.
W roku 1994, profesora Kim wraz z rodziną przeniosła się do Korei. Od tego czasu jest on najlepszym, choć rzadkim, przykładem artysty, który godzi występy z pracą pedagogiczną. Jego klasy mistrzowskie cieszą się międzynarodowym uznaniem, a on w tym samym czasie nie rezygnuje z kariery koncertowej. Wspomnieć warto wiekopomny już, jednodniowy występ w trakcie którego zaprezentował zebrane koncerty fortepianowe Beethovena (2001) oraz pełen cykl koncertów fortepianowych Mozarta (2002-2004). Ostatnio pojawił się jako solista grając z Rundfunk Sinfonieorchestra z Berlina, Narodową Orkiestrą RTE z Dublina oraz Orkiestrą Symfoniczną Sapporo w sali koncertowej Suntory Hall w Japonii.
Jego dyskografia obejmuje 2 koncerty fortepianowe Mozarta (koncert 488 i koncert 453 podczas których drygował Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia od fortepianu (Sony Label).
W roku 2002 otrzymał nagrodę „Profesor Roku” przyznawaną przez Towarzystwo Muzyczne Korei, a w roku 2006 otrzymał odznaczenie dla „Artysty Roku’ przyznawane przez Ministerstwo Kultury Korei.
Profesor Kim zasiadał w jury Międzynarodowego Konkursu Clara Haskil, Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Cleveland, Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Ettlingen, konkursu PTNA (organizowanego przez Krajowy Związek Nauczycieli Gry na Pianinie), Międzynarodowego Konkursu Sendai w Japonii oraz Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Paderewskiego, Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Rachmaninowa w Moskwie i wielu innych.
Jego uczniowie zdobywają nagrody podczas najważniejszych konkursów (Rubinstein, Busoni, Viotti, Ettlingen, Oberlin, Cleveland oraz Sendai). Jego studenci z Narodowego Uniwersytetu w Korei (National University of Arts) zdobyli pierwszą nagrodę podczas Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Clara Haskil w roku 2005 oraz pierwszą nagrodę podczas Międzynarodowego Konkursu w Leeds w roku 2006.
Daejin Kim uzyskał tytuł licencjata i magistra nauk humanistycznych oraz tytuł doktorska w Juilliard School, gdzie studiował pod kierunkiem Martina Canin. Profesor Kim jest członkiem wydziału w Manhattan School of Music, wykładał także na Uniwersytecie Yale po otrzymaniu stypendium Woodwarda. Obecnie pracuje jako profesor na University of Arts w Korei, Seul.
V nagroda - (ex aequo) - 4 000 Euro
Urodził się 4 kwietnia 1982 roku. Studiuje w Moskiewskim Konserwatorium im. Czajkowskiego. Koncertował m.in. w Rosji, Polsce i Niemczech.
2000 – I nagroda na Międzynarodowym Konkursie dla Młodych Pianistów im. S. Prokofiewa
2001 - I nagroda na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. K. Szymanowskiego
2003 - II nagroda na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Antona Rubinsteina w Dreźnie
2005 – Półfinalista na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. F. Liszta, Utrecht
Alexei Orlovetsky (Russia) - prize-winner of international piano competitions, a graduate (1984) and a lecturer at the St. Petersburg Conservatory (till 1996). He studied the piano under Grigorij Sokolov, and then became his assistant. He also studied composition and opera and symphonic conducting (under Y. Falik and A. Mussin). In 1989 he got the second prize in the 2nd International Liszt Piano Competition in Utrecht, Holland, and in 1990 - the first prize in the 7th International Iturbi Piano Competition in Valencia, Spain. He is both a teacher and a performer. His rich repertoire includes pieces from baroque to modern times, but his favourite compositions are those by Chopin, Beethoven, Liszt and Rachmaninov. In 1991, in Holland, he recorded two CDs with Liszt’s compositions performed on the Erard piano from Liszt’s times. Apart from the concerts in his country, he has performed several times in Spain, Holland, Yugoslavia, Germany, and many times in Poland. He has held 18 nationwide piano courses organized in Poland by Ferenc Liszt Society, and has held piano classes during all ten International Master Courses for Pianists in Wrocław from 1993 to 2005.
Urodził się 15 lutego 1986 roku. Absolwent Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie. Obecnie studiuje na Uniwersytecie Sztuki w Bernie. Koncertował w Rosji, Włoszech, Bułgarii, Grecji, Niemczech, Serbii, Izraelu.
2010 – III nagroda Międzynarodowego Konkursu pamięci I. Bajica w Nowym Sadzie w Serbii.
2009 – III nagroda Konkursu Koncertów na Międzynarodowym Pianistycznym Kursie Mistrzowskim pamięci M. Bondarenko w Tel Chaj w Izraelu.
2005 – I nagroda Międzynarodowego Festiwalu Sztuk w Berlinie.
Born on February 15th, 1986. Graduated from Tchaikovsky Moscow State Conservatory. Study of the Bern University of the Arts. Gave concerts in Russia, Italy, Bulgaria, Greece, Germany, Serbia, Israel.
2010 – III prize at the International Competition in memory of Isidor Bajic in Novi Sad in Serbia.
2009 – III prize at the Concert Competition of the Tel-Hai International Piano Master Classes in memory of Marina Bondarenko in Israel.
2005 – I prize at the International Art Festival in Berlin.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
S. Taneev Prelude and Fugue in G-sharp minor op. 29
W. A. Mozart Sonata in E-flat major K. 282
Adagio
Menuetto I-II
Allegro
Ch. Gounod — F. Liszt Valse from Faust
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Nocturne op. 16 No. 4
Album de Mai: Caprice Valse op. 10 No. 5
R. Schumann Faschingsschwank aus Wien op. 26
Allegro. Sehr lebhaft
Romanze. Ziemlich langsam
Scherzino
Intermezzo. Mit grobter Energie
Finale. Hochst lebhaft
S. Prokofiev Sonata in A minor op. 28
Półfinał / Semi-final
S. Gubaidulina Chaconne
S. Rachmaninov Etudes -Tableaux op. 33
J. S. Bach — F. Busoni Chaconne in D minor
A. Dvořak Piano Quintet in A major op. 81
Finał / Final
P. Tchaikovsky Concerto No. 1 in B-flat minor op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
V prize (ex aequo) - 4 000 Euro
Born on April 4th, 1982. Study at the Moscow State Tchaikovsky Conservatory . Gave concerts in Russia, Poland, Germany and others.
2000 – I prize at the International Prokofiev Competition for Young Pianists
2001 – I prize at the International Szymanowski Piano Competition
2003 – II prize at the International Piano Contest Anton Rubinstein in Dresden
2005 - Semifinalist in the International Liszt Competition, Utrecht
1 500 Euro - Prize for the best performance of the two obligatory I. J. Paderewski’s works performed in the I stage
Laureat międzynarodowych konkursów pianistycznych, absolwent (1984 r.) i wykładowca Konserwatorium Petersburskiego (do 1996 r.). Studia pianistyczne odbył pod kierunkiem Grigorija Sokołowa, którego następnie został asystentem. Studiował również kompozycję oraz dyrygenturę operową i symfoniczną (u J. Falika i I. A. Mussina). W 1989 uzyskał II nagrodę na II Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. F. Liszta w Utrechcie w Holandii, a w 1990 r. - I nagrodę na VII Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. J. Iturbiego w Walencji w Hiszpanii. Prowadzi ożywioną działalność artystyczną i pedagogiczną. Jego obszerny repertuar obejmuje utwory od okresu baroku do współczesności. Najchętniej gra jednak dzieła Chopina, Liszta, Rachmaninowa i Beethovena. Dla radia nagrał koncerty fortepianowe (I, II i III) S. Rachmaninowa. W 1991 r. nagrał w Holandii na fortepianie Erard z epoki Liszta dwie płyty kompaktowe z utworami tego kompozytora. Oprócz koncertów w rodzinnym kraju występował w Hiszpanii, Holandii, Jugosławii, Niemczech i wielokrotnie w Polsce. W naszym kraju na zaproszenie Towarzystwa im. F. Liszta prowadził również 18 ogólnopolskich kursów pianistycznych oraz był profesorem na wszystkich międzynarodowych mistrzowskich kursach pianistycznych zorganizowanych przez Towarzystwo im. Ferenca Liszta w latach 1993-2005.
Urodził się 2 sierpnia 1992 roku. Studiuje w Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie. Koncertował w Rosji, Niemczech, Włoszech, Japonii.
2012 – III nagroda XVI Międzynarodowego Konkursu Akademii Pianistycznej w Hamamatsu w Japonii.
2008 – laureat III Festiwalu Młodych Pianistów im. H. Neuhausa w Moskwie.
2005 – laureat XI Międzynarodowego Festiwalu Młodych Solistów w Moskwie.
Born on August 2nd, 1992. Study at the Tchaikovsky Moscow Conservatory. Gave concerts in Russia, Germany, Italy, Japan.
2012 – III prizeat the XVI Hamamatsu International Piano Academy Competition in Japan.
2008 – laureate of the III Moscow H. Neuhaus Festival for Young Pianists.
2005 – laureate of the XI International Festival of Young Soloists in Moscow.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
R. Wagner - F. Liszt Isoldes Liebestod
F. Chopin Etude in A-flat major op.10 No. 10
A. Scriabin Etude in G-sharp minor op. 8 No. 9
F. Chopin Polonaise-Fantaisie in A-flat major op. 61
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Melody op. 16 No. 2
Humoresques de Concert: Menuet op. 14 No. 1
J. S. Bach – S. Rachmaninov 3 pieces from Partita in E major for solo violin
Prelude
Gavotte
Gigue
F. Chopin Barcarolle in F-sharp major op. 60
S. Barber Sonata for piano in E-flat minor op. 26
Allegro energico
Allegro vivace e leggero
Adagio mesto
Fuga: Allegro con spirito
Półfinał / Semi-final
L. van Beethoven Variations in C minor WoO. 80
A. Berg Sonata op. 1
S. Rachmaninov Variations on a theme of Corelli op. 42
S. Rachmaninov Polka de W.R.
R. Schumann Piano Quintet in E-flat major op. 44
Allegro brillante
In modo d'una marcia. Un poco largamente
Scherzo: Molto vivace
Allegro ma non troppo
Finał / Final
S. Rachmaninov Rhapsody on a theme of Paganini op. 43
The teacher of Rafał Blechacz, 1st Prize Winner of the 15th International Frederic Chopin Piano Competition, Warsaw. Polish pianist of Bulgarian origin. Graduated with honours from the State High School of Music (Academy of Music) in Gdansk, in prof. Zbigniew Sliwinski's class, in 1973. Completed her postgraduate studies in Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Vienna, in prof. Alexander Jenner's class. Participant of master classes run by Susanne Roche, Dieter Zechlin and Georgy Sebok.
Prizewinner of the Polish competitions: 4th Polish Festival of Young Musicians; 2nd Polish Competition of Piano Music. Entered semi-finals of 9th International Chopin Competition, Warsaw, 1974 (won 4th award); Piano Competition in Terni, Italy, 1975 and ARD Piano Competition in Munich in 1978. She gives performances both in Poland and other countries. She is a professor of piano at the Academy of Music in Gdansk and in Bydgoszcz. She has been also teaching several talented high school students.
Prof. Katarzyna Popowa-Zydroń co-operates with the Centre of Artistic Education in Warsaw. She has been a jury member during several Polish and foreign competitions. Her students have been prizewinners of the various piano competitions in Poland and abroad. She teaches in English and German.
Urodził się 6 czerwca 1987 roku. Ukończył Akademię Muzyczną im. Gnessinych w Moskwie i Konserwatorium Muzyczne w Barcelonie. Koncertował w Hiszpanii, Japonii, Francji, Włoszech, Rosji i na Kubie.
2011 – półfinalista Konkursu Pianistycznego im. A. Rubinsteina w Tel-Awiwie.
2010 – II nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Hilton Head w Stanach Zjednoczonych.
2008 – II nagroda, nagroda publiczności i nagroda za najlepsze wykonanie utworu współczesnego na Konkursie im. M. Canals w Hiszpanii.
Born on June 6th, 1987. Graduate from Gnessin Music Institute in Moscow and Music Conservatory in Barcelona. Gave concerts in Spain, Japan, France, Italy, Russia, Cuba.
2011 – semi-finalist in Arthur Rubinstein Piano Competition in Tel-Aviv.
2010 – II prize at the Hilton Head International Piano Competition in the USA.
2008 – II prize, public prize and the best contemporary piece at the Maria Canals Competition in Spain.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
J. S. Bach Prelude and fugue in C major BWV 870 WTK II
S. Rachmaninov Etudes-tableaux op. 33
No. 3 in C minor
No. 6 in E-flat minor
No. 9 in C-sharp minor
C. Debussy Etude No. 11 Pour les Arpèges composés
F. Liszt – N. Paganini Etude in E-flat major No. 2
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea Nocturne: op. 16 No. 4
Humoresques de Concert: Caprice (genre Scarlatti) op. 14 No. 3
C. Franck Prelude fugue and variation in B minor op. 18
S. Rachmaninov Sonata in B-flat minor op. 36
Allegro agitato
Non allegro
Allegro molto
D. Scarlatti Sonata in D minor K. 32
Sonata in D major K. 33
Półfinał / Semi-final
J. Haydn Sonata in D major Hob: XVI: 42
Andante con espressione
Vivace assai
S. Prokofiev Sonata in B-flat major op. 84
Andante dolce
Andante sognando
Vivace
A. Dvořák Piano Quintet in A major op. 81
Allegro, ma non tanto
Dumka: Andante con moto
Scherzo (Furiant): molto vivace
Finale: Allegro
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 2 in C minor op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Polska pianistka pochodzenia bułgarskiego. Studia w zakresie gry na fortepianie ukończyła z wyróżnieniem w 1973 roku w klasie prof. Zbigniewa Śliwińskiego w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej (obecnie Akademia Muzyczna) w Gdańsku. Studia podyplomowe odbyła w Hochschule für Musik und darstellende Kunst w Wiedniu, w klasie prof. Alexandra Jennera. Oprócz tego uczestniczyła w kursach mistrzowskich Susanne Roche, Dietera Zechlina, i Georgy Seboka. Jest laureatką krajowych konkursów - IV Ogólnopolski Festiwal Młodych Muzyków, II Ogólnopolski Konkurs Pianistyczny oraz półfinalistką Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie w 1975 r. (IV wyróżnienie), Konkursu Pianistycznego w Terni, Włochy, w 1975 r, i Konkursu Pianistycznego ARD w Monachium w 1978 r.
Koncertuje w kraju i zagranicą. Jej repertuar obejmuje dzieła od baroku po muzykę XX wieku, ze szczególnym uwzględnieniem twórczości Mozarta, Beethovena (m.i. Sonata op.106) Schuberta, Schumanna, Chopina, Debussy'ego, Bartóka i innych. Jej udziałem są także prawykonania polskiej muzyki współczesnej.
W roku 1996 założyła wraz z kolegami - muzykami Gdańskie Stowarzyszenie Miłośników Muzyki, które organizuje znane ze swego wysokiego poziomu koncerty kameralne oraz Międzynarodowy Festival "Musica nos unit".
Jest związana od lat z pedagogiką. Obecnie jest profesorem fortepianu w Akademii Muzycznej w Gdańsku i w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Jest pedagogiem Rafała Blechacza, który w październiku 2005 roku bezapelacyjnie zwyciężył w XV Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. F. Chopina w Warszawie.
JEROME ROSE, one of America’s most distinguished pianists, has been heard in major concert halls across
five continents. A Gold Medalist from the International Busoni Competition, Mr. Rose began his international
career while still in his early twenties. His catalogue of critically acclaimed recordings on Monarch Classics
includes the Liszt Concerti with the Budapest Philharmonic, Liszt’s Transcendental Etudes, the Complete Schumann
Sonatas, “Davidsbundlertanze”, and “Kreisleriana”, the Last Three Beethoven Sonatas, and the Complete
Ballades & Fantasy of Chopin.
He was a pupil of Adolph Baller when, at the age of 15,
he debuted with the San Francisco Symphony. A graduate
of the Mannes College and the Juilliard School of Music,
Jerome Rose studied with Leonard Shure and Rudolf Serkin at Marlboro. He was also a Fulbright Scholar in Vienna. Mr. Rose has given masterclasses at the Moscow Conservatory, the Chopin Academy in Warsaw, the Mozarteum in Salzburg, the Munich Hochschule, and is a frequent guest at the Toho Conservatory of Music in Tokyo, Japan. He is on the Faculty of the Mannes College of Music and is Founder/Director of the International Keyboard Institute & Festival held every summer in New York City. Mr. Rose’s performances at the Festival have been recorded by WFMT Chicago for worldwide radio broadcast.
Jerome Rose has appeared with such orchestras as the Berlin Philharmonic, Munich Philharmonic, Vienna Symphony, and Santa Cecilia, Rome. A frequent visitor to London, he has appeared with the London Philharmonic, London Symphony, and the Royal Philharmonic. In addition he has been soloist with most major U. S. orchestras such as the Chicago Symphony, San Francisco Symphony, Houston, Baltimore & Atlanta. Conductors include Sir Georg Solti, Wolfgang Sawallisch, Sir Charles Mackerras, Stanislaw Skrowaczewski, Sergiu Comissiona, David Zinman, Hans Vonk, Robert Spano, and Christian Thielemann.
Urodził się 16 maja 1987 roku. Ukończył Uniwersytet w Teksasie. Koncertował w Stanach Zjednoczonych.
2012 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Koncertów Fortepianowych w Teksasie.
2012 – I nagroda Konkursu Muzycznego Pięciu Miasta Fundacji Sztuki w Nowym Jorku.
2011 – I nagroda Konkursu koncertów za najlepsze wykonanie koncertu Prokofiewa.
Born on May 16, 1987. Graduated from Texas Christian University. Gave concerts in USA.
2012 – I prize at the Piano Texas International Festival Concerto Competition.
2012 – I prize at the Five Towns Music and Art Foundation Competition in New York.
2011 – I prize for the best performance of Prokofiev Concerto at the TCU Concerto Competition.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
J. Brahms Sonata in C major Op. 1
Allegro
Andante
Scherzo. Allegro molto e con fuoco
Finale. Allegro con fuoco
II etap / II stage
I. J. Paderewski Album de Mai: Chant d’amour op. 10 No. 2
Scherzino op. 10 No. 3
J. S. Bach Toccata in F-sharp minor BWV 910
W. A. Mozart Sonata in F major, K. 533/494
Allegro
Andante
Rondeau, Allegretto
C. Santoro Sonata No. 4 Fantasia (1957)
Allegro
Andante
Półfinał / Semi-final
L. van Beethoven Sonata in E minor op. 90
Mit Lebhaftigkeit und durchaus mit Empfindung und Ausdruck
Nicht zu geschwind und sehr singbar vorzutragen
A. Berg Sonata op. 1
C. Debussy Etudes Book II
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Allegro non troppo
Andante, un poco adagio
Scherzo: Allegro
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 3 in D minor op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo. Adagio
Finale. Alla breve
JEROME ROSE, jeden z wybitnych amerykańskich pianistów, występujących w najważniejszych salach
koncertowych na pięciu kontynentach. Złoty medalista Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Busoniego, rozpoczął swoją międzynarodową karierę mając
20 lat. Jego katalog chwalonych przez krytykę nagrań na płytach Monarch Classics zawiera koncerty Liszta
z Orkiestra Filharmoniczną w Budapeszcie, Etiudy transcendentalne Liszta, sonaty, Davidsbündlertänze i
Kreisleriana Schumanna, ostatnie trzy sonaty Beethovena oraz komplet ballad i fantazji Chopina.
Był uczniem Adolpha Ballera, gdy w wieku 15 lat zadebiutował z Orkiestrą San Francisco. Absolwent
Mannes College i Juilliard School Music, uczył się u Leonarda Shure'a i Rudolfa Serkina w Marlboro. Był także stypendystą Fulbrighta w Wiedniu. Prowadził kursy mistrzowskie w Moskiewskim Konserwatorium, Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie, „Mozartem” w Salzburgu, w Wyższej Szkole Muzycznej w Monachium. Był także częstym gościem w Konserwatorium Muzycznym Toho w Tokio (Japonia). Pracuje na Mannes College of Music i jest Dyrektorem Międzynarodowego Instytutu i Festiwalu Instrumentów Klawiszowych, odbywającego się każdego lata w Nowym Jorku. Jego występy podczas Festiwalu zostały zarejestrowane przez WFMT Chicago jako ogólnoświatowa transmisja radiowa.
Jerome Rose występował z takimi orkiestrami jak Berlińska Orkiestra Filharmoniczna, Orkiestra Filharmoniczna w Monachium, Wiedeńska Orkiestra Symfoniczna i Orkiestra Symfoniczna Cecilia Santa w Rzymie. Jako częsty gość w Londonie wystąpił z Londyńską Orkiestrą Filharmoniczną, Londyńską Orkiestrą Symfoniczną i Królewską Orkiestrą Filharmoniczną. W dodatku występował jako solista z większością amerykańskich orkiestr jak Orkiestra Symfoniczna w Chicago, Orkiestra Symfoniczna w San Francisco, Orkiestrami Symfonicznymi w Houston, Baltimore i Atlancie. Pod batutą takich dyrygentów jak Sir Georg Solti, Wolfgang Sawallisch, Sir Charles Mackerras, Stanisław Skrowaczewski, Sergiu Comissiona, David Zinman, Hans Vonk, Robert Spano i Christian Thielemann.
Urodziła się 7 kwietnia 1983 roku. Ukończyła Akdemii Muzycznej im. H. Eislera w Berlinie. Koncertowała w Niemczech, Hiszpanii, Korei.
2011 – finalistka Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Busoniego.
2010 – V nagroda XVII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. J. Iturbiego w Walencji.
Born on April 7th, 1983. Graduated from Academy of Music Hanns Eisler in Berlin. Gave concerts in Germany, Spain, Korea.
2011 – finalist of the Busoni International Piano Competition.
2010 – V prize of the XVII Iturbi International Piano Competition in Valencia.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
J. Haydn Andante & Variations in F minor XVII:6
R. Schumann Toccata in C major op. 7
A. Scriabin Sonata in G-sharp minor op. 19
Andante
Presto
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Melody op. 16 No. 2
Humoresques de Concert : Cracovienne fantastique op. 14 No. 6
J. Brahms Klavierstücke op. 119
Intermezzo in B minor
Intermezzo in E minor
Intermezzo in C major
Rhapsody in E-flat major
F. Liszt Venezia e Napoli from Années de pèlerinage
Półfinał / Semi-final
J. Haydn Sonata in A major Hob. 16-12
F. Mendelssohn Fantasia in F-sharp minor op. 28
Con moto agitato
Allegro con moto
Presto
S. Rachmaninov Six Moments musicaux op. 16
R. Schumann Piano Quintet in E-flat major op. 44
Allegro brillante
In modo d'una marcia. Un poco largamente
Scherzo: Molto vivace
Allegro ma non troppo
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 2 in C minor op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Born in Marseilles in 1947. He studied with Vlad PERLEMUTER, Pierre SANCAN, Jean FASSINA and
Jean HUBEAU. He obtained first prizes in Piano and
Chamber Music from the Paris National Music
Conservatory in 1965 and 1967.
A profound and proficient musician, he has won several international prizes: the Viotti prize in Vercelli, the Maria Canals prizes in Barcelona, the Marguerite Long-Jacques Thibaud prize and the prize awarded by the Foundation de la Vocation (France).
In 1970 he founded the ROUVIER-KANTOROW-MULLER Trio with which he regularly performs. An eminent teacher, he was named Professor of Piano at the Paris National Music Conservatory in 1979. He has been often invited to do Master-Classes around the world: in Montreal, Vancouver, Saint-Jean-de-Luz (the Maurice Ravel Academy),and the international Music Academies in Flaine, Nice and Les Arcs. Beginning in October 1990, he succeeded Pierre BARBIZET teaching Piano Pedagogy at the Conservatory in Marseilles. His recordings have always been warmly received and have won prizes including the Grand Prix du Disque and the Grand Prix du Disque Francais.
Over the last 25 years he has played innumerable concerts in France and around the world, always with great success and joy.
Jacques ROUVIER's artistic career is the reflection of his rich personality. His performance are always praised by critics all over the world.
Urodził się 7 lutego 1991 roku. Student Lwowskiej Akademii Muzycznej. Koncertował w Polsce i na Ukrainie.
2012 – III nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego E. Gilelsa w Odessie.
2012 – IV nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. M. Łysenko w Kijowie.
2010 – II nagroda na Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego we Lwowie.
Born on February 7th, 1991. Study at the Lviv State Music Academy. Gave concerts in Ukraine and Poland.
2012 – III prize at the Emil Gilels International Piano Competition, Odesa
2012 – IV prize at the Mykola Lysenko International Music Competition in Kiev.
2010 – II prize at the International Chopin Competition in Lviv.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
J. Haydn Sonata in F major Hob XVI: 23
Allegro
Adagio
Presto
N. Medtner Fairy Tales op. 20 in F minor, E minor, B minor
F. Liszt Etude Transcendental No. 12 Chasse-neige
F. Chopin Etude in A minor op. 25 No. 11
II etap / II stage
I. J. Paderewski Album de Mai op. 10 No. 1 Au Soir
Miscellanea: Nocturne op. 16 No. 4
Album de Mai: Scherzino op. 10 No. 3
Humoresque de Concert: Menuet op. 14 No. 1
R. Schumann Kreisleriana op. 16
D. Shostakovitch Prelude and Fugue in D-flat major op. 87 No. 15
Półfinał / Semi-final
L. van Beethoven Sonata op. 101 in A major
Allegretto, ma non troppo
Vivace alla Marcia
Adagio, ma non troppo, con affetto
Allegro
F. Chopin Barcarolle in F-sharp major, op. 60
F. Chopin Mazurkas op. 30
S. Rachmaninov Preludes op. 32
No. 2 in B minor
No. 6 in F minor
No. 13 in D-flat major
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Allegro non troppo
Andante, un poco adagio
Scherzo: Allegro
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo
Finał / Final
P. Tchaikovsky Concerto No. 1 in B-flat minor op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Urodził się w Marsylii w 1947 roku. Studiował między
innymi z takimi pianistami jak Vlado PERLEMUTER,
Pierrem SANCAN, Jean FASSINA i Jean HUBEAU.
Otrzymał pierwszą nagrodę w kategorii Fortepianu i
Muzyki Kameralnej w Paryskim Narodowym Konserwatorium
Muzycznym w roku 1965 i 1967.
Przenikliwy i biegły muzyk, wygrał kilka międzynarodowych nagród na konkursach jak: nagroda Viottiego w Vercelli, nagroda Marii Canals w Barcelonie, nagroda Marguerite Long - Jacques Thibaud oraz nagroda przyznana przez Fundację de la Vocation (Francja).
W 1970 założył ROUVIER - KANTOROW - MULLER Trio, z którym regularnie występuje. Znakomity nauczyciel, otrzymał tytuł Profesorem Fortepianu w Paryskim Narodowym Konserwatorium Muzycznym w 1979 roku. Jest często zapraszany do prowadzenia klas mistrzowskich na całym świecie: w Montrealu, Vancouver, Saint-Jean-de-Luz (the Maurice Ravel Academy), w Międzynarodowej Akademii Muzycznej w Flaine, Nice i Les Arcs. W 1990 roku zastąpił Pierre'a BARBIZETA, ucząc pedagogiki fortepianowej w Konserwatorium w Marsylii. Jego nagrania są ciepło odbierane i zdobywają nagrody, jak Grand Prix du Disque oraz Grand Prix du Disque Francais.
Przez ostatnie 25 lat, zagrał niezliczona ilość koncertów we Francji i na całym świecie, zawsze z wielkim sukcesem i radością.
Artystyczna kariera Jacquesa ROUVIERa jest odbiciem jego bogatej osobowości. Jego występy są zawsze chwalone przez krytyków muzycznych na całym świecie.
Lee Kum-Sing studied with Gerhard Puchelt in Berlin and with Julius Katchen and Magda Tagliaferro in Paris. He debuted in New York’s Carnegie Hall in 1963 and in London’s Wigmore Hall in 1969 and has since received international acclaim as a soloist and in chamber music in Asia, Europe, North America and Australia. He has collaborated in concerts with leading artists such as Cho-Liang Lin, Alfredo Campoli, Tsuyoshi Tsutsumi, Rivka Golani and Kim Borg and has been featured with the BBC, ABC (Australian) and CBC (Canadian), and other Asian and European radio and television recordings.
Since 1971, Professor Lee has been Head of Vancouver Academy of Music’s Piano Department and faculty at the University of B.C.(Canada). Since 1985, he has been Visiting Professor to the Beijing Conservatory of Music. Many of his students have been prizewinners in major national and international competitions and are now actively concertizing and recording. For over 20 years, Professor Lee has been conducting master classes and has been on faculty at international summer schools and festivals in Holland, Poland, France, Belgium, Italy, Japan, China, U.S.A. and Canada.
Professor Lee sits on the jury of many international competitions, including the prestigious International Chopin Competition in Warsaw and the Queen Elisabeth International Piano Competition in Brussels.
Urodził się 9 października 1988 roku. Ukończył Konserwatorium Moskiewskie. Koncertował w Rosji, Izraelu, Holandii, Szwajcarii, Francji, Stanach Zjednoczonych i Niemczech.
2012 – I nagroda III Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego
w Massarosie we Włoszech.
2010 - I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Paryżu.
2009 – I nagroda na IV Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Premio Franz Liszt we Włoszech.
Born on October 9th, 1988. Graduated from the Moscow Tchaikovsky Conservatory. Gave concerts in Russia, Israel, Netherlands, Switzerland, France, USA and Germany.
2012 – I prize of III Massarosa International Piano Competition in Italy.
2010 - I prize of ACF International Piano Competition in Paris.
2009 – I prize of IV International Piano Competition Premio Franz Liszt in Italy.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
L .van Beethoven Sonata in C major op. 53
Allegro con brio
Introduzione: Adagio molto
Rondo. Allegretto moderato – Prestissimo
F. Chopin Etude in A minor op. 25 No. 11
F. Liszt – N. Paganini La Campanella
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Nocturne op. 16 No. 4
Album de Mai: Scherzino op. 10 No. 3
J. Haydn Sonata E-flat major
Allegro
Adagio
Finale - Presto
F. Liszt Sonata in B minor S. 178
Półfinał / Semi-final
D. Scarlatti Sonata K 126 in C Minor
K 1 in D Minor
S. Prokofiev Sonata No. 7 in B-flat major op. 83
Allegro inquieto
Andante caloroso
Precipitato
C. Debussy Preludes Book II
Feux d'Artifice
F. Liszt Venezia e Napoli
Tarantella
R. Schedrin Basso Ostinato
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Allegro non troppo
Andante, un poco adagio
Scherzo: Allegro
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 3 in D minor op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo. Adagio
Finale. Alla breve
Studiował u Gerharda Puchelta w Berlinie oraz u Juliusa Katchena i Magdy Tagliaferro w Paryżu. Zadebiutował w Carnegie Hall w Nowym Jorku w 1963 oraz w Wigmore Hall w Londynie w 1969. Od tej pory zyskuje międzynarodowe uznanie jako solista i muzyk kameralny w Azji, Europie, Ameryce Północnej i Australii. Koncertował ze znakomitymi artystami jak Cho - Liang Lin, Alfredo Campoli, Tsuyoshi Tsutsumi, Rivka Golani i Kim Borg. Został zaprezentowany i wziął udział w nagraniach w telewizji BBC, australijskiej ABC i kanadyjskiej CBC oraz w innych azjatyckich i europejskich stacjach radiowych i telewizyjnych.
Od 1971roku profesor Lee jest Kierownikiem Departamentu Fortepianu na Akademii Muzycznej w Vancouver oraz profesorem fortepianu na Uniwersytecie British Columbia w Vancouver (Kanada). Od 1985 jest także gościnnie profesorem w Beijing Conservatory Music. Obecnie wielu spośród jego studentów aktywnie koncertuje, nagrywa i zdobywa nagrody w licznych ważnych narodowych i międzynarodowych konkursach. Od ponad 20 lat prowadzi klasy mistrzowskie i zajęcia w Szkołach Letnich i na Festiwalach w Holandii, Polsce, Francji, Belgii, Włoszech, Stanach Zjednoczonych Ameryki Pn. i Kanadzie.
Profesor Lee zasiada w Jury wielu międzynarodowych konkursów, jak m.in. Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina w Warszawie, Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny Królowej Elżbiety w Brukseli.
Urodził się 22 stycznia 1990 roku. Student Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie. Koncertował w Rosji, na Ukrainie, w Niemczech, Hiszpanii, Włoszech, Szwajcarii.
2007 – III nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Muza na Santorini w Grecji.
2004 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. A. Rubinsteina w Paryżu.
Born on January 22nd, 1990. Student at the Moscow State Tchaikovsky Conservatory. Gave concerts in Russia, Ukraine, Germany, Spain, Italy, Switzerland.
2007 – III prize at the International Piano Competition The Muse in Santorini in Greece.
2004 – I prize at the A. Rubinstein International Piano Competition in France.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
F. Schubert Sonata in A major D 664
Allegro moderato
Andante
Allegro
J. Brahms Variations on a theme by Paganini op. 35 Book I
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Legend op. 16 No. 2
Humoresques de Concert: Caprice (genre Scarlatti) op. 14 No. 3
C. Debussy Suite Pour le piano
Prelude
Sarabande
Toccata
J. Brahms Sonata in C major op. 1
Allegro
Andante
Scherzo. Allegro molto e con fuoco
Finale. Allegro con fuoco
Półfinał / Semi-final
B. Bartók Three Etudes op. 18
F. Schubert Sonata in A major D. 959
Allegro
Andantino
Scherzo, allegro vivace
Rondo, allegretto
J. Brahms Piano Quintet in F minor op. 34
Allegro non troppo
Andante, un poco adagio
Scherzo: Allegro
Finale: Poco sostenuto - Allegro non troppo - Presto, non troppo
Finał / Final
S. Prokofiev Concerto No. 3 in C major op. 26
Andante -Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Urodził się 17 maja 1989 roku. Student Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie (studia podyplomowe). Koncertował w Rosji, Serbii, Francji, Norwegii.
2010 – I nagroda III Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego pamięci V. Lothar-Shevchenko w Nowosybirsku w Rosji.
Born on May 17th, 1989. Student at the Moscow State Tchaikovsky Conservatory (post-graduate studies). Gave concerts in Russia, Serbia, France, Norway.
2010 – I prize at the III International Piano Competition in the memory of Vera Lothar-Shevchenko in Novosibirsk in Russia.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
N. Medtner Improvisation in B-flat minor op. 31 No. 1
C. Debussy Images Book I
Reflets dans l’eau
Valse romantique
P. Pabst Concert Paraphrase on Tchaikovsky’s Eugene Onegin op. 81
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Un moment Musical op. 16 No. 6
Polish Dances: Mazurka in B major op. 9 No. 4
Humoresques de Concert: Caprice (genre Scarlatti) op. 14 No. 3
Album de Mai: Scherzino op. 10 No. 3
D. Scarlatti Sonata in G minor K. 450
Sonata in G major K. 470
S. Prokofiev Rondo op. 52 No. 2
Etude op. 52 No. 3
F. Schubert Wanderer Fantasia in C major D. 760
Allegro con fuoco ma non troppo
Adagio
Presto
Allegro
Półfinał / Semi-final
J. S. Bach Chromatic Fantasia and Fugue in D minor BWV 903
A Schnittke Improvisation and Fugue
J. Brahms Variations and Fugue on a Theme by Haendel
op. 24
J. Zarębski Piano Quintet in G minor op. 34
Allegro
Adagio
Scherzo: Presto
Finale: Presto
Finał / Final
P. Tchaikovsky Concerto No. 1 in B-flat minor op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Urodził się w Bolzano. Znaczący wpływ na jego rozwój muzyczny wywarły studia pod kierunkiem Paula Badury-Skody w Wiedniu, Nikity Megaloffa w Genewie, Stefana Askenase w Bonn oraz Wilhelma Kempfa w Positano.
Andrea Bonattę określa się często mianem „poety fortepianu”. Ostatnio występował z recitalami w Rzymie, Berlinie, Moskwie, Pradze, Szanghaju, Pekinie oraz Paryżu. Nagrał płytę CD zawierającą wszystkie dzieła fortepianowe Brahmsa, a także kilka innych płyt CD poświęconych Lisztowi oraz Schubertowi – niniejsze wykonania otrzymały wyśmienite recenzje (Choc/Le Monde de la Musique; fff/Telèrama, najlepsza płyta CD roku/Neue Musikzeitung).
Książkę artysty dotyczącą dzieł fortepianowych Brahmsa uznano za przełomową i właśnie przetłumaczono na język niemiecki.
Andrea Bonatta pełni funkcję doradcy do spraw artystycznych w trakcie Konkursu Pianistycznego im. Feruccio Busoniego w Bolzano oraz Konkursu im. Franza Liszta w Utrechcie. Artysta jest także wiceprezesem Światowej Federacji Międzynarodowych Konkursów Muzycznych
w Genewie.
Zasiada często jako członek jury podczas najważniejszych konkursów międzynarodowych, a także pełni funkcję przewodniczącego jury (Bolzano, Weimar, Vercelli, Utrecht, Dortmund, Terni, Pretoria, Ettlingen, Moskwa, Szanghaj, Shenzhen, Xiamen, Seul, Taipei, Hilton Haed czy Cleveland). Andrea Bonatta jest miłośnikiem muzyki kameralnej. Występował w duecie z pianistami np. z Paulem Badurą-Skodą, Valentinem Gheorghiu czy skrzypkami np.z Domenico Nordio czy z Sergeiem Krylowem.
Andrea Bonatta jest profesorem w konserwatorium w Bolzano, profesorem honorowym w konserwatorium w Szanghaju a także założycielem i dyrektorem Akademii Pianistycznej w Eppan.
Poza karierą solisty, w ostatnim czasie z dużym powodzeniem rozwija karierę dyrygencką, występując w USA, Włoszech, Chinach oraz Korei, dyrygując koncertami pianistycznymi a także dziełami symfonicznymi wykonywanymi z takimi orkiestrami jak np. Orkiestra Symfoniczna Shenzhen, Orckiestra del Teatro Olimpico di Vicenza czy Orkiestra Filharmoniczna w Suwon.
Alexander Braginsky was born and educated in Moscow. He received his first piano lessons from his mother, a well-known concert pianist. At the age of six he began study with Alexander Goldenweiser, a close friend of Leo Tolstoy and a classmate of Rachmaninov and Scriabin. It was through Goldenweiser, with whom he spent 12 years as his youngest student, that Braginsky came into contact with the great 19th-century Romantic tradition. After Goldenweiser death, he continued to study with Theodore Gutman, another illustrious representative of the "Golden Age" of Russian piano school.
Braginsky's repertoire extends from Baroque to avant-garde. He performed over twenty world premieres, most of which were works commissioned and written for him, including music by Stephen Paulus, Libby Larsen and Paul Fetler's Piano Concerto, commissioned by the Saint Paul Chamber Orchestra. Braginsky performed extensively in the former USSR, Israel, England, Belgium, Italy, Germany, Taiwan, the People's Republic of China, Spain, France, Cuba and the United States. He appeared on stage in collaboration with Yefim Bronfman, Oleg Kagan and other renowned artists. The London Times characterized Braginsky's playing as "splendid" and the Chicago Sun-Times called him "... a pianist with a fine, commanding sound that he can also use with great delicacy and expression."
Braginsky has recorded for DDF, Sound StarTone and d'Note labels. He has appeared repeatedly on BBC, National Public Radio, RTB-BRT and other radio stations throughout the world.
Braginsky and his wife, cellist Tanya Remenikova were the first artists-in-residence appointed by Churchill College, Cambridge, in 1981.He has given numerous masterclasses in Europe, Asia and North America. He taught and performed at the International Music Summer Course in Vienna, Austria since 1995. While in Vienna in 2003, Braginsky was awarded the Josef Dichler Gold Medal for outstanding achievements.
Currently Braginsky teaches at the University of Minnesota School of Music where he is Professor of Piano. He is also the Director of the International Piano Institute at Hamline University in Saint Paul. Many of his students have won national and international competitions.
Braginsky frequently judges International and National Piano Competitions. He is the Artistic Director of the Musicians in Debut International (MIDI) as well as the Founding President and the Artistic Director of the Minnesota International Piano-e-Competition.
Urodził się 7 maja 1992 roku. Student Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie. Koncertował w Rosji, na Ukrainie, Azerbejdżanie, Hiszpanii i Francji.
2011 – nagroda specjalna na I Konkursie Pianistycznym w Paternie w Hiszpanii.
2010 – II nagroda XV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. E. Tjiarri na Cyprze.
2009 – I nagroda Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Skriabina w Paryżu.
Born on May 7th, 1992. Student at the Moscow State Tchaikovsky Conservatory. Gave concerts in Russia, Ukraine, Azerbaijan, Spain and France.
2011 – special prize at the I Paterna Piano Competition.
2010 – II Prize at the XV International Evangelia Tjiarri Piano Competition in Cyprus in Larnaka.
2009 – I Prize at the IX International Scriabin Piano Competition at Russian Conservatory in Paris.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
S. Prokofiev Sonata op. 28 in A minor
G. F. Handel Suite in F-sharp minor HWV 431
Prelude
Fugue
Gigue
F. Liszt Mephisto waltz in A major No. 1
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Melody op. 16 No. 2
Humoresques de Concert: Menuet op. 14 No. 1
C. Czerny Variations on a waltz by Schubert op. 12
L. van Beethoven Sonata in F minor op. 57
Allegro assai
Andante con moto
Allegro ma non troppo
F. Schubert – F. Liszt Der Doppelgänger
Erlkönig S. 557a
Półfinał / Semi-final
V. Voloshin Sonata
J. Haydn Sonata in E minor Hob. XVI: 34
Presto
Adagio
Molto vivace
R. Schumann Symphonic Etudes op. 13
J. Zarębski Piano Quintet in G minor op. 34
Allegro
Adagio
Scherzo: Presto
Finale: Presto
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 2 in C minor op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Alexander Braginski urodził się oraz odebrał edukację w Moskwie. Pierwszych lekcji gry na fortepianie udzieliła mu matka, znana pianistka. W wieku sześciu lat rozpoczął naukę pod kierunkiem Alexandra Goldenweisera, który był bliskim przyjacielem Lwa Tołstoja oraz kolegą z klasy Rachmaninowa i Skriabina. To właśnie w wyniku kontaktu z Goldenweiserem, który trwał 12 lat, Braginski zapoznał się z XIX-wieczną tradycją romantyczną. Po śmierci Goldenweisera, kontynuował naukę pod opieką Theodora Gutmana, kolejnego wybitnego przedstawiciela „Złotego Wieku” pianistyki rosyjskiej.
Repertuar Braginskiego charakteryzuje się dużą rozpiętością czasową, artysta gra zarówno utwory barokowe jak i awangardowe. Pianista miał ponad dwadzieścia światowych premier, w większości przypadków wykonywał dzieła pisane na zmówienie, m.in. muzykę stworzoną przez Stephena Paulusu, Libby Larsena, koncert Paula Fetlera, zamówiony przez Orkiestrę Kameralną Saint Paul. Braginski często występował w byłym Związku Radzieckim, Izraelu, Anglii, Belgii, Włoszech, Niemczech, Tajwanie, Chińskiej Republice Ludowej, Hiszpanii, Francji, Kubie oraz Stanach Zjednoczonych. Współpracował z Yefim Bronfmanem, Olegiem Kaganem i innymi światowej sławy artystami. Londyńska gazeta Times stwierdziła, że Braginski gra w sposób „doskonały” a chicagowski Sun-Times nazwał go „... pianistą, który wypracował piękny, imponujący dźwięk, którym potrafi także operować z wielką delikatnością i wyrazem".
Braginski nagrywał dla takich wytwórni płytowych jak DDF, Sound StarTone oraz d'Note labels. Wielokrotnie nagrywał dla BBC, National Public Radio, RTB-BRT oraz innych radiostacji na całym świecie.
W 1981 wraz z żoną, wiolonczelistką Tanyą Remenikową byli pierwszymi artystami rezydentami (artists-in-residence) w Churchill College w Cambridge. Braginski prowadził wiele klas mistrzowskich w Europie, Azji czy Ameryce Północnej. Od roku 1995 uczy i występuje podczas Międzynarodowych Letnich Kursów Muzycznych w Wiedniu. Podczas pobytu w tym mieście w roku 2003, Braginski został odznaczony złotym medalem Josefa Dichlera za wybitne osiągnięcia.
Obecnie twórca wykłada na Uniwersytecie Minnesota School of Music, posiadając tytuł profesora pianistyki. Jest także dyrektorem Międzynarodowego Instytutu Pianistycznego na Uniwersytecie im. Hamlina w Saint Paul. Wielu z jego wychowanków wygrało konkursy krajowe i międzynarodowe.
Braginski zasiada często jako juror w trakcie międzynarodowych konkursów pianistycznych. Pełni funkcję dyrektora artystycznego podczas międzynarodowego konkursu Debiutów (Musicians in Debut International), jest także Prezesem oraz Dyrektorem Artystycznym międzynarodowego Konkursu e-Pianistycznego w Minnesocie.
<address class="western">An American pianist, specializing in the works of Frédéric Chopin, Franz Liszt and Sergei Rachmaninoff.</address><address class="western"><span><span style="font-size: medium"><span lang="en-US">Born in New York City of Spanish and Mexican descent, pianist. He began his piano studis before he was four years old, and appeared in his first recital before his fifth birthday. As a twelwe years old he gave a major recital at the </span></span></span><span><span style="font-size: medium"><span lang="en">Palace of Fine Arts in Mexico City, and at 18 made his New York debut with the Little Orchestra Society.</span></span></span></address><address class="western"><span><span style="font-size: medium">As a student of Eduard Steuermann and Adele Marcus at the Juilliard School, he earned his B.S. and M.S. in 1958. He was the winner of many competitions, including the Michaels Memorial Award, and the Concert Artists Guild in NY, which offered him a New York debut recital in 1958.</span></span></address><address class="western"> </address>
<p lang="en" align="justify">As the grand prize winner in the first Dimitri International Mitropoulos Competition for Pianists in 1961, he began his international career, playing in the cultural centers of Europe, South Americaa and Asia, in recital and with orchestras including London Philharmonic, New Philharmonia, BBC, the German radio orchestras, New York Philharmonic, Hong Kong Philharmonic, Mexico Symphony, Chicago, Los Angeles, and Brussels Philharmonic. EMI maintains a catalog of Anievas's performances and releases on their Forte Label.</p>
<p lang="en" align="justify">Anievas recognized for his effortless style and virtuoso panache, yet his warm sound and sensitive musicality is always at the service of composer.</p>
<p align="justify"><span lang="en">During his career, as a Chairman of the Piano Department and Professor of Music at Brooklyn College's Conservatory of Music, he works to increase young musicians’ and students’ appreciation of the great classical piano music literature, and to create better audiences for this music in our time. Now, in addition to his duties on the board of the National Chopin Foundation and Competition In Miami, Florida, he participates as jury member in piano competition word wide. This season’s performance have takes him to Asia, performing recitals and working in masterclasses at the Bejing Piano Festivsal.</span></p>
Peter Frankl made his name on the international circuit as a young pianist in the 1960s. Following his London debut in 1962 and his New York debut with the Cleveland Orchestra in 1967, he has been performing with many orchestras in the USA (Chicago, Philadelphia, Boston, Washington, Los Angeles, San Francisco, Pittsburgh etc), the Berlin Philharmonic, Leipzig Gewandhaus, Amsterdam Concertgebouw, Orchestre de Paris, Israel Philharmonic, all London orchestras and many others in Europe and all parts of the world. He has appeared with conductors like Abbado, Ashkenazy, Barbirolli, Blomstedt, Boulez, Chailly, Davis, Doráti, Fischer, Haitink, Kempe, Kertész, Leinsdorf, Maazel, Masur, Muti, Sanderling, Solti, Szell, among others.
His many tours have taken him often to Japan, Australia, New Zealand and South Africa, playing with orchestras, in recitals and also in chamber music concerts. He has appeared over twenty times at London’s BBC Promenade Concerts and has been a regular participant at the Edinburgh, Cheltenham, Aldeburgh, Verbier, Kuhmo, Naantali and Casals Festivals. Among the highlights of his many Edinburgh Festival appearances were his performance of the Britten Concerto under the baton of the composer and an opening televised concert with the Philharmonia Orchestra conducted by Muti. He was the soloist at the Enescu Festival in Bucharest with the Budapest Festival Orchestra at one of the last concerts Yehudi Menuhin ever conducted.
In the USA, Peter Frankl has been regular guest–artist at summer festivals in Aspen, Chautauqua, Hollywood Bowl, Marlboro, Norfolk, Ravinia, Santa Fé and Yellow Barn. For many years the Frankl-Pauk-Kirshbaum trio travelled the world. He often performs with string quartets like the Amadeus, Bartók, Borodin, Fine Arts, Guarneri, Lindsay, Panocha, Takács, Tokyo and Vermeer. He has given master classes all over the world, including the Royal Academy and Royal College in London, Liszt Academy in Budapest, Van Cliburn Institute in Texas, in Berlin, Madrid, Beijing, Hong Kong and Seoul. Among his many recordings are the complete Schumann and Debussy piano works (with Andras Schiff the Schumann 2-piano and 4-hand repertoire); both Brahms’ Concerti, Violin Sonatas - with Kyung Wha Chung -; Mozart Concerti, Violin Sonatas and 4-hand works -with Tamas Vasary -; Bartok solo works and violin pieces; Piano Quintets of Brahms, Schumann, Dvorak, Martinu and Dohnanyi.
Peter Frankl studied at the Franz Liszt Academy in Budapest with Professors Hernádi, Kodály and Weiner and won first prizes at several international competitions. He lives in London and is on the faculty of Yale University School of Music. In recognition of his artistic achievements he was awarded the Officer’s Cross and Middle Cross by the Hungarian Republic. He is Honorary Professor of the Liszt Academy.
&lt;p class="western"&gt;&lt;strong class="western"&gt;&lt;span style="color: #000000"&gt;&lt;span style="font-size: small"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;The Chairman of the Jury &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p class="western"&gt;&lt;strong class="western"&gt;&lt;span style="color: #000000"&gt;&lt;span style="font-size: small"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;Artistic Director of the IX International Paderewski piano Competition&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" lang="en-US" align="justify"&gt;Piotr Paleczny is one of the most eminent Polish pianists. He graduated from the Music Academy in Warsaw in the class of Professor Jan Ekier. It seems that the possibility to maintain artistic contacts with Artur Rubinstein and Witold Lutosławski has played a significant role in molding his artistic personality.&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" align="justify"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;The success he attained at the 8th International Chopin Competition was the gateway to numerous, prestigious concert stages worldwide. The fact of winning the 3rd award, along with Garrick Ohlsson and Mitsuko Uchida, special award for best polonaise performance and the Witold Małcużyński award, gave impetus to his career that the artist has been developing to this day, performing &lt;/span&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;concerts on all the continents. &lt;/span&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" align="justify"&gt;&lt;span style="color: #000000"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;Piotr Paleczny was appearing as a soloist with such internationally renowned orchestras as the Warsaw National Philharmonic, the National Polish Radio Symphony Orchestra, the Chicago Symphony, the American Symphony, the Royal Philharmonic, the Concertgebouw Orchestra, the &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;Royal Philharmonic&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #000000"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt; BBC &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;Symphony Orchestra,&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #000000"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt; the &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, the Gewandhaus Orchestra, the Tonhalle Orchester from Zürich, RAI &lt;/span&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;National Symphony &lt;/span&gt;&lt;em&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;Orchestra&lt;/span&gt;&lt;/em&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;&lt;b&gt;,&lt;/b&gt;&lt;/span&gt;&lt;span lang="en-US"&gt; the Santa Cecilia Orchestra, the Orquesta Sinfónica Nacional de Mexico, the Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina, or the Orquesta Nacional de España.&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" align="justify"&gt;&lt;span style="color: #000000"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;Piotr Paleczny has been appearing in famous concert halls such as the Carnegie Hall, the Avery Fisher Hall, the Alice Tully Hall, the Hall of the General Assembly of the United Nations in &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span lang="es-ES"&gt;New York&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #000000"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;, the Orchestra Hall in Chicago, the Suntory Hall in Tokyo, the &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span lang="es-ES"&gt;Berliner Philharmonie, the Gewandhaus in Leipzig, the Teatro Colon in Buenos Aires, the Concertgebouw in Amsterdam, the Musikverein and Konzerthaus in Vienna, the Royal Festival Hall in London and the Festspielhaus in Salzburg. &lt;/span&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" lang="es-ES" align="justify"&gt;The pianist was invited to conduct classes in Newy Jork, Tokyo, Sydney, Buenos Aires, Bordeaux, Paris, Freiburg, Amsterdam, Hamamatsu, Montevideo, Toronto, Copenhagen, Mexico city, Lugano and Warsaw.&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" lang="es-ES" align="justify"&gt;Piotr Paleczny has gained renown as a juror at well-established international piano competitions in Warsaw, Leeds, Paris, London, Cleveland, Toronto, Seul, Moscow, Salt Lake City, Minneapolis, Montreal, Tel Aviv, Santander, Tokyo, Kitzingen, Casablanca, Prague, Hamamatsu, Sendai, Geneva, Taipei, Shenzhen, Weimar, Manchester, Los Angeles, Hilton Haed and Takamatsu.&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" lang="en-US" align="justify"&gt;In June 2007 he was presiding over the workings of the famous Cleveland Piano Competition Jury, distinguishing himself as the first Pole invited to fulfill the function of the President of the Jury during piano competitions organized in the US.&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" align="justify"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;On November 5, 2001 in the National Philharmonic Piotr Paleczny was a soloist during the Gala Concert staged to celebrate the 100&lt;/span&gt;&lt;sup&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;th&lt;/span&gt;&lt;/sup&gt;&lt;span lang="en-US"&gt; anniversary of the Warsaw Philharmonic.&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" lang="en-US" align="justify"&gt;The recording - "The best of Chopin" – made with the Prima Vista quartet for the DUX Company has been awarded by the Polish Phonographic Academy with "Frederic 1999" prize and in December 2002 this CD achieved the status of the "Platinum Disc”.&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" lang="en-US" align="justify"&gt;Since 1993 the pianist has acted as Artistic Director of the oldest–standing music festival worldwide – the International Chopin Festival in Duszniki Zdrój. Piotr Paleczny has also acted as Artistic Director of the I. J. Paderewski International Piano Competition in Bydgoszcz and the member of the Program Council of the National Frederic Chopin Institute.&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" lang="en-US" align="justify"&gt;In 1998 the President of the Republic of Poland bestowed on him professorship.&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" align="justify"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;Piotr Paleczny tutors piano class at the Chopin University of Music in Warsaw. It took no more than a decade of educational effort and the students working under Piotr Paleczny have been awarded over 20 prizes and honorable mentions at international and national piano competitions. &lt;/span&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" lang="en-US" align="justify"&gt;In January 2010 - Piotr Paleczny inaugurated the Year of Chopin with a special concert held in the Polish Sejm.&lt;/p&gt;
&lt;p class="western" align="justify"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;In recognition of his outstanding achievements Professor Piotr Paleczny has been honored with many decorations such as the &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size: xx-small"&gt;&lt;span style="font-size: medium"&gt;&lt;span lang="en-US"&gt;Commander's Cross of the Order of Polonia Restituta&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span lang="en-US"&gt; and the Mexican Medal “Aguila Azteca”. In September 2005 the artist was decorated with a Gold Medal “Deserved for Culture – Gloria Artis”. &lt;/span&gt;&lt;/p&gt;
Urodził się 5 września 1991 roku. Student Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Koncertował w Polsce, Luksemburgu, Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Rosji, Chinach.
2010 – II nagroda Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina w Warszawie.
2009 – II nagroda Międzynarodowego Konkursu dla Młodych Pianistów Arthur Rubinstein in memoriam w Bydgoszczy.
2007 – VI nagroda Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina w Warszawie.
Born on September 5th, 1992. Study at the Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz. Gave concerts in Poland, Luxembourg, USA, Great Britain, Russia, China.
2010 – II prize of the All-Polish Chopin Piano Competition in Warsaw.
2009 – II prize at the International Competition for Young Pianists Arthur Rubinstein in memoriam in Bydgoszcz, Poland.
2007 – VI prize of the All-Polish Chopin Piano Competition in Warsaw.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
S. Rachmaninov Etude tableau in E-flat minor op. 39 No. 5
F. Chopin Barcarolle in F-sharp major op. 60
F. Chopin Scherzo in B-flat minor op. 31
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Legend op. 16 No. 1
Humoresques de Concert: Menuet op. 14 No. 1
L. van Beethoven Sonata op. 57 in F minor
Allegro assai
Andante con moto
Allegro ma non troppo
S. Prokofiev Sonata in B-flat major op. 83
Allegro inquieto
Andante caloroso
Precipitato
Półfinał / Semi-final
S. Rachmaninov Sonata in B-flat minor op. 36
Allegro agitato
Non allegro
L’istesso tempo
Allegro molto
F. Chopin Prelude in B minor op. 28 No. 6
F. Chopin Sonata in B minor op. 58
Allegro Maestoso
Scherzo. Molto vivace
Largo
Finale. Presto ma non tanto
A. Dvořák Piano Quintet in A major op. 81
Allegro, ma non tanto
Dumka: Andante con moto
Scherzo (Furiant): molto vivace
Finale: Allegro
Finał / Final
F. Chopin Concerto No. 1 in E minor op. 11
Allegro maestoso
Romance. Larghetto
Rondo. Vivace
<p class="western" align="justify"><span style="color: #000000"><span lang="en-US">Born on October 10th,1949 in Bydgoszcz. Following the graduation from the High School of Music in Bydgoszcz - piano class of Professor Zygmunta Morska, he commenced studies at the Higher State School of Music (now the Fryderyk Chopin University of Music) in Warsaw at the Department of Sound Engineering and completed studies in 1975 in phonographic class of Professor Antoni Karużas. Since 1975 the artist has been constantly cooperating with the Polish Radio producing hundreds of archival recordings, concert, opera, festivals and music competitions recordings transmitted to the countries associated in the European Broadcasting Union. In 1991 Lech Dudzik started collaborating on a regular basis with Gabriela Blicharz and since they have created a team acting in unison at every stage of recording process. </span></span></p>
<p class="western" lang="en-US" align="justify">Following his studies the artist has been working actively for numerous recording companies.
Lech Dudzik ranks among the most eminent specialist in his field. His artistic sensitivity coupled with high standards of sound quality and expressive interpretation of music he records have met with acclaim of most eminent musicians.</p>
<p class="western" align="justify"><span style="color: #000000"> <span lang="en-US">
</span></span><span style="color: #000000">Prizes and Honorable Mentions:</span></p>
<ul>
<li>
<p class="western" lang="en-US" align="justify">International Rostrum of Composers at UNESCO’s headquarters in Paris,</p>
</li>
<li>
<p class="western" lang="en-US" align="justify">High Fidelity Magazine – Critics’ Choice,</p>
</li>
<li>
<p class="western" lang="de-DE" align="justify">Preis der Deutsches Schallplatten Kritik,</p>
</li>
<li>
<p class="western" lang="en-US" align="justify">Grand Prix du Disques Academie Charles Croix,</p>
</li>
<li>
<p class="western" align="justify">Diapason d'Or,</p>
</li>
<li>
<p class="western" align="justify">Le Monde de la Musique/telerama - Disque du Choc,</p>
</li>
<li>
<p class="western" lang="en-US" align="justify">The Prize of the Year of the monthly Studio (all-Polish professional magazine for musician and recording producers),</p>
</li>
<li>
<p class="western" lang="en-US" align="justify">Złoty Mikrofon (the Golden Microphone)- the Prize of the Polish Radio</p>
</li>
</ul>
<p class="western" lang="en-US" align="justify"></p>
<p class="western" lang="en-US" align="justify">Archival and phonographic recordings accompanied by artists and ensembles including:</p>
<p class="western" align="justify"><span style="color: #000000"><span lang="en-US">Martha Argerich, Krystian Zimerman, Fou Ts'ong, Piotr Paleczny, Dang Thai Son, Nelson Goerner, Janusz Olejniczak, Wojciach Świtała, Adam Harasiewicz, Howard Shelley, Piotr Anderszewski, Yehudi Menuhin, Jacek Kaspszyk, Jerzy Semkow, Jerzy Maksymiuk, Ricardo Mutti, Augustin Dumay, Łukasz Borowicz, </span></span><span lang="en-US">Lucy van Dael</span><span style="color: #000000"><span lang="en-US">, Mischa Maisky, Wieland Kuijken, Leo Nucci, Ewa Podleś, Piotr Beczała, Mariusz Kwiecień, Anne-Sophie Mutter, Ewa Pobłocka, Kaja Danczowska, Krzysztof Jakowicz, Midori Goto, Ingrid Jacoby, Alexander Lonquich, Aleksiej Lubimow, Krzysztof Jabłoński, Simon Standage, Ivan Monighetti, Władysław Kłosiewicz, Bob van Asperen, Andrzej Bauer, Philippe Herreweghe, </span></span><span lang="en-US">Frans Bruggen</span><span style="color: #000000"><span lang="en-US">, Fabio Biondi ,Giovanni Antonini, Grzegorz Nowak, Jan Krenz, Kazimierz Kord, Wojciech Michniewski, Antoni Wit, Wojciech Rajski, Bartłomiej Nizioł, Konstanty Andrzej Kulka, Jerzy Katlewicz, Polish Chamber Orchestra, Sinfonia Varsovia, Kwartet Śląski, Il Tempo, </span></span><span lang="en-US">Concerto </span><span lang="en">Köln</span><span style="color: #000000"><span lang="en-US">, </span></span><span lang="en-US">Maria Joao Pires</span><span style="color: #000000"><span lang="en-US">, Antonio Meneses, Nelson Freire, Camerata Silesia, Plish National radio Symphony Orchestra, Orkiestra Kameralna Polskiego Radia „Amadeus", Polska Orkiestra Radiowa, National Warsaw Philharmonic Orchestra, Collegium Europea, London Players, Orchestra Filharmonica de la Scala</span></span><span lang="en-US">, Collegium Vocale Gent, Orchestre des</span><span lang="en"> Champs-Élysées</span><span lang="en-US">, </span><span style="color: #000000"><span lang="en-US">Pro Cantione Antiqua, Tallis Scholars, </span></span><span lang="en-US">La Petite Bande, Polish Orchestra of the 18</span><sup><span lang="en-US">th</span></sup><span lang="en-US"> century, </span><span style="color: #000000"><span lang="en-US">Il Giardino Armonico, Beaux Arts Trio, Kronos Quartet, Schoenberg Ensemble, Orchestre de Toulouse, Belcea Quartet, Capella Amsterdam.</span></span></p>
<p class="western" align="justify"><span style="color: #000000"><span lang="en-US">
</span></span><span style="color: #000000"><span lang="en-US">Premiere recordings: </span></span></p>
<p class="western" lang="en-US" align="justify">Mikołaj Gomółka, Bartłomiej Pękiel, Nicolaus Radomiensis, Adam Jarzębski, Franciszek Lessel, Ignacy Feliks Dobrzyński, Ignacy Jan Paderewski ,Witold Lutosławski, Krzysztof Penderecki, Henryk Mikołaj Górecki, Paweł Szymański, Paweł Mykietyn, Marta Ptaszyńska, Wojciech Kilar and Giacinto Scelsi.</p>
<p class="western" lang="en-US" align="justify"></p>
<address class="western"><span><span style="font-size: medium">Recording for the following record labels:</span></span></address><address class="western"><span style="color: #000000"><span><span style="font-size: medium"><span lang="en-US">Polskie Radio, Decca, EMI, Virgin Classic, RCA Victor, Accord, Olimpia, Aperto, Claves, Pavana, CPO, Wergo, Victor JVC Japan, Pony Canyon, Etcetera, Pickwick, Conifer Records, BMG, CD Accord, Sony, Opus 111, Harmonia Mundi, Chandos, </span></span></span></span><em><span style="color: #222222"><span><span style="font-size: medium"><span lang="en-US">Hänssler</span></span></span></span></em><span style="color: #000000"><span><span style="font-size: medium"><span lang="en-US">, ECM, Glossa, Internacional Classical Artists and many other.</span></span></span></span></address>
Peter Frankl zyskał międzynarodową renomę będąc młodym pianistą w latach sześćdziesiątych. Po debiucie w Londynie w roku 1962 oraz debiucie w Nowym Jorku w roku 1967 wraz z Cleveland Orchestra dawał koncerty z wieloma orkiestrami w Stanach Zjednoczonych (Chicago, Filadelfia, Boston, Waszyngton, Los Angeles, San Francisco, Pittsburgh), grał z filharmonikami berlińskimi, Orkiestrą Gewandhaus z Lipska, amsterdamską orkiestrą Concertgebouw, Orchestre de Paris, filharmonikami izraelskimi, wszystkim orkiestrami londyńskimi oraz wieloma orkiestrami z Europy oraz z innych części świata. Występował z znanymi dyrygentami m.in. z Abbado, Ashkenazym, Barbirolli, Blomstedtem, Boulezem, Chaillym, Davisem, Dorátim, Fischerem, Haitinkem, Kempe, Kertészem, Leinsdorfem, Maazelem, Masurem, Mutim, Sanderlingiem, Soltim czy Szellem.
W trakcie swych licznych tournee odwiedził Japonię, Australię, Nową Zelandię oraz Afrykę Południową, grał recitale a także koncerty muzyki kameralnej. Ponad dwadzieścia razy występował podczas londyńskich koncertów BBC Promenade i regularnie brał udział w festiwalach
w Edynburgu, Cheltenham, Aldeburghu, Verbier, Kuhmo, Naantali czy Casals. Niewątpliwie wykonanie koncertu Brittena pod batutą kompozytora oraz koncert otwierający z Orkiestrą filharmoniczną prowadzoną przez Muti’ego transmitowany przez telewizję był jednym z ciekawszych występów podczas festiwalu w Edynburgu. Peter Frankl był solistą podczas festiwalu im. G. Enescu w Bukareszcie, występował wraz z budapesztańską orkiestrą festiwalową w trakcie jednego z ostatnich koncertów, na których dyrygował Yehudi Menuhin.
Peter Frankl regularnie odwiedza Stany Zjednoczone i bierze udział w organizowanych latem festiwalach w Aspen, Chautauqua, Hollywood Bowl, Marlboro, Norfolk, Ravinia, Santa Fé i Yellow Barn. Przez wiele lat trio Frankl-Pauk-Kirshbaum podróżowało po całym świecie. Artysta często występuje z kwartetem smyczkowym, m.in. Amadeus, Bartók, Borodin, Fine Arts, Guarneri, Lindsay, Panocha, Takács, Tokyo and Vermeer. Prowadzi klasy mistrzowskie na całym świecie, w tym w Królewskiej Akademii Muzycznej oraz Royal College w Londynie, Akademii im. Liszta w Budapeszcie, w Instytucie Van Cliburn w Teksasie, w Berlinie, Madrycie, Pekinie, Hong Kongu i Seulu. Nagrał wiele płyt, m.in. kompletne utwory fortepianowe Schumanna i Debussy’ego (wraz z Andras Schiff repertuar na cztery ręce); obydwa koncerty Brahmsa, sonaty skrzypcowe – wraz z Kung Wha Chung -; koncerty Mozarta, sonaty skrzypcowe oraz dzieła na cztery ręce -z Tamasem Vasarym; solowe dzieła Bartoka oraz utwory na skrzypce; kwintety Brahmsa, Schumanna, Dvoraka, Martinu
i Dohnanyi’ego.
Peter Frankl studiował na Akademii Franza Liszta w Budapeszcie u profesorów Hernádiego, Kodály oraz Weinera, zdobył pierwsze miejsca podczas kilku międzynarodowych konkursów. Mieszka w Londynie i należy do wykładowców Yale University School of Music. W uznaniu zasług uhonorowano go Krzyżem oficerskim oraz orderem zasłużonych dla Republiki Węgierskiej. Jest profesorem Honorowym Akademii Liszta.
Born in South Korea, Choong-Mo Kang has performed to critical acclaim with the London Philharmonic Orchestra, the Moscow Philharmonic Orchestra, and Korea's leading orchestras. He has performed at Carnegie Hall, The Opera House in Sydney, and throughout the U.S., Europe, and Asia. In 2003 Mr. Kang performed in Moscow and St. Petersburg to commemorate the 10th anniversary of the death of Russia's revered pianist Tatiana Nikolaeva. He aspires to master and perform Johann Sebastian Bach's entire works for the keyboard.
A graduate of Seoul National University, he received his master's degree from the San Francisco Conservatory and his Artist's Diploma from Peabody Conservatory. While pursuing his DMA at Peabody, he was appointed as a member of the Peabody piano faculty.
Mr. Kang's recordings include Bach "Goldberg Variations", Inventions and Sinfonias, and The Well-Tempered Clavier. The great pianist and conductor Leon Fleisher praised Mr. Kang's Goldberg Variations as "A quite spectacular performance. A notable addition to the Goldberg discography."
Mr. Kang is a teacher at the Korea National University of Arts in Seoul and his students have been prizewinners in prominent competitions, such as Queen Elisabeth, Van Cliburn, Dublin, Epinal, Hamamatsu, Leeds, Long-Thibaud, Maria Canals, Shanghai and many more.
Mr. Kang has given master classes throughout Europe, Asia and North America. He has been an artistic director of the Euro Music Festival and Academy in Leipzig and a faculty member of the Ishikawa Music Festival in Japan. Mr. Kang has served on the jury of prestigious international competitions, which include Cleveland, Warsaw, Dublin, Shanghai, Seoul and Sydney.
<address class="western"><span><span style="font-size: medium">Born into a family of musicians, pianist Jan Jiracek von Arnim was described by BBC Music Magazine as one of the leading pianists of his generation.</span></span></address><address class="western"><span><span style="font-size: medium"><span lang="en-US">
He won the first prize at the Steinway Competition in Hamburg at age ten, and made his formal debut the following year in his hometown of Hannover (Germany), performing a piano concerto by Mozart. Mr. Jiracek has since performed extensively throughout Europe, including recitals at the Herkulessaal Munich, Philharmonie Berlin, Steinway Hall London, Salle Cortot Paris, Palau de la musica Barcelona, Tonhalle Zurich, Konzerthaus Vienna, Musikverein Vienna, Musikhalle Hamburg and the Gewandhaus Leipzig, as well as orchestral appearances with the Berlin and St. Petersburg Philharmonics, Cologne Chamber Orchestra, Vienna Chamber Orchestra and the Northern Sinfonia of England.</span></span></span></address><address class="western"><span><span style="font-size: medium">
A top prize winner at the Busoni Competition (Italy) and Maria Canals Competition (Spain), Jan Jiracek von Arnim was of the winners of the Tenth Van Cliburn International Piano Competition (USA). Following his success at the Cliburn Competition, he was invited to join the roster of Community Concerts, resulting in more than 80 performances throughout the United States. Recent engagements included recitals at the Tilles Center at Long Island University, the University of Vermont Lane Series, and Spivey Hall in Atlanta. He also performed with the Washington Chamber Orchestra at the Kennedy Center in Washington D.C., the Riverside Symphony at the Lincoln Center in New York and with the Fort Worth Symphony Orchestra at Bass Performance Hall. Jan Jiracek von Arnim has been featured on several European radio and television stations, including ZDF, SFB Berlin, Deutschlandradio, Radio Hilversum, Radio Stockholm, and Radio France, and on NDR as a soloist with the NDR Symphony Orchestra.</span></span></address><address class="western"><span><span style="font-size: medium"><span lang="en-US">
A graduate of the UdK Berlin, he studied with Hans Leygraf and has performed in masterclasses with Alfred Brendel and Bruno Leonardo Gelber, among others. Jan Jiracek von Arnim gives master classes on a regular basis in North America, Asia and Europe. He was appointed professor for piano at the Universität für Musik und darstellende Kunst Wien in 2001, making him the youngest tenured professor in the history of that school. Mr. Jiracek von Arnim is frequently invited as a judge at international piano competitions, e.g. the "London International Piano Competition" and the "Tchaikovsky International Piano Competition for young musicians".</span></span></span></address>
Urodził się 24 grudnia 1994 roku. Student Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Koncertował w Polsce.
2012 – I nagroda Ogólnopolskiego Festiwalu Chopinowskiego w Koninie.
2011 – nagroda specjalna IX Międzynarodowego Konkursu Młodych Pianistów Arthur Rubinstein in memoriam w Bydgoszczy.
Born on December 24th, 1994. Study at the Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz. Gave concerts in Poland.
2012 – I prize at the All-Polish Chopin Festival in Konin in Poland.
2011 –special prize at the IX International Competition for Young Pianists Arthur Rubinstein in memoriam in Bydgoszcz in Poland.
PROGRAM / REPERTOIRE
I etap / I stage
F. Chopin Polonaise in F-sharp minor op. 44
Mazurkas op. 59
F. Liszt Mephisto Walz No. 1
II etap / II stage
I. J. Paderewski Miscellanea: Nocturne op.16 No. 4
Humoresque de Concert: Burlesque op. 14 No. 4
L. van Beethoven Sonata in E-flat major op. 81 a
Les Adieux - Adagio – Allegro
L'Absence - Andante espressivo
Le Retour - Vivacissimamente
F. Liszt Vallée d'Obermann
K. Szymanowski Mazurkas op. 50
Półfinał / Semi-final
F. Chopin Barcarolle in F-sharp major op. 60
C. Debussy Images Book I
M. Ravel Jeux d' eau
M. Ravel Gaspard de la nuit
Ondine
Le Gibet
Scarbo
R. Schumann Piano Quintet in E-flat major op. 44
Allegro brillante
In modo d'una marcia. Un poco largamente
Scherzo: Molto vivace
Allegro ma non troppo
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 2 in C minor op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Professor of piano and chamber music, chairman of the piano department, the Buchmann-Mehta School of Music, Tel-Aviv University. Formerly deputy director of the School. Co-founder (1991), artisitic director and faculty member, the annual Tel-Hai Intenational Piano Master Classes in Israel.
Born in Vilnius, Lithuania. Studied at the conservatory there, the Rubin Academy of Music, Tel Aviv University (with Mindru Katz), and the Juilliard School in New York (with Ilona Kabos, Guido Agosti, and Ania Dorfmann), where earned B. Mus., M. Mus., and DMA degrees. Also worked with Aube Tzerko at Aspen Festival.
Among his prizes, the Gina Bachauer memorial award, first prize at New York Piano Teachers' Congress international competition, International Bach Society, and others. Appeared as soloist with Israel Philharmonic Orchestra under Leonard Bernstein, Carlo Rizzi, Sidney Harth, and other conductors as well as with all the other orchestras in the country. Was heard in recital in the framework of Israel Festival, at the Metropolitan Museum of Art and the Weill Recital Hall in New York, and in many European cities. In celebration of Schubert's birth bicentennial, performed the composer's last three sonatas in Tel Aviv as well as in Denmark, Germany, Finland, and Hungary to enthusiastic reviews.
Has appeared in chamber-music recitals in Israel, Europe, USA, and the Far East with violinist Isaac Stern, cellists Natalia Gutman and Yehuda Hanani, soprano Ileana Cotrubas, flutist Istvan Matuz, among others; performs regularly with violinist Vera Vaidman. Among the international chamber-music festivals he took part in: Kfar Blum Festival in Israel, Esbjerg Festival in Denmark, Gotland and "Sommarmusik pa Naset" chamber music festivals in Sweden, St. Cyprien Festival in France, Dino Ciani festival in Italy,and others.
Was co-founder and director of the semi-annual chamber-music festival in Zichron Yaacov, Israel.
Has taught and conducted master classes at Conservatoire Superieur National in Paris, The Juilliard School and Mannes International Keyboard Institute and Festival in New York, Los Angeles, Madrid, London, Moscow, St. Petersburg, Hong Kong, Stockholm, Helsinki, Canberra, USA, etc. His masterclass at the Yamaha Center in New York - in the framework of the International Keyboard Institute and Festival (20 July, 2011) - was broadcast in live stream on the Internet.
Served on the juries of numerous international competitions: Arthur Rubinstein in Tel Aviv; Leeds; Esther Honens in Calgary, Canada; AXA Dublin; Maj Lind in Helsinki, Finland; Tbilisi, Georgia; Bremen; in USA: Oberlin; Boesendorfer/Schimmel; the AMSA World Piano Competition in Cincinnati (in 2000, as jury chairman); the Rosalyn Tureck International Bach Competition for Young Pianists, New York; the New York Piano Teachers' Congress competition; Jose Iturbi in Valencia, Spain; Vladimir Horowitz competition and Mykola Lysenko competition in Kiev etc. the Senigallia, Pinerolo (Italy), Canberra (Australia), and others. A number of his students have won prizes in international contests and are pursuing illustrious performing and teaching careers the world over.
Urodzony w Korei Południowej Choong-Mo Kang zyskał uznanie krytyków występując z Londyńską Orkiestrą Filharmoniczną, Moskiewską Orkiestrą Filharmoniczą oraz najważniejszymi orkiestrami koreańskimi. Artysta grał w Carnegie Hall, operze w Sydney oraz wielu miejscach w Stanach Zjednoczonych, Europie i Azji. W roku 2003 Choong-MoKang występował w Moskwie oraz St. Petersburgu, aby uczcić dziesiątą rodznicę śmierci darzonej czcią pianistki rosyjskiej Tatiany Nikołajewej.
Choong-MoKang jest absolwentem państwowego uniwersytetu w Seulu, stopień magistra otrzymał studiując w konserwatorium w San Francisco, a dyplom artystyczny otrzymał w konserwatorium Peabody. Studiują w Peabody, artysta został wybrany członkiem wydziału pianistycznego.
Nagrania zrealizowane przez Choong-MoKanga obejmują WariacjeGoldbergowskie, Inwencje i Symfonie Bacha oraz Dobrze temperowany klawesyn. Wielki pianista oraz drygent Leon Fleisher chwalił Wariacje Goldbergowskie w wykonaniu Kanga twierdząc, że stworzył on spektakularne, godne uwagi przedstawienie.
Kang jest padegogiem w państwowym Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Seulu, a jego podopieczni byli laureatami ważnych konkursów, takich jak Queen Elisabeth, Van Cliburn, Dublin, Epinal, Hamamatsu, Leeds, Long-Thibaud, Maria Canals, Shanghai i wielu innych.
Kang prowadzi klasy mistrzowskie w całej Europie, Azji oraz Ameryce Północnej. Jest dyrektorem artystycznym Festiwalu Euro Music, Akademii w Lipsku, pracuje jako pedagog w trakcie Festiwalu Ishikawa Music w Japonii. Kang był członkiem jury podczas prestżowych festiwali międzynarodowych, między innymi w Cleveland, Warszawie, Dublinie, Szanghaju, Seulu czy Sydney.
Recognized as a prodigy from age 3, Hiroko Nakamura has performed in more than 3700 concerts worldwide, has made about 50 recordings, and is the award-winning author of five books. She has made innumerable appearances with major orchestras under the direction of such renowned conductors as James Levine, Kiril Kondrasin, Rafael Fruebech, Evgeny Svetlanov, Vladimir Fedoseyev and Jean Fournet.
In recent years, she has devoted her time to nurturing and introducing young pianists widely in Japan and abroad. She was the Chairperson of Hamamatsu International Piano Competition for 15 years from 1994, and has served on the juries of many international competitions such as Chopin, Tchaikovsky, Long-Thibaut, Van Cliburn, Leeds, Dublin, Busoni, Sydney, Paloma O’shea, Beijing, and Shanghai. She has been recognized with many international awards including a decoration from the government of Japan and Poland and has recently received the Gold Medal for Merits to Culture Gloria Artis.
She continues to enjoy a distinguished career of performing, recording, coaching and judging. In 2009/2010 season she celebrated 50th anniversary of her debut, and toured all 47 prefectures around Japan in the season having more than 100 recitals and concerts with major orchestras. In February 2012 Ms. Nakamura played with The Warsaw National Philharmonic Orchestra for their Japan tour with Antoni Wit and Michal Dworzynski, and got great acclaim.
Born in Vienna in 1940. He studied at the Viennese Academy of Music and Performing Arts (now University of Music and Performing Arts) with Richard Hauser.
Prizes at International Piano Competitions (Salzburg, Geneva, Vienna).
He started his career as a concert pianist at the age of 20. Tours through Europe, the Near ande Middle East and the USA. Recitals and piano concertos (Vienna Symphony, London Symphony, RSO Berlin, RSO Vienna, Belgrad, Ljubljana etc.). Radio recordings. TV appearances.
Since 1968 , he is pianist of the "Haydn Trio Wien". Concerts with this ensemble in North- and South America, Africa, Europe and the Far East. Recordings (LPs, CDs) of the Haydn Trio Wien with Teldec, Warner Apex, Arabesque N.Y. and Musica Wien.
He accompanied several well-known singers like Edith Mathis, Peter Schreier, Kurt Equiluz a.o. in numerous Liedrecitals. For many years he was piano duo partner of Hans Petermandl.
Other musical activities: jury member in international and national Piano and Chamber Music Competitions (Bremen, Köln, München, Dublin, Seoul, Sydney, Graz, Wien). Masterclasses (solo and chamber music) in Europe, Australia and in the USA.
Since 1975, he has been teaching young concert pianists at the Keyboard Institute of the University of Music and Performing Arts in Vienna. Professor emeritus since 2008.
Akimoto Kosuke
Japonia / Japan
10.05.1993
Student Tokijskiego Uniwersytetu Sztuki.
Student of the Tokyo University of the Arts.
I etap / I stage
L. van Beethoven - Sonata No. 22 in F major, Op. 54
In tempo d’un menuetto
Allegretto – Più allegro
G. Ligeti - Etude No. 13 L’escalier du diable
M. Ravel - Le gibet from Gaspard de la nuit
P. Pabst - Concert Paraphrase on Sleeping Beauty
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Cracovienne fantastique, Op. 14 No. 6
J. Brahms - Variations on a theme by Paganini, Op. 35, Book II
S. Rachmaninov - Sonata No. 2 in B-flat minor, Op. 36
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
F. Liszt - Sonata in B minor, S. 178
A. Scriabin - Fantasia in B minor, Op. 28
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
S. Rachmaninov Concerto No. 3 in D minor, Op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo Adagio
Finale. Alla breve
Piotr PALECZNY
Przewodniczący Jury, Dyrektor Artystyczny X Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. I. J. Paderewskiego
Należy do grona najwybitniejszych pianistów polskich.
Laureat pięciu międzynarodowych konkursów pianistycznych. Studia pianistyczne ukończył w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie profesora Jana Ekiera.
Olbrzymi wpływ na ostateczne ukształtowanie jego osobowości artystycznej wywarła również możliwość kontaktu artystycznego z Arturem Rubinsteinem i Witoldem Lutosławskim.
Sukces odniesiony na VIII Międzynarodowym Konkursie im. Fryderyka Chopina otworzył przed Piotrem Palecznym drzwi wielu prestiżowych sal koncertowych na świecie.
Zdobycie w towarzystwie Garricka Ohlsson’a oraz Mitsuko Uchidy - III Nagrody, Nagrody Specjalnej za najlepsze wykonanie Poloneza oraz Nagrody im. Witolda Małcużyńskiego, zapoczątkowało karierę, którą artysta kontynuuje do dziś, prowadząc ożywioną działalność koncertową na wszystkich kontynentach.
Występował jako solista z tak renomowanymi orkiestrami jak: Chicago Symphony, American Symphony, Concertgebouw, Royal Philharmonic, BBC Symphony Orchestra, Yomiuri Nippon, Gewandhaus, Tonhalle Orchester Zürich, RAI, Santa Cecilia, Orquesta Sinfónica Nacional de Mexico, Orquesta Nacional de España, Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina, warszawska Filharmonia Narodowa i NOSPR.
Koncertował w słynnych salach jak Carnegie Hall, Avery Fisher Hall, Alice Tully Hall oraz w Sali Zgromadzenia Ogólnego ONZ w Nowym Jorku, Orchestra Hall w Chicago, Suntory Hall w Tokio, Berliner Philharmonie, Gewandhaus w Lipsku, Teatro Colon w Buenos Aires, Concertgebouw w Amsterdamie, Musikverein i Konzerthaus w Wiedniu, Royal Festival Hall w Londynie, Festspielhaus w Salzburgu.
Prowadził kursy mistrzowskie miedzy innymi w Nowym Jorku, Tokio, Sydney, Buenos Aires, Bordeaux, Paryżu, Freiburgu, Amsterdamie, Hamamatsu, Montevideo, Toronto, Kopenhadze, mieście Meksyku, Lugano i Warszawie.
Zyskał olbrzymie uznanie jako juror wielkich międzynarodowych konkursów pianistycznych m.in. w Warszawie (Konkurs Chopinowski), Leeds, Paryżu, Londynie, Cleveland, Toronto, Seulu, Moskwie (Konkurs im.Czajkowskiego), Salt Lake City, Minneapolis, Montrealu, Tel Aviv, Santander, Tokio, Kitzingen, Casablance, Pradze, Hamamatsu, Sendai, Genewie, Taipei, Shenzhen, Weimarze, Manchester, Los Angeles, Hilton Haed i w Takamatsu.
W lipcu 2007 przewodniczył pracom Jury słynnego konkursu pianistycznego
w Cleveland, będąc tym samym pierwszym Polakiem, którego zaproszono do pełnienia funkcji Przewodniczącego Jury organizowanych w USA międzynarodowych konkursów pianistycznych.
5 listopada 2001 w Filharmonii Narodowej Piotr Paleczny był solistą Galowego Koncertu z okazji 100 lecia istnienia Filharmonii w Warszawie.
Płyta „The best of F.Chopin” – nagrana wraz z kwartetem „Prima Vista” dla firmy „DUX”, została wyróżniona nagrodą Polskiej Akademii Fonograficznej „Fryderyk 1999”, a w grudniu 2002 r. nagranie to otrzymało status „Platynowej Płyty”.
W 2015 roku Narodowy Instytut Fryderyka Chopina wydał przyjętą z olbrzymim zainteresowaniem i uznaniem najnowszą płytę Piotra Palecznego - recital chopinowski.
Od 1993 r. jest dyrektorem artystycznym najstarszego na świecie festiwalu pianistycznego - Międzynarodowego Festiwalu Chopinowskiego w Dusznikach Zdroju.
Od 2004 roku jest również dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. I.J. Paderewskiego w Bydgoszczy.
W 1998 r. prezydent Rzeczypospolitej Polskiej nadał pianiście tytuł naukowy profesora. Piotr Paleczny prowadzi klasę fortepianu na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie a jego studenci zdobyli już kilkadziesiąt nagród na międzynarodowych i krajowych konkursach pianistycznych.
W styczniu 2010 - uroczystym koncertem w Sejmie RP, Piotr Paleczny zainaugurował Rok Chopinowski.
Artysta jest odznaczony wieloma wysokimi i prestiżowymi odznaczeniami polskimi i zagranicznymi m.in. Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski i meksykańskim Orderem „Aguila Azteca”. We wrześniu 2005 roku artysta został odznaczony Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze – Gloria Artis”.
Piotr PALECZNY
Chairman of the Jury, Artistic Director of the 10th International Paderewski Piano Competition
One of the most outstanding Polish pianists and professors, laureate of five international piano competitions. He completed piano studies at the Frederick Chopin Music University in Warsaw in the class of prof. Jan Ekier.
The opportunity of having artistic contact with Arthur Rubinstein and Witold Lutoslawski also had a huge impact on the final development of his artistic personality.
A success achieved at the 8th Frederick Chopin International Piano Competition opened to Piotr Paleczny the doors of many prestigious world concert halls. Receiving, in company of Garrick Ohlsson and Mitsuko Uchida - the Third Prize, the Special Prize for the best performance of a Polonaise and the Witold Małcużyński Prize initiated his career, which the artist has enjoyed constantly until now performing concerts on all continents.
He performed as a soloist with such prominent orchestras as the Warsaw National Philharmonic, the Polish Radio National Orchestra, the Chicago Symphony, the American Symphony, Concertgebouw, the Royal Philharmonic, the BBC Symphony Orchestra, Yomiuri Nippon, Gewandhaus, Tonhalle Orchester Zürich, RAI, Santa Cecilia, Orquesta Sinfónica Nacional de Mexico, Orquesta Sinfonica de Xalapa, Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina and Orquesta Nacional de España....
He gave concerts in prestigious concert halls including the Carnegie Hall, the Alice Tully Hall and the UN General Assembly Hall in New York, the Orchestra Hall in Chicago, Suntory Hall in Tokyo, Berliner Philharmonie, Gewandhaus in Leipzig, Teatro Colon in Buenos Aires, Concertgebouw in Amsterdam, Musikverein and Konzerthaus in Vienna, the Royal Festival Hall in London and Festspielhaus in Salzburg.
He has held master classes in New York, Tokyo, Sydney, Buenos Aires, Bordeaux, Paris, Freiburg, Seoul, Amsterdam, Hamamatsu, Montevideo, Toronto, Copenhagen, Mexico City, Lugano and Warsaw.
He has gained great recognition as a juror at splendid international piano competitions such as those organized in Warsaw (Chopin), Leeds, Paris, Tel Aviv, London, Cleveland, Geneve, Toronto, Seoul, Moscow (Tchaikovsky), Salt Lake City, Minneapolis, Hamamatsu, Montreal, Santander, Tokyo, Sendai, Taipei, Weimar, Manchester, Los Angeles, Hilton Head, Takamatsu and Shenzhen.
In July 2007, he led the Jury works at the distinguished piano competition in Cleveland, the same he was the first Pole invited to fulfill a function of Jury Chairman at the USA international piano competitions.
On 5 November 2001, Piotr Paleczny was invited to be a soloist of the extraordinary Gala Concert to commemorate the 100th Anniversary of the Warsaw National Philharmonic Orchestra.
His and “Prima Vista“ quartet’s CD, “The best of Chopin” (DUX) recorded with DUX records was awarded the “Frederick ‘99”, the prize by the Polish Phonographic Academy and in December 2002 this CD achieved status of the “Platinum Disc”. In 2015 the National F.Chopin Institute has released highly awaited the latest CD recorded by Piotr Paleczny - all Chopin recital.
Since 1993 he has been Artistic Director of the oldest existing piano festival in the world – the International Chopin Piano Festival in Duszniki Zdroj.
Since 2004 he also is Artistic Director of the International Paderewski Piano Competition in Bydgoszcz.
In 1998 the President of Poland has conferred on him title of Professor. Piotr Paleczny conducts the piano class at the Frederick Chopin University of Music in Warsaw. His students have already won dozens of awards at the international and national piano competitions.
In January 2010 at the concert at the Polish Parliament, Piotr Paleczny inaugurated the Chopin Year. The artist is honored with many superior and prestige Polish and foreign medals such as the Commander's Cross of the Order of Polonia Restituta and the Mexican Order of the Aguila Azteca. In September 2005, Piotr Paleczny was awarded the “Meritorious for Culture - Gloria Artis” Gold Medal.
Przewodniczący Jury
Dyrektor Artystyczny IX Międzynarodowego konkursu Pianistycznego im. I. J. Paderewskiego
Należy do grona najwybitniejszych pianistów polskich. Laureat pięciu międzynarodowych konkursów pianistycznych. Studia pianistyczne ukończył na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie profesora Jana Ekiera. Olbrzymi wpływ na ostateczne ukształtowanie jego osobowości artystycznej wywarła również możliwość kontaktu artystycznego z Arturem Rubinsteinem i Witoldem Lutosławskim.
Sukces odniesiony na VIII Międzynarodowym Konkursie im. Fryderyka Chopina otworzył przed Piotrem Palecznym drzwi wielu prestiżowych sal koncertowych na świecie.
Zdobycie w towarzystwie Garricka Ohlsson’a oraz Mitsuko Uchidy - III Nagrody, Nagrody Specjalnej za najlepsze wykonanie Poloneza oraz Nagrody im. Witolda Małcużyńskiego, zapoczątkowało karierę, którą artysta kontynuuje do dziś, prowadząc ożywioną działalność koncertową na wszystkich kontynentach.
Występował jako solista z tak renomowanymi orkiestrami jak: warszawska Filharmonia Narodowa, NOSPR, Orkiestra Chicagowska, Amerykańska Orkiestra Narodowa, Concertgebouw, Royal Philharmonic, Orkiestra Symfoniczna BBC, Yomiuri Nippon, Gewandhaus, Tonhalle Orchester Zürich, RAI, Santa Cecilia, Orquesta Sinfónica Nacional de Mexico, Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina, Orquesta Nacional de España.
Koncertował w słynnych salach jak Carnegie Hall, Avery Fisher Hall, Alice Tully Hall oraz w Sali Zgromadzenia Ogólnego ONZ w Nowym Jorku, Orchestra Hall w Chicago, Suntory Hall w Tokio, Berliner Philharmonie, Gewandhaus w Lipsku, Teatro Colon w Buenos Aires, Concertgebouw w Amsterdamie, Musikverein i Konzerthaus w Wiedniu, Royal Festival Hall w Londynie, Festspielhaus w Salzburgu.
Prowadził kursy mistrzowskie miedzy innymi w Nowym Jorku, Tokio, Sydney, Buenos Aires, Bordeaux, Paryżu, Freiburgu, Amsterdamie, Hamamatsu, Montevideo, Toronto, Kopenhadze, mieście Meksyku, Lugano i Warszawie.
Zyskał olbrzymie uznanie jako juror wielkich międzynarodowych konkursów pianistycznych m.in. w Warszawie, Leeds, Paryżu, Londynie, Cleveland, Toronto, Seulu, Moskwie, Salt Lake City, Minneapolis, Montrealu, Tel Aviv, Santander, Tokio, Kitzingen, Casablance, Pradze, Hamamatsu, Sendai, Genewie, Taipei, Shenzhen, Weimarze, Manchester, Los Angeles, Hilton Haed i w Takamatsu.
W lipcu 2007 przewodniczył pracom Jury słynnego konkursu pianistycznego w Cleveland, będąc tym samym pierwszym Polakiem, którego zaproszono do pełnienia funkcji Przewodniczącego Jury organizowanych w USA międzynarodowych konkursów pianistycznych.
5 listopada 2001 w Filharmonii Narodowej Piotr Paleczny był solistą Galowego Koncertu z okazji 100 lecia istnienia Filharmonii w Warszawie.
Płyta „The best of F.Chopin” – nagrana wraz z kwartetem „Prima Vista” dla firmy „DUX”, została wyróżniona nagrodą Polskiej Akademii Fonograficznej „Fryderyk 1999”, a w grudniu 2002 r. nagranie to otrzymało status „Platynowej Płyty”.
Od 1993 r. jest dyrektorem artystycznym najstarszego na świecie festiwalu pianistycznego - Międzynarodowego Festiwalu Chopinowskiego w Dusznikach Zdroju. Jest również dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. I. J. Paderewskiego w Bydgoszczy oraz członkiem Rady Programowej Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina.
W 1998 r. prezydent Rzeczypospolitej Polskiej nadał pianiście tytuł naukowy profesora. Piotr Paleczny prowadzi klasę fortepianu na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. W ciągu zaledwie dziesięciu lat pracy pedagogicznej, studenci prof. Piotra Palecznego zdobyli ponad 20 nagród i wyróżnień na międzynarodowych
i krajowych konkursach pianistycznych.
W styczniu 2010 - uroczystym koncertem w Sejmie RP, Piotr Paleczny zainaugurował Rok Chopinowski.
Artysta jest odznaczony wieloma wysokimi i prestiżowymi odznaczeniami polskimi i zagranicznymi m.in. Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski i meksykańskim Orderem „Aguila Azteca”. We wrześniu 2005 roku artysta został odznaczony Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze – Gloria Artis”.
Lee Hyuk
Republika Korei
04.01.2000
Student Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego.
1 nagroda - 30 000 Euro
Lee Hyuk
Republic of Korea
04.01.2000
Student of the Tchaikovsky Moscow State Conservatory.
1st prize - 30 000 Euro
Dmitri ALEXEEV
Rosja/Wielka Brytania
Rosyjski pianista Dmitri Alexeev cieszy się uznaniem na całym świecie. Entuzjastyczne recenzje jego koncertów, które dawał na najważniejszych scenach świata, oraz występy z najbardziej szacownymi orkiestrami, zapewniły mu tytuł „najbardziej niezwykłego pianisty ostatniego czasu” (Daily Telegraph).
Pianista występował między innymi z Filharmonikami Berlińskimi, Chicagowską Orkiestrą Symfoniczną, Orkiestrą Filadelfijską, orkiestrą holenderską Royal Concertgebouw w Amsterdamie, pięcioma londyńskimi orkiestrami symfonicznymi, Orchestre de Paris, Filharmonikami Izraelskimi oraz Bawarską Orkiestrą Radiową w Monachium. Współpracował z dyrygentami tej miary co Ashkenazy, Boulez, Svetlanov, Dorati, Gergiev, Giulini, Jansons, Muti, Pappano, Rozhdestvensky, Salonen, Temirkanov, Tilson Thomas oraz Klaus Tennstedt.
W ostatnim sezonie był dyrektorem artystycznym Leeds International Recital Series, a w sezonie 2013-14 dyrektorem artystycznym (rezydencja artystyczna) serii koncertów w Arnhem i Nijmegen w Niderlandach.
Alexeev zasiadał jako juror podczas wielu prestiżowych konkursów pianistycznych m.in. Chopina w Warszawie, Van Cliburna w Teksasie, Santander w Hiszpanii, Beethovena we Wiedniu oraz Czajkowskiego w Moskwie. Artysta regularnie prowadzi kursy mistrzowskie na całym świecie.
Dmitri Alexeev dokonał wielu świetnych nagrań dla EMI, BMG, Virgin Classics, Hyperion oraz wydawnictw rosyjskich. Jego dyskografia obejmuje koncerty pianistyczne Schumanna, Griega, Rachmaninowa, Prokofiewa, Szostakowicza, Scriabina, Medtnera oraz utwory solowe Bacha, Brahmsa, Schumanna, Chopina, Liszta, Scriabina, Rachmaninowa i Prokofiewa. Po nagraniu dla Virgin Classics wszystkich preludiów Rachmaninowa, wyróżnionych nagrodą Edison Award w Niderlandach, magazyn muzyczny BBC napisał: „Potrafi grać na pianinie arystokratycznie, z rozmachem i jednocześnie intymnie i poetycko. To naprawdę inspirujące."
W grudniu 2012 roku nagrał wszystkie sonaty na fortepian Scriabina, w listopadzie 2015 roku wszystkie etiudy Scriabina, a w 2014 roku wszystkie mazurki Chopina.
W ostatnim czasie Alexeev, we współpracy z Nikolaiem Demidenko, nagrał transkrypcje na dwa pianina muzyki Szostakowicza i Gershwina. Zostaną one opublikowane przez dom wydawniczy „Muzyka” w Moskwie.
Dmitri ALEXEEV
Russia/Great Britain
Rosyjski pianista Dmitri Alexeev cieszy się uznaniem na całym świecie. Entuzjastyczne recenzje jego koncertów, które dawał na najważniejszych scenach świata, oraz występy z najbardziej szacownymi orkiestrami, zapewniły mu tytuł „najbardziej niezwykłego pianisty ostatniego czasu” (Daily Telegraph).
Pianista występował między innymi z Filharmonikami Berlińskimi, Chicagowską Orkiestrą Symfoniczną, Orkiestrą Filadelfijską, orkiestrą holenderską Royal Concertgebouw w Amsterdamie, pięcioma londyńskimi orkiestrami symfonicznymi, Orchestre de Paris, Filharmonikami Izraelskimi oraz Bawarską Orkiestrą Radiową w Monachium. Współpracował z dyrygentami tej miary co Ashkenazy, Boulez, Svetlanov, Dorati, Gergiev, Giulini, Jansons, Muti, Pappano, Rozhdestvensky, Salonen, Temirkanov, Tilson Thomas oraz Klaus Tennstedt.
W ostatnim sezonie był dyrektorem artystycznym Leeds International Recital Series, a w sezonie 2013-14 dyrektorem artystycznym (rezydencja artystyczna) serii koncertów w Arnhem i Nijmegen w Niderlandach.
Alexeev zasiadał jako juror podczas wielu prestiżowych konkursów pianistycznych m.in. Chopina w Warszawie, Van Cliburna w Teksasie, Santander w Hiszpanii, Beethovena we Wiedniu oraz Czajkowskiego w Moskwie. Artysta regularnie prowadzi kursy mistrzowskie na całym świecie.
Dmitri Alexeev dokonał wielu świetnych nagrań dla EMI, BMG, Virgin Classics, Hyperion oraz wydawnictw rosyjskich. Jego dyskografia obejmuje koncerty pianistyczne Schumanna, Griega, Rachmaninowa, Prokofiewa, Szostakowicza, Scriabina, Medtnera oraz utwory solowe Bacha, Brahmsa, Schumanna, Chopina, Liszta, Scriabina, Rachmaninowa i Prokofiewa. Po nagraniu dla Virgin Classics wszystkich preludiów Rachmaninowa, wyróżnionych nagrodą Edison Award w Niderlandach, magazyn muzyczny BBC napisał: „Potrafi grać na pianinie arystokratycznie, z rozmachem i jednocześnie intymnie i poetycko. To naprawdę inspirujące."
W grudniu 2012 roku nagrał wszystkie sonaty na fortepian Scriabina, w listopadzie 2015 roku wszystkie etiudy Scriabina, a w 2014 roku wszystkie mazurki Chopina.
W ostatnim czasie Alexeev, we współpracy z Nikolaiem Demidenko, nagrał transkrypcje na dwa pianina muzyki Szostakowicza i Gershwina. Zostaną one opublikowane przez dom wydawniczy „Muzyka” w Moskwie.
Andreeva Svetlana
Rosja / Russia
16.12.1988
Absolwentka Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego. Studentka Hochschule für Musik Hanns Eisler w Berlinie.
Graduated from the Tchaikovsky Moscow State Conservatory. Student of the Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin.
I etap / I stage
Ligeti - Musica Ricercata
VIII. Vivace. Energico,
IX. Bela Bartok in Memoriam. Adagio. Mesto – Allegro maestoso,
X. Vivace. Capriccioso
L. van Beethoven - Variations in F major, Op. 34
A. Scriabin - Sonata No. 9, Op. 68
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Album the Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
R. Schumann - Waldszenen, Op. 82
K. Szymanowski - Masques, Op. 34
Sheherazade
Tantris le bouffon
Serenade de Don Juan
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski Scrabble
L.van Beethoven - Sonata No. 32 in C minor, Op. 111
Maestoso – Allegro con brio ed appassionato
Arietta: Adagio molto semplice cantabile
O. Messiaen - Vingt Regards sur I’Enfant Jesus:
No. 11 Premiere communion de la Vierge, No. 13 Noël
W. A. Mozart - Concerto No. 27 in B-flat major, K. 595
Allegro
Larghetto
Allegro
Finał / Final
J. Brahms - Concerto No. 1 in D minor, Op. 15
Maestoso
Adagio
Rondo
Amerykański pianista specjalizujący się w wykonaniach dzieł Fryderyka Chopina, Franza Liszta oraz Sergieja Rachmaninowa.
Urodzony w Nowym Jorku w rodzinie o hiszpańsko-meksykańskich korzeniach. Edukację pianistyczną rozpoczął przed ukończeniem czwartego roku życia, natomiast pierwszy recital zagrał przed ukończeniem piątego roku życia. Jako dwunastolatek wystąpił z poważnym recitalem w Palace of Fine Arts w Mexico City, a w wieku 18 zadebiutował w Nowym Jorku, występując z Little Orchestra Society.
Studiując pod kierunkiem Eduarda Steuermanna i Adele Marcus w Juilliard School w roku 1958 uzyskał tytuł licencjata, a potem magistra w dziedzinie nauk ścisłych. Zwycięzca wielu konkursów oraz laureat wielu nagród m.in. Michaels Memorial Award oraz nagrody ufundowanej przez Concert Artists Guild w Nowym Jorku, która to instytucja zaoferowała artyście zagranie debiutanckiego recitalu w Nowym Jorku w roku 1958.
Zdobywając w roku 1961 główną nagrodę w trakcie pierwszego międzynarodowego konkursu pianistycznego im. Dimitri Mitropoulosa, artysta rozpoczął karierę międzynarodową, grając w kulturalnych centrach Europy, Ameryki Południowej oraz Azji. Grał recitale i koncertował
z takimi orkiestrami jak Londyńska Orkiestra Filharmoniczna, New Philharmonia, Orkiestra Symfoniczna BBC, niemieckimi orkiestrami radiowymi, Filharmonikami Nowojorskimi, Orkiestrą Filharmoniczną z Hong Kongu, Orkiestrą Symfoniczną z Meksyku, Filharmonikami
z Chicago, Los Angeles i Brukseli. Wytwórnia płytowa EMI posiada katalog wykonań artysty.
Gra Anievasa charakteryzuje się lekkością oraz wirtuozerią, a ciepły dźwięk oraz wrażliwość muzyczna pozostają zawsze w służbie kompozytora.
Kierując Wydziałem Pianistyki oraz będąc profesorem w Konserwatorium Muzycznym w Brooklyn College, wysiłki artysty skupiają się na propagowaniu dorobku i pogłębieniu rozumienia wielkich klasyków pianistyki wśród młodych muzyków i studentów. Dodatkowo, artysta dokłada starań, aby dobrze przygotować publiczność do odbioru tego typu muzyki.
Obecnie, oprócz pracy na rzecz zarządu Narodowej Fundacji im. F. Chopina i Konkursu w Miami na Florydzie jest członkiem jury konkursów fortepianowych organizowanych na całym świecie. W tym sezonie pracuje w Azji, występując z recitalami i udzielając lekcji mistrzowskich podczas festiwalu pianistycznego w Pekinie.
Kuszlik Jakub
Polska
23.12.1996
Student Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.
2 nagroda - 15 000 Euro
Kuszlik Jakub
Poland
23.12.1996
Student of the Nowowiejski Music Academy in Bydgoszcz.
2nd prize - 15 000 Euro
Urodzony 10 października 1949 roku w Bydgoszczy. Po ukończeniu Liceum Muzycznego w Bydgoszczy - klasa fortepianu u prof. Zygmunty Morskiej - podjął studia w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Warszawie na wydziale Reżyserii Muzycznej, które ukończył w 1975 w klasie fonografii prof. Antoniego Karużasa. Od 1975 roku do chwili obecnej jest stale związany z Polskim Radiem dla którego dokonał setki nagrań archiwalnych, rejestracji, transmisji koncertów i spektakli operowych, jak również festiwali i konkursów muzycznych często przekazywanych do krajów zrzeszonych w Europejskiej Unii Radiowej (EBU).W 1991 roku razem z Gabrielą Blicharz stworzył stałą ekipę opartą na zasadzie całkowitego porozumienia i współpracy na każdym etapie nagrania.
Od ukończenia studiów prowadzi aktywną działalność jako reżyser nagrań dla wielu firm fonograficznych. Należy do europejskiej czołówki najwybitniejszych specjalistów w swojej dziedzinie. Jego wrażliwości artystyczna, wysokie wymagania dotyczące zarówno jakości dźwięku jak i wyrazistej interpretacji muzycznej zawartej w obrazie fonograficznym, spotkały się z wielkim uznaniem największych artystów-muzyków.
Nagrody i wyróżnienia:
Międzynarodowa Trybuna Kompozytorów UNESCO w Paryżu,
High Fidelity Magazine – Critics’ Choice,
Preis der Deutsches Schallplatten Kritik,
Grand Prix du Disques Academie Charles Croix,
Diapason d'Or,
Le Monde de la Musique/telerama - Disque du Choc,
Nagroda Roku miesięcznika Studio,
Złoty Mikrofon - Nagroda Polskiego Radia
Nagrania archiwalne i fonograficzne z udziałem artystów i zespołów:
Martha Argerich, Krystian Zimerman, Fou Ts'ong, Piotr Paleczny, Dang Thai Son, Nelson Goerner Janusz Olejniczak, Wojciech Świtała, Adam Harasiewicz, Howard Shelley, Piotr Anderszewski, Yehudi Menuhin, Jacek Kaspszyk, Jerzy Semkow, Jerzy Maksymiuk, Ricardo Mutti, Augustin Dumay, Łukasz Borowicz, Lucy van Dael, Mischa Maisky, Wieland Kuijken, Leo Nucci, Ewa Podleś, Piotr Beczała, Mariusz Kwiecień, Anne-Sophie Mutter, Ewa Pobłocka, Kaja Danczowska Krzysztof Jakowicz, Midori, Ingrid Jacoby, Alexander Lonquich, Aleksiej Lubimow, Krzysztof Jabłoński, Simon Standage, Ivan Monighetti, Władysław Kłosiewicz, Bob van Asperen, Andrzej Bauer, Philippe Herreweghe, Frans Brüggen, Fabio Biondi ,Giovanni Antonini, Grzegorz Nowak, Jan Krenz, Kazimierz Kord, Wojciech Michniewski, Antoni Wit, Wojciech Rajski, Bartłomiej Nizioł, Konstanty Andrzej Kulka, Jerzy Katlewicz, Polska Orkiestra Kameralna, Sinfonia Varsovia, Kwartet Śląski, Il Tempo, Concerto Köln, Maria Joao Pires, Antonio Meneses, Nelson Freire, Camerata Silesia, NOSPR, Orkiestra Kameralna Polskiego Radia „Amadeus", Polska Orkiestra Radiowa, Filharmonia Narodowa w Warszawie, Collegium Europea, London Players, Orchestra Filharmonica de la Scala, Collegium Vocale Gent, Orchestre des Champs-Élysées, Pro Cantione Antiqua, Tallis Scholars, La Petite Bande, Orkiestra XVIII wieku,
Il Giardino Armonico, Beaux Arts Trio, Kronos Quartet, Schoenberg Ensemble, Orchestre de Toulouse, Belcea Quartet, Capella Amsterdam.
Premierowe rejestracje:
Mikołaj Gomółka Bartłomiej Pękiel, Mikołaj z Radomia, Adam Jarzębski, Franciszek Lessel, Ignacy Feliks Dobrzynski, Ignacy Jan Paderewski, Witold Lutosławski, Krzysztof Penderecki, Henryk Mikołaj Górecki, Paweł Szymański, Paweł Mykietyn, Marta Ptaszyńska,Wojciech Kilar, Giacinto Scelsi.
Nagrania dla między innymi następujących firm fonograficznych:
Polskie Radio, Decca, EMI, Virgin Classic, RCA Victor, Accord, Olimpia, Aperto, Claves, Pavana, CPO, Wergo, Victor JVC Japan, Pony Canyon, Etcetera, Pickwick, Conifer Records, BMG, CD Accord, Sony, Opus 11, Harmonia Mundi, Chandos, Hänssler, ECM, Glossa, Internacional Classical
Bartosik Nora
Stany Zjednoczone / USA
07.08.1986
Absolwentka Uniwersytetu Harvarda oraz Uniwersytetu Mozarteum w Salzburgu, Austria.
Graduated from the Harvard University and Mozarteum University in Salzburg, Austria.
I etap / I stage
J. Haydn - Sonata in B minor, Hob. XVI: 32
Allegro moderato
Menuetto
Finale. Presto
J. S. Bach – F. Busoni Chaconne in D minor, BWV 1004
C. Debussy - Images, Book II: Poissons d’or
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Melody, Op. 16 No. 2
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti), Op. 14 No. 3
R. Schumann - Carnaval, Op. 9
F. Rzewski - Winnsboro Cotton Mill Blues
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
L. van Beethoven - 32 Variations in C minor, WoO 80
F. Chopin - Polonaise-Fantaisie in A-flat major, Op. 61
C. Debussy - Estampes, Pagodes, La soirée dans Grenade, Jardins sous la pluie
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
J. Brahms - Concerto No. 1 in D minor, Op. 15
Maestoso
Adagio
Rondo
Francisco J. CRUZ PLAZA
Hiszpania
Profesor Francisco J. Cruz Plaza, doktor sztuk muzycznych
Nauczycielami profesora Cruz Plazy byli między innymi Noretta Conci, Bella Davidovich, Norman del Mar, Frederyk Gevers oraz Charles Rosen.
Cruz Plaza jest pianistą, profesorem, dyrektorem artystycznym oraz producentem muzycznym. Doradza światowym centrom kultury, uniwersytetom, działa jako kurator wielu muzeów.
Jest ekspertem od twórczości J.S. Bacha i w swoim repertuarze wykonuje najważniejsze dzieła tego mistrza. Profesor wygłasza wykłady na całym świecie, a także prowadzi kursy mistrzowskie. Wykonał ‘Studies for Piano’ Ligetiego pod okiem samego mistrza.
Doktor Cruz Plaza inicjował powstanie wielu festiwali, aktywnie wspiera rozwój młodych muzyków, współpracuje z kilkunastoma fundacjami na rzecz muzyk klasycznej, zasiada jako juror oraz organizator wielu międzynarodowych konkursów pianistycznych.
Jego działania zmierzające do aktywizowania publiczności biorącej udział w koncertach muzyki klasycznej wyznaczyły nowy standard w organizacji tego typu przedsięwzięć. Standar ten obowiązuje duże orkiestry, festiwale, konkursy oraz publiczność - od Kataru po Nowy Jork, poprzez Londyn, Moskwę, Berlin, Amsterdam, Brukselę, Dallas i Paryż...
Francisco J. CRUZ PLAZA
Spain
Professor Francisco J. Cruz Plaza, Doctor of Musical Arts
Professor Cruz Plaza was taught by Noretta Conci, Bella Davidovich, Norman del Mar, Frederyk Gevers, Charles Rosen and various others.
He is a pianist, professor, artistic director, musical producer and musical programmer. He advises some of the world’s leading cultural centres, universities and acts as a trustee for a number of museums.
He is an expert in the work of J.S. Bach, and his repertoire includes all of the keyboard works. He has given lectures and master classes since the 1990s around the world, and has performed Ligeti’s ‘Studies for Piano’ under the supervision of the composer himself.
Dr Cruz Plaza has founded a number of festivals, and is a prolific advocate for young musicians, working with over a dozen foundations that support classical music. He is also a judge and trustee for a number of prestigious international piano competitions.
His work on regenerating audiences who attend classical music concerts has established a new global benchmark, which has guided large orchestras, festivals, competitions and auditoria from Qatar to New York, through London, Moscow, Berlin, Amsterdam, Brussels, Dallas, Paris...
Andreeva Svetlana
Rosja
16.12.1988
Absolwentka Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego. Studentka Hochschule für Musik Hanns Eisler w Berlinie.
3 nagroda - 7 000 Euro
Andreeva Svetlana
Russia
16.12.1988
Graduated from the Tchaikovsky Moscow State Conservatory. Student of the Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin.
3rd prize - 7 000 Euro
Ewa POBŁOCKA
Polska
Ewa Pobłocka urodziła się w Chełmnie. Pochodzi z rodziny muzycznej, jest córką śpiewaczki, Zofii Janukowicz-Pobłockiej.Studiowała w gdańskiej Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej pod kierunkiem Zbigniewa Śliwińskiego i Jerzego Sulikowskiego, uzyskując w 1981 roku dyplom z wyróżnieniem. Studia podyplomowe kontynuowała w Hamburgu pod kierunkiem Conrada Hansena. Korzystała również z konsultacji artystycznych Jadwigi Sukiennickiej, Rudolfa Kerera, Tatiany Nikołajewej i Marthy Argerich. Jest laureatką międzynarodowych konkursów pianistycznych w Vercelli (1977), Bordeaux (1979) i Warszawie (1980).
Występowała niemal we wszystkich krajach Europy, a także obu Amerykach, Chinach, Indonezji, Wietnamie, Republice Południowej Afryki, Singapurze, Korei, Japonii i Australii. Jako solistka występowała m.in. z London Symphony Orchestra, English Chamber Orchestra, Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, Bayerischer Rundfunkorchester, Tonkünstler-Orchester Niederösterreich, New Japan Philharmonic, Polską Orkiestrą Kameralną, Sinfonią Varsovią, Orkiestrą Filharmonii Narodowej oraz Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach.
Chętnie wykonuje muzykę kameralną, ma na koncie występy m.in. z Kwartetem Śląskim, kwartetem Filharmoników Berlińskich, pianistą Dang Thai Sonem (utwory na cztery ręce i dwa fortepiany) oraz śpiewaczkami – Jadwigą Rappé, Olgą Pasiecznik i Ewą Podleś. Obecnie wraz z córkami, Ewą Leszczyńską (sopran) i Marią Leszczyńską (wiolonczela) tworzy Multitrio. Dokonała szeregu prawykonań i premierowych nagrań utworów polskich kompozytorów współczesnych, m.in. Andrzeja Panufnika, Witolda Lutosławskiego, Pawła Szymańskiego i Pawła Mykietyna (koncerty dwóch ostatnich twórców zostały jej zadedykowane). Współpracuje z wieloma radiofoniami europejskimi. W swoim dorobku fonograficznym ma niemal 50 płyt, obejmujących repertuar solowy, kameralny oraz koncertowy od baroku do współczesności, a zarejestrowanych m.in. dla Polskich Nagrań „Muza”, Deutsche Grammophon, Pony Canyon, Victor JVC, Conifer Records, CD Accord, BeArTon.
Jest również cenionym pedagogiem. Prowadzi klasę fortepianu w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy i na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Prowadziła kursy mistrzowskie w Kanadzie, Wietnamie, Japonii, Mongolii, Chinach, Irlandii, Norwegii i Korei. Jest także stałym gościnnym profesorem na Uniwersytecie Sztuk Pięknych i Muzyki Geidai w Tokio i Nagoi. Często zasiada w jury krajowych i zagranicznych konkursów pianistycznych.
W 2004 roku otrzymała doroczną nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP. W tym samym roku została również uhonorowana przez Prezydenta RP Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski.
Ewa POBŁOCKA
Poland
Ewa Pobłocka was born in Chełmno. She comes from a musical family, her mother, Zofia Janukowicz-Pobłocka, was a pianist. Ewa Pobłocka studied at the State Higher School of Music in Gdańsk under Zbigniew Śliwiński and Jerzy Sulikowski and in 1981 received a diploma with distinction. She continued her postgraduate studies in Hamburg under Conrad Hansen. She also held artistic consultations with Jadwiga Sukiennicka, Rudolf Kerer, Tatiana Nikołajewa and Martha Argerich. She is the prizewinner of the international piano competitions in Vercelli (1977), Bordeaux (1979) and Warsaw (1980).
She has given performances throughout Europe as well as in North and South America, China, Indonesia, Vietnam, the Republic of South Africa, Singapore, Korea, Japan and Australia. She has appeared as a soloist with the London Symphony Orchestra, the English Chamber Orchestra, Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, Bayerischer Rundfunkorchester, Tonkünstler-Orchester Niederösterreich, the New Japan Philharmonic, the Polish Chamber Orchestra, the Sinfonia Varsovia Orchestra, the National Warsaw Philharmonic Orchestra and the National Polish Radio Symphony Orchestra in Katowice.
She has a penchant for playing chamber music. The artist has appeared on stage with the Silesian String Quartet (Kwartet Śląski), the Berlin Philharmonic’s quartet, Dang Thai Sonem – pianist (pieces for four hands and two pianos) as well as with singers – Jadwiga Rappé, Olga Pasiecznik and Ewa Podleś. She has created the Multitrio with her daughters, Ewa Leszczyńska (soprano) and Maria Leszczyńska (cello). She has first performed and made premiere recordings of many pieces by Polish contemporary composers, among others Andrzej Panufnik, Witold Lutosławski, Paweł Szymański and Paweł Mykietyn (Paweł Szymański and Paweł Mykietyn have dedicated their concerts to her). She has been collaborating with numerous European broadcasting stations. She has recorded almost 50 CDs to date, which encompass solo and chamber repertoire spanning from Baroque till the present. These recordings have been made for Polskie Nagrania Muza, Deutsche Grammophon, Pony Canyon, Victor JVC, Conifer Records, CD Accord and BeArTon.
Ms. Pobłocka is also a distinguished music educator. She teaches a piano class at the Music Academy in Bydgoszcz and the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw. She holds master classes in Canada, Vietnam, Japan, Mongolia, China, Ireland, Norway and Korea. She is also a guest professor at the Geidai University of the Arts and Music- universities in Tokyo and Nagoya. She often serves on the jury of many international piano competitions.
In 2004 the artist received the annual Minister of Culture and National Heritage Award, the same year she was honored by the President of Poland with the Cavalier’s Cross of the Order of Polonia Restituta.
Urodzony w rodzinie muzyków, pianista Jan Jiracek von Arnim został opisany przez BBC Music Magazine jako jeden z czołowych pianistów swojej generacji.
W wieku dziesięciu lat zdobył pierwszą nagrodę w konkursie pianistycznym Steinwaya w Hamburgu, a rok później formalnie zadebiutował w rodzinnym Hanowerze, wykonując koncert fortepianowy Mozarta. Od tego momentu artysta występuje w całej Europie, m.in. daje recitale w Herkulessaal w Monachium, występuje z Filharmonikami Berlińskimi, koncertował w Steinway Hall w Londynie, Salle Cortot w Paryżu, Palau de la musica w Barcelonie, Tonhalle w Zurichu, Konzerthaus we Wiedniu, Musikverein Vienna, Musikhalle w Hamburgu oraz Gewandhaus w Lipsku. Grał także z orkiestrami filharmonicznymi
w Berlinie i St. Petersburgu, Orkiestrą Kameralną Kolonii, Wiedeńską Orkiestrą Kameralną oraz angielską Northern Sinfonia.
Artysta zdobył główną nagrodę podczas Konkursu im. Busoni’ego we Włoszech oraz Konkursu im. Marii Canals w Hiszpanii. Jan Jiracek von Arnim był jednym z zwycięzców 10 Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Van Cliburn w USA. Po sukcesie odniesionym
w Ameryce artysta dał tam ponad 80 koncertów. Najnowsze projekty obejmują występy z recitalami w Tilles Center na Uniwersytecie Long Island, Uniwersytecie Vermont Lane Series oraz w Spivey Hall w Atlancie. Artysta występował także z Orkiestrą Kameralną w Waszyngtonie, Orkiestrą Kameralną w Kennedy Center w Waszyngtonie D.C., Riverside Symphony w Lincoln Center w Nowym Jorku oraz Orkiestrą Symfoniczną Fort Worth w Bass Performance Hall. Nagrania Jana Jiracka von Arnima były emitowane przez wiele stacji radiowych i telewizyjnych w Europie, m.in. ZDF, SFB Berlin, Deutschlandradio, Radio Hilversum, Radio Stockholm oraz Radio France. Artysta występowała także jako solista
z Orkiestrą Symfoniczną NDR.
Jan Jiracek von Arnim jest absolwentem Uniwersytetu Sztuk Pięknych
w Berlinie, studiował u Hansa Leygrafa i występował m.in. podczas klas mistrzowskich z Alfredem Brendelem oraz Bruno Leonardo Gelberem. Artysta regularnie prowadzi klasy mistrzowskie w Ameryce Północnej, Azji i Europie. W roku 2001 objął we Wiedniu stanowisko profesora pianistyki w Konserwatorium Wiedeńskim (Universität für Musik und darstellende Kunst), stając się najmłodszym etatowym profesorem w historii tej uczelni. Jest wielokrotnie zapraszany jako juror międzynarodowych konkursów pianistycznych, np. podczas Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Londynie oraz Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego dla młodych twórców im. Czajkowskiego. W roku 2012 otrzymał tytuł Profesora Honorowego Konserwatorium Muzycznego w Pekinie. Jiracek von Arnim jest dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Ludwika van Beethovena w Wiedniu oraz Przewodniczącym Jury tego organizowanego co cztery lata wydarzenia.
Bies Tymoteusz
Polska / Poland
09.06.1995
Student Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.
Student of the Karol Szymanowski Music Academy in Katowice.
I etap / I stage
J. S. Bach – F. Busoni - Chorale Prelude Nun komm’ der Heiden Heiland, BWV 659
S. Rachmaninov - Sonata No. 2 in B-flat minor, Op. 36 (1931)
Allegro agitato
Non allegro
Allegro molto
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Melody, Op. 16 No. 2
I. J. Paderewski - Polish Dances: Polonaise in B major, Op. 9 No. 6
R. Schumann - Fantasia in C major, Op. 17
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
F. Chopin - Preludes Op. 28
W. A. Mozart - Concerto No. 24 in C minor, K. 491
Allegro
Larghetto
Allegretto
Finał / Final
F. Chopin - Concerto No. 1 in E minor, Op. 11
Allegro maestoso
Romance. Larghetto
Rondo. Vivace
Bilicka Elżbieta
Polska
10.11.1992
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.
Wyróżnienie - 2500 - Euro
Bilicka Elżbieta
Poland
10.11.1992
Graduated from the Feliks Nowowiejski Music Academy in Bydgoszcz.
Honourable mention - 2500 Euro
Matti RAEKALLIO
Finland
Finnish pianist was born 1954 in Helsinki.
He studied in his home country as well as with Maria Curcio in London, England, with Dieter Weber at the Vienna Academy of Music in Austria, and at the Leningrad (now St. Petersburg) Conservatory in Russia.
Mr. Raekallio made his American debut in 1981 at the Carnegie (Weill) Recital Hall. In his concerts, he has performed cycles of the complete piano Sonatas of Beethoven, Scriabin, and Prokofiev, as well as altogether 62 piano concertos. He has made about 20 CDs, including an acclaimed set of the complete Prokofiev Sonatas.
He first taught for 30 years at the Sibelius Academy in Helsinki, while also temporarily working as professor in Kungliga Musikhögskolan in Stockholm, Sweden, and at Western Michigan University, USA. In 2005, Mr. Raekallio became professor of the Hochschule für Musik, Theater und Medien in Hannover, Germany. Two years later, he received the invitation to join the faculty of The Juilliard School in New York. From 2012 to 2014, he also worked as part-time professor at Bard College Conservatory in New York State. He shuttled between USA and Europe for a few years, until settling exclusively at Juilliard in 2015. His students include several first prizewinners in major international competitions. He regularly serves as a juror in them, and gives master classes in the USA, Europe and Asia.
Mr. Raekallio’s Doctorate (Dr.Mus) at the Sibelius Academy focused of the history of piano fingering. Subsequently, Prof. Raekallio became a member of an international research team, investigating pianists' choice of fingering from the viewpoint of cognitive psychology. Mr. Raekallio received the Leonie Sonning Foundation Grant (Denmark) in 1980, and was recipient of the five-year Artist Grant of the state of Finland three times altogether. He served for three years, 1998-2000, as a member of the Finnish Academy’s Council for Research of Culture and Society. In 2009, he became Honorary Doctor of the Estonian Academy of Music.
Matti RAEKALLIO
Finlandia
Pianista fińskiego pochodzenia Matti Raekallio urodził się w roku 1954 w Helsinkach. Studiował nie tylko w rodzinnej Finlandii, lecz także pod kierunkiem Marii Curcio w Londynie oraz u Dietera Webera w Wiedeńskiej Akademii Muzycznej oraz w Konserwatorium w Leningradzie, (obecnie St. Petersburg).
Artysta zadebiutował w Ameryce w roku 1981 w Weill Recital Hall w Carnegie. Wykonał cykl wszystkich sonat fortepianowych Beethovena, Scriabina i Prokofiewa, a także 62 koncerty fortepianowe. Wydał około 20 płyt CD, w tym cieszący się powszechnym uznaniem zestaw wszystkich sonat Prokofiewa.
Przez pierwsze 30 lat wykładał na Akademii Sibeliusa w Helsinkach, przez pewien czas był profesorem w Kungliga Musikhögskolan w Sztokholmie oraz na Western Michigan University w Stanach Zjednoczonych. W roku 2005 pracował jako profesor w Hochschule für Musik, Theater und Medien w Hanowerze. Dwa lata później zaproszono go do grona wykładowców w Juilliard School w Nowym Jorku. Od roku 2012 do roku 2014 pracował w niepełnym wymiarze godzin w Konserwatorium Bard College w Stanie Nowy Jork. Przez kilka lat podróżował pomiędzy Stanami Zjednoczonymi a Europą, aby w 2015 roku osiąść na stałe w Juilliard School. Jego studenci są laureatami pierwszych nagród w ważniejszych konkursach międzynarodowych. Artysta regularnie zasiada jako członek jury podczas ważnych konkursów międzynarodowych, kształci także młodych pianistów podczas kursów mistrzowskich w Stanach Zjednoczonych, Europie i Azji.
Artysta doktoryzował się w Akademii Sybeliusa (Dr.Mus), a jego dysertacja dotyczyła historii palcowania. W wyniku prowadzonych badań profesor Raekallio wziął udział w międzynarodowym projekcie naukowym który badał kwestie dotyczące wyboru sposobu palcowania przez pianistów z punktu widzenia psychologii poznawczej. W roku 1980 artysta otrzymał grant od Fundacji Leonie Sonning (Dania) oraz trzy razy pięcioletni grant artystyczny przyznany przez rząd Finlandii. W latach 1998-2000 pianista zasiadał w fińskiej Radzie Akademii do Spraw Kultury i Społeczeństwa. W roku 2009 otrzymał honorowy tytuł Doktora Estońskiej Akademii Muzyki.
Profesor uczący gry na pianinie oraz muzyki kameralnej, przewodniczący wydziału pianistyki Szkoły Muzycznej Buchmann-Mehta na Uniwersytecie w Tel-Awiwie. Artysta pełnił funkcję zastępcy dyrektora tej placówki. Współzałożyciel (1991), dyrektor artystyczny i członek organizowanych corocznie w Izraelu międzynarodowych pianistycznych klas mistrzowskich el-Hai International.
Urodzony w Wilnie na Litwie, studia ukończył w tamtejszym konserwatorium, a następnie kontynuował edukację w Rubin Academy of Music na Uniwersytecie w Tel Awiwie pod kierunkiem Mindru Katza. Jest także absolwentem Juilliard School w Nowym Jorku, gdzie studiował pod kierunkiem Ilony Kabos, Guido Agostiego oraz Ani Dorfmann. Studiując w Nowym Jorku uzyskał tytuły naukowy licencjata, magistra a następnie doktora sztuk muzycznych. Pracował z Aube Tzerko podczas festiwalu w Aspen.
Artysta zdobył wiele nagród, m.in. nagrodę im. Giny Bachauer, pierwszą nagrodę podczas międzynarodowego konkursu Kongresu Nauczycieli Pianistyki w Nowym Jorku (New York Piano Teachers' Congress international competition), nagrodę Międzynarodowego Towarzystwa Bachowskiego (International Bach Society). Artysta występował m.in. jako solista z Izraelską Orkiestrą Filharmoniczną prowadzoną przez Leonarda Bernsteina, Carlo Rizzi, Sidney’a Hartha. Wystąpił z recitalem podczas Festiwalu z Izraelu w Metropolitan Museum of Art oraz w Weill Recital Hall w Nowym Jorku, jak i w wielu miastach europejskich. Podczas obchodów dwusetnej rocznicy urodzin Schuberta, artysta wykonał w Tel Awiwie trzy ostatnie sonaty wiedeńczyka, prezentując je także w Danii, Niemczech, Finlandii oraz na Węgrzech. Jego wykonania spotkały się z entuzjastycznym przyjęciem.
Emanuel Krasovsky dawał recitale grając muzykę kameralną w Izraelu, Europie, USA oraz na Bliskim Wschodzie, współpracując ze skrzypkiem Isaakiem Sternem, wiolonczelistami Natalią Gutman i Yehudą Hanani, sopranistką Ileaną Cotrubas, flecistą Istvanem Matuzem i wieloma innym. Regularnie występuje także ze skrzypkiem Vera Vaidman’em. Wziął udział w międzynarodowych festiwalach muzyki kameralnej, Festiwalu Kfar Blum w Izraelu, Festiwalu Esbjerg w Danii, festiwalu muzyki, kameralnej Gotland i Sommarmusik pa Naset w Szwecji, w festiwalu St. Cyprien we Francji, festiwalu Dino Ciani we Włoszech oraz wielu innych. Był współzałożycielem i dyrektorem odbywającego się co pół roku festiwalu muzyki kameralnej Zichron Yaacov w Izraelu.
Artysta wykładał i prowadził klasy mistrzowskie w Conservatoire Superieur National w Paryżu, w Juilliard School oraz w Mannes International Keyboard Institute, a także podczas Festiwalu w Nowym Jorku, Los Angeles, Madrycie, Londynie, Moskwie, St. Petersburgu, Hong Kongu, Sztokholmie, Helsinkach, Canberrze. Prowadzone przez niego 20 lipca 2011 roku klasy mistrzowskie w Yamaha Center w Nowym Jorku – organizowane w ramach Keyboard Institute and Festival były transmitowane przez Internet.
Emanuel Krasovsky był jurorem wielu międzynarodowych konkursów, m.in. Konkursu Arthura Rubinsteina w Tel Awiwie; konkursów w Leeds, Esther Honens w Calgary; AXA w Dublinie; Maj Lind w Helsinkach, w Tbilisi, Bremen, w USA w Oberlin; konkursu Boesendorfer/Schimmel; konkursu AMSA w Cincinnati (w roku 2000 był przewodniczącym Jury); Międzynarodowego Konkursu Bachowskiego dla młodych pianistów im. Rosalyn Tureck; konkursu nauczycieli pianistyki w Nowym Jorku (York Piano Teachers' Congress competition); konkursu im. Jose Iturbi w Valencji, konkursu Vladimira Horowitza, konkursu Mykola Lysenko w Kijowie, w Senigallia, Pinerolo (Włochy) oraz Canberrze. Wielu prowadzonych przez niego studentów odnosi sukcesy podczas międzynarodowych konkursów i dynamicznie rozwija swoje kariery wykonawcze i pedagogiczne na całym świecie.
Bilicka Elżbieta
Polska / Poland
10.11.1992
Studentka Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.
Student of the Feliks Nowowiejski Music Academy in Bydgoszcz.
I etap / I stage
J. S. Bach - French Suite No. 5 in G major, BWV 816
J. Haydn - Variations in F minor, Hob. XVII:6
F. Chopin - Scherzo No. 4 in E major, Op. 54
II Eetap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Legende, Op. 16 No. 1
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
M. Ravel - Miroirs
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
A. Scriabin - Deux Poèmes, Op. 32
R. Schumann - Humoreske in B-flat major, Op. 20
W. A. Mozart - Concerto No. 15 in B-flat major, K. 450
Allegro
Andante
Allegro
Finał / Final
F. Chopin - Concerto No. 1 in E minor, Op. 11
Allegro maestoso
Romance. Larghetto
Rondo. Vivace
Ivanova Dina
Rosja
25.12.1994
Studentka Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego.
Wyróżnienie - 2500 - Euro
Ivanova Dina
Russia
25.12.1994
Student of the Tchaikovsky Moscow State Conservatory.
Honourable mention - 2500 Euro
Soo-Jung SHIN
Korea
Soo-Jung SHIN received her musical training at the Seoul National University, the Vienna Academy of Music(Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien) and the Peabody Conservatory of Music, Baltimore, U.S.A. Her teachers include Chung Jin-Woo, Josef Dichler, Leon Fleisher, Wilhelm Kempff and Maria Curzio Diamond. She won many prizes in music competitions including the Dong-A National Competition in Korea, the Elena Rombro Stepanow Competition in Vienna, the Deutsch Industrie Vanband Scholarship Competition among others. She was also awarded the Korean Academy of Arts Award. She received Das Verdienstkreuz 1. Klasse from German Government in 2011.
She made her debut at the age of 13, playing Mozart Piano Concerto No. 20 with Navy Symphony Orchestra (Seoul Philharmonic Orchestra, today)
She has performed with orchestras such as London Philharmonic, Tokyo Philharmonic, Seoul Philharmonic, KBS and NHK Symphony under the batons of Lim Won-Shik, Leon Fleisher, Wolfgang Sawallisch, Sir John Pritchard, Asahina Takashi, Iwaki Hiroyuki, Myung-whun Chung and others. She performed together with Ruggiero Ricci, Nicolai Gedda, Janos Starker, Chung Kyung Wha and others.
She has served as jury of international competitions including ARD, Seoul, Tokyo, Köln, UNISA, Dublin, Hamamatsu, Sendai and Leeds International Music Competitions.
At the age of 26, she became the youngest faculty member at her alma mater, College of Music, School National University. She taught also at Seoul High School of Arts and Kyung Won University where she served as Dean of the School of Music. In 2000 she returned to Seoul National University, where she taught until her retirement in 2007. she was also elected as Dean of the College of Music, first woman in it’s history. In 2009, she was elected as member of the National Academy of Arts, Korea. She is Professor Emeritus of Seoul National University and chairperson of Great Mountain Music Festival & School’s managing Committee.
Soo-Jung SHIN
Korea
Soo-Jung SHIN studiowała na Narodowym Uniwersytecie Seulskim, w Konserwatorium Wiedeńskim oraz Konserwatorium Muzycznym Peabody w Baltimore. Jej nauczycielami byli m.in. Chung Jin-Woo, Josef Dichler, Leon Fleisher, Wilhelm Kempff i Maria Curzio Diamond. Pianistyka zdobyła nagrody podczas Konkursu Dong-A w Korei, Konkursu im. Eleny Rombro Stepanow we Wiedniu, Konkursu stypendialnego Deutsch Industrie Vanband. Otrzymała także nagrodę Koreańskiej Akademii Sztuki oraz 2011roku Krzyż Zasługi I klasy przyznany przez rząd Niemiec.
Zadebiutowała w wieku 13 lat grając koncert fortepianowy Mozarta nr 20 z Seulską Orkiestrą Filharmoniczną.
Artystka występowała z Filharmonikami Londyńskimi, Tokijskimi, Seulskimi, Orkiestrą Symfoniczną KBS oraz Orkiestrą NHK pod dyrekcją Lim Won-Shika, Leona Fleishera, Wolfganga Sawallischa, Sir Johna Pritcharda, Asahina Takashi, Iwaki Hiroyuki czy Myung-whun Chunga. Soo-Jung SHIN pojawiła się na scenie z takimi artystami jak Ruggiero Ricci, Nicolai Gedda, Janos Starker czy Chung Kyung Wha.
Pianistka zasiada jako jurorka podczas międzynarodowych konkursów fortepianowych, m.in Konkursu ARD, UNISA, a także konkursów w Seulu, Tokio, Kolonii, Dublinie, Hamamatsu, Sendai czy Leeds.
W wieku 26 lat Soo-Jung SHIN rozpoczęła pracę w swej alma mater, College of Music, School National University, tym samym stając się najmłodszym wykładowcą tej uczelni. Pracowała także w Seoul High School of Arts i Uniwersytecie Kyung Won, gdzie pełniła funkcję dziekana szkoły muzycznej. W roku 2000 powróciła na Narodowy Uniwersytet Seulski, gdzie wykładała do momentu przejścia na emeryturę w roku 2007. Jako pierwsza kobieta w historii College of Music, została wybrana dziekanem tej instytucji. W roku 2009 stała się członkiem Państwowej Akademii Sztuki w Korei. Soo-Jung SHIN jest emerytowanym profesorem na Uniwersytecie w Seulu oraz przewodniczącą komitetu zarządzającego Great Mountain Music Festival & School.
Okrzyknięta mianem genialnego dziecka w wieku lat 3, Hiroko Nakamura dała ponad 3700 koncertów na całym świecie, dokonała około 50 nagrań i jest autorką pięciu nagrodzonych książek. Występowała z wieloma znaczącymi orkiestrami, grając pod batutą tak znanych dyrygentów jak James Levine, Kiril Kondrasin, Rafael Fruebech, Evgeny Svetlanov, Vladimir Fedoseyev oraz Jean Fournet.
W ostatnich latach oddała się rozwijaniu i wprowadzaniu w muzyczny świat młodych adeptów pianistyki w Japonii i za granicą. Przez 15 lat od roku 1994 była przewodniczącą Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Hamamatsu i zasiadała jako członek jury wielu międzynarodowych konkursów, m.in. podczas konkursu szopenowskiego, konkursu im. Czajkowskiego, konkursu im. Long-Thibaut, konkursu im. Van Cliburna, konkursu w Leeds, Dublinie, konkursu im. Busoniego, w Sydney, podczas konkursu im. Palomy O’shea, w Pekinie oraz Szanghaju. Została wyróżniona wieloma międzynarodowymi nagrodami, m.in. odznaczona przez rząd Japonii i Polski. Otrzymała ostatnio Złoty Medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis.
Cały czas rozwija swoją wyjątkową karierę wykonawczą, nagrywa płyty, uczy studentów i zasiada w jury konkursów. W roku 2009/2010 obchodziła 50 rocznicę swojego debiutu i udała się na tournée koncertując we wszystkich 47 prefekturach w Japonii. W tym roku wykonała ponad 100 recitali i koncertów z ważnymi orkiestrami. W lutym 2012 artystka występowała z Orkiestrą Warszawskiej Filharmonii Narodowej podczas tournée w Japonii z Antoni Witem oraz Michałem Dworzyńskim. Występy zostały przyjęte z ogromnym uznaniem.
Bonev Stefan
Bułgaria / Bulgaria
23.06.1993
Student Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu.
Student of the Hochschule für Musik und Theater in Hamburg.
I etap / I stage
L. van Beethoven - 32 Variations in C minor, WoO 80
M. Ravel - Jeux d’eau
S. Prokofiev - Sarcasms, Op. 17
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Melody, Op. 16 No. 2
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Sarabande, Op. 14 No. 2
R. Schumann - Faschingsschwank aus Wien, Op. 26
Allegro. Sehr lebhaft
Romanze. Ziemlich langsam
Scherzino
Intermezzo. Mit größter Energie
Finale. Höchst lebhaft
F. Liszt Après une lecture du Dante: Fantasia quasi sonata
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
J. S. Bach - Partita No. 6 in E minor, BWV 830
S. Rachmaninov -Variations on a theme of Corelli, Op. 42
W. A. Mozart - Concerto No. 27 in B-flat major, K. 595
Allegro
Larghetto
Allegro
Finał / Final
F. Chopin - Concerto No. 1 in E minor, Op. 11
Allegro maestoso
Romance. Larghetto
Rondo. Vivace
Jerzy SULIKOWSKI
Polska
Jeden z czołowych polskich pianistów pedagogów. Urodził się w Wojkowicach. Naukę gry na fortepianie pobierał początkowo u matki – uczennicy Józefa Turczyńskiego. Wyższe studia pianistyczne odbył w Katowicach i Sopocie u Zbigniewa Śliwińskiego, a następnie w Paryżu u Suzanne Roche i Vlado Perlemutera. Jest laureatem I nagrody Międzynarodowego Konkursu Muzycznego w Genewie w 1967 roku.
Koncertował w wielu krajach Europy, a także w Chinach, na Kubie i w Japonii. Równolegle z aktywną działalnością koncertową, wcześnie poświęcił się pracy pedagogicznej.
Przez 50 lat związany z Akademią Muzyczną w Gdańsku, od 1980 roku także z Akademią Muzyczną w Bydgoszczy, gdzie współorganizował i przez 27 lat kierował katedrą fortepianu, powszechnie uznawaną za jeden z ważniejszych ośrodków pianistyki w Polsce. Skupił on wokół siebie tak wybitnych artystów jak m. In. Jerzy Godziszewski, Tatiana Shebanova, Katarzyna Popowa – Zydroń.
Przez 6 lat był także profesorem gościnnym w Akademii Musashino w Tokio. Jest zapraszany jako wykładowca na letnie kursy pianistyczne. Jego wychowankami są liczni laureaci konkursów pianistycznych. W 1986 roku doprowadził do wznowienia po 25 latach Konkursu Pianistycznego imienia I. J. Paderewskiego w Bydgoszczy.
Jerzy SULIKOWSKI
Poland
Jerzy Sulikowski is one of the leading Polish piano teachers. He was born in Wojkowice. His mother – student of Józef Turczyński - was his first piano teacher. The artist completed his piano studies in Katowice and Sopot under Zbigniew Śliwiński and subsequently in Paris under Suzanne Roche and Vlado Perlemutera.
He was awarded the first prize during the International Music Competition in Geneva in 1967. Jerzy Sulikowski has given concerts all over Europe, in China, Cuba and Japan. Concurrently with his concert performances, he has early committed himself to teaching.
For over 50 years he has been associated with the Music Academy in Gdańsk and as of 1980 the Music Academy in Bydgoszcz, where he has co-organized and chaired the piano faculty for over 27 years. This faculty has been widely recognized as one of the most significant piano centers in Poland. The artist has created a network of collaborators featuring such eminent artists as Jerzy Godziszewski, Tatiana Shebanova, Katarzyna Popowa – Zydroń, to name just a few.
For over 6 years he was a visiting professor at the Musashino Academy in Tokyo. Jerzy Sulikowski is invited to lecture during numerous summer piano courses.
His students have frequently won prizes during piano competitions. In 1986, after a 25 year break, he led to the resumption of the I. J. Paderewski Piano Competition in Bydgoszcz
Einar Steen-Nøkleberg jest jednym z ważniejszych pianistów norweskich. Zdobył wiele nagród i wyróżnień, m.in. niemiecką nagrodę Hochschulwettbewerb, nagrodę w Norweskim Konkursie Pianistycznym w roku 1972, nagrodę przyznaną w 1975 roku przez krytyków za najlepsze wykonanie roku (koncert fortepianowy Griega), nagrodę za Norweskie Nagranie Roku w 1976 roku za recital utworów norweskich kompozytorów barokowych, nagrodę Lindemana ("Wykonawca roku") przyznaną w 1984 roku, nagrodę im. Grieg’a otrzymanąj w 1985 roku (Bergen) i w 1992 roku (Oslo). Einar Steen-Nøkleberg jest kawalerem Orderu Św. Olafa przyznawanego przez króla Norwegii za zasługi na rzecz muzyki w Norwegii.
W latach 1975 -1981 Einar Steen-Nøkleberg był profesorem pianistyki w Staatliche Hochschule für Musik w Hanowerze, stając się dzięki tej nominacji najmłodszym profesorem w tym kraju. W roku 1994 artysta powrócił do Hochschule für Musik, gdzie wykładał do roku 2012. W trakcie trwania swej międzynarodowej kariery Einar Steen-Nøkleberg wystąpił
z wieloma solowymi recitalami w Londynie, Paryżu, Berlinie, Tokio, Moskwie, Meksyku, Nowym Jorku, Hamburgu i Kopenhadze. Kilkukrotnie udał się na tournée do U.S.A. i byłego Związku Radzieckiego. Koncertował m.in. z Londyńską Orkiestrą Symfoniczną, Warszawską Orkiestrą Filharmoniczną, z Copenhagen Royal Chapel, z Chińską Orkiestrą Filharmoniczną, Pekin, Yumiori Philharmonic Orchestra oraz stacją nadawczą NHK w Tokio oraz Orkiestrami Filharmonicznymi w Oslo i Bergen. Nagranie koncertu Griega z Londyńską Orkiestrą Symfoniczną zostało uznane przez BBC Saturday Review za najlepszą wersję tego wielokrotnie nagrywanego koncertu.
Einar Steen-Nokleberg specjalizuje się w interpretacji muzyki Edwarda Griega. W ostatnim czasie dokonał dla Naxos Records monumentalnego nagrania wszystkich utworów Griega przeznaczonych na fortepian, zestaw obejmuje 14 płyt CD i cieszy się międzynarodowym uznaniem. Obecnie pracuje nad dziełami na fortepian H. Kjerulfa (3 płyty CD) nagrywanymi dla Simax Classics oraz utworami fortepianowymi Saeveruda (5 płyt CD) nagrywanymi dla Naxos. Artysta napisał także książkę dotyczącą interpretacji muzyki Griega.
Zasiada jako członek jury podczas konkursów pianistycznych na całym świecie i prowadzi klasy mistrzowskie w Austrii i Szwajcarii.
Candotti Michelle
Włochy / Italy
18.05.1996
Studentka Imola International Piano Academy.
Student of the Imola International Piano Academy.
I etap / I stage
F. Liszt - Sonata in B minor, S. 178
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Chant d’amour, Op. 10 No. 2
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
F. Chopin - Ballade No. 2 in F major, Op. 38
J. Haydn - Sonata in E-flat major, Hob. XVI:49
S. Rachmaninov - Variations on a theme of Corelli, Op. 42
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
F. Chopin - Fantasia in F minor, Op. 49
C. Debussy - L’isle joyeuse
F. Liszt - Après une lecture du Dante: Fantasia quasi sonata
W. A. Mozart - Concerto No. 23 in A major, K. 488
Allegro
Adagio
Allegro assai
Finał / Final
P. Tchaikovsky - Concerto No. 1 in B-flat minor, Op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Tamás UNGÁR
Węgry/Stany Zjednoczone
Tamás Ungár jest światowej sławy pianistą oraz pedagogiem. Regularnie występuje w liczących się ośrodkach muzycznych zarówno w Stanach Zjednoczonych jak i za granicą. W latach 2006 -2012 dał ponad 70 koncertów w USA, Australii, Brazylii, Kolumbii, na Węgrzech, Rumunii, Wielkiej Brytanii, Tajwanie, Hong Kongu, Chinach, Korei i Japonii. Wśród najważniejszych wydarzeń tego okresu należy wymienić występy w podwójnej roli pianisty i dyrygenta z Sacramento Symphony Orchestra (wykonanie koncertów fortepianowych Mozarta), koncerty na Uniwersytecie w Leeds (rezydencja artystyczna) oraz solowy recital i zajęcia podczas kursów mistrzowskich w Akademii Muzycznej im. Franciszka Liszta w Budapeszcie.
Tamás Ungár jest nie tylko koncertującym pianistą, lecz także jednym z najbardziej uznanych pedagogów w Stanach Zjednoczonych. Jako założyciel i dyrektor wykonawczy PianoTexas International Academy & Festival oraz profesor wydziału artystycznego Texas Christian University, artysta przyciąga do swojej uczelni rzesze studentów zarówno z USA, jak i bardziej odległych krajów m.in. z Australii, Boliwii, Brazylii, Kanady, Chin, Wielkiej Brytanii, Niemiec, Grecji, Indii, Izraela, Kazachstanu, Korei, Węgier, Japonii, Malezji, Meksyku, Polski, Gruzji, Singapuru, Rosji, Tajwanu, a także Polski. Uczniowie Tamása Ungára otrzymują nagrody w prestiżowych krajowych i międzynarodowych konkursów pianistycznych, występują w renomowanych ośrodkach muzycznych (w tym Alice Tully Hall i Carnegie Hall) oraz dokonują licznych nagrań fonograficznych.
Profesor prowadzi zajęcia podczas letnich kursów pianistycznych m.in. w Schlern (Włochy), Banff (Kanada), Tel-Hai (Izrael). Od roku 1989 Tamás Ungár gościnnie wykłada w najważniejszych ośrodkach muzycznych w Chinach, Japonii, Korei, Singapurze i Indonezji. W roku 2006 został dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Pianistycznego w Pekinie oraz doradcą artystycznym Zhou Guangren Summer Piano Institute.
W 2010 roku otrzymał prestiżową nagrodę prezydenta za pracę z uczniami zdolnymi, w 2013 Stowarzyszenie Amerykańskich Pedagogów Muzyki nadało mu tytuł Nauczyciela Roku, a Senat stanu Teksas uhonorował go tytułem „Wybitnego Obywatela” w uznaniu zasług i osiągnięć w dziedzinie sztuk pięknych.
Tamás Ungár po studiach u Alexandra Sverjensky’ego w Konserwatorium Muzycznym w Sydney oraz nauce pod kierunkiem Lajosa Hernádi’ego w Akademii im. Franciszka Liszta w Budapeszcie pracował pod opieką artystyczną György Seböka na Uniwersytecie w Indianie, gdzie otrzymał tytuł doktora. Wykładał także w Konserwatorium Muzycznym w Sydney, Purcell School w Wielkiej Brytanii oraz na Uniwersytecie Kalifornijskim w San Diego (USA). Od roku 1978 jest profesorem w Texas Christian University.
Tamás Ungár nagrywa z prawem wyłączności dla wytwórni CALA Records .
Tamás UNGÁR
Hungary/USA
Pianist Tamás Ungár has earned worldwide acclaim for his powerful performances and innovative programming. A regular guest artist at numerous music centers in the United States, he also performs and teaches frequently all over the globe. Between the 2006 -2012 seasons he performed over 70 concerts in America, Australia, Brazil, Colombia, Hungary, Romania, England, Taiwan, Hong Kong, The People's Republic of China, Korea and Japan. Some of the highlights of those seasons include performances with the Sacramento Symphony Orchestra, performing as soloist/conductor of Mozart Piano Concertos at the University of Leeds, as Artist-in-Residence and a return visit to present a solo recital and master class series at the Liszt Academy in Budapest.
In addition to his performing commitments, Tamás Ungár has become one of United States' best-known and most respected teachers of the piano. As Founder - Executive Director of PianoTexas International academy & Festival and member of the TCU Piano Faculty, he attracts students from across America and as far afield as Australia, Bolivia, Brazil, Canada, China, England, Germany, Greece, India, Israel, Kazakhstan, Korea, Hungary, Japan, Malaya, Mexico, Poland, Republic of Georgia, Singapore, Russia and Taiwan. His students have received prizes in national and international competitions, have performed in prestigious music centers including Alice Tully Hall and Carnegie Recital Hall, New York City and have made numerous recordings. During the summers Dr. Ungár has been invited as guest teacher in the Schlern Music Festival in Italy, the Banff Piano Master Classes, Canada and the Tel-Hai Master Classes in Israel. Since 1989 Tamás Ungár has been a regular guest teacher at the most important music centers in China and has taught in Japan, Korea, Singapore and Indonesia. In 2006 he was appointed as Artistic Director of the Beijing International Piano Festival and Artistic Advisor for the Zhou Guangren Summer Piano Institute.
In 2010 Dr. Ungár received the prestigious USA Presidential Scholar Program’s Teacher Recognition Award and in 2013 the Music Teachers National Association (USA) named him “The Teacher of the Year”. The Senate of Texas has proclaimed Tamás Ungár as a “Distinguished Citizen” in recognition for his lifetime work and achievements in the
fine arts.
Dr. Ungár's most influential teachers included Alexander Sverjensky at the Sydney Conservatorium of Music, Lajos Hernádi at the Liszt Academy in Budapest and György Sebök at Indiana University, where he was awarded the Doctorate in Music. Prior to his present position he taught at the Sydney Conservatorium of Music, the Purcell School, England and at the University of California at San Diego. He joined the TCU School of Music in 1978 where he is Professor of Music.
Tamás Ungár records exclusively for CALA Records .
Absolwent Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach
w klasie prof. Józefa Stompla.W latach 1991-1996 pracował pod kierunkiem profesorów - Karla-Heinza Kämmerlinga, André Dumortiera i J. C. Vanden-Eyndena.Jest laureatem międzynarodowych konkursów: w Bardolino (Włochy, I nagroda), Konkursu im. M. Long i J. Thibaud w Paryżu (II Grand Prix, nagroda publiczności, nagroda dla najlepszego Europejczyka), Konkursu Pianistycznego w Montrealu. Na XII Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina (1990)otrzymał nagrodę za najlepsze wykonanie poloneza oraz szereg nagród pozaregulaminowych.
Wojciech Świtała koncertował w większości krajów europejskich, Argentynie, Maroku, Zjednoczonych Emiratach Arabskich, Libii, USA i Kanadzie. Występował z większością orkiestr symfonicznych w kraju (między innymi z Sinfonią Varsovią, Orkiestrą Amadeus, Filharmonią Krakowską, Filharmonią Śląską) pod batutą takich dyrygentów jak: Agnieszka Duczmal, Jan Krenz, Tadeusz Strugała, Volker Schmidt-Gertenbach, Krzysztof Missona, Jerzy Katlewicz, Mirosław Błaszczyk, Tomasz Bugaj. Oprócz działalności solistycznej pianista chętnie sięga po utwory kameralne wykonując je wspólnie z Szymonem Krzeszowcem, Kwartetem Śląskim, Kwartetem Camerata, Kwartetem Royal czy orkiestrą Aukso.
Wojciech Świtała dokonał szeregu nagrań płytowych z muzyką F. Liszta, R. Schumanna i F. Chopina (w tym Scherza, Walce oraz Ronda w edycji „Wydanie Narodowe”). W latach 2000 i 2005 jego płyty dwukrotnie zostały wyróżnione nagrodą „Grand Prix du Disque Frederic Chopin", a w 2002 roku uhonorowane nagrodą „Fryderyk 2002". W roku 2003 pianista nagrał oba zeszyty Preludiów Debussy'ego, opublikowane przez wytwórnię BeAr Ton, a wspólnie z Szymonem Krzeszowcem - komplet sonat skrzypcowych J. Brahmsa dla firmy SONY Music Polska. W 2006 roku ukazała się jego płyta zarejestrowana w technologii Super Audio CD z utworami Zarębskiego nagrana wspólnie z Kwartetem Royal.
W 2007 roku opublikowany został album wydany przez Narodowy Instytut Fryderyka Chopina z Preludiami op.28 Chopina nagranymi na fortepianie marki Pleyel z 1848 roku oraz Andante spianato i Wielkim Polonezem op.22 zarejestrowanym na Erardzie z 1849 roku.
W roku ubiegłym firma DUX wydała płytę nagraną wspólnie z Piotrem Pławnerem zawierającą utwory na skrzypce i fortepian Karola Szymanowskiego, która otrzymała nagrodę Fryderyk 2009.
Od roku 1998 pianista zajmuje się również pracą pedagogiczną. Obecnie jest profesorem akademickim w katedrze fortepianu Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Od października 2008 roku pełni również funkcję prorektora tej uczelni.
Chen Han
Tajwan / Taiwan
20.02.1992
Absolwent Juilliard School, student New England Conservatory of Music.
Graduated from the Juilliard School, student of the New England Conservatory of Music.
I etap / I stage
J. Haydn - Sonata in D major, Hob. XVI: 42
E. Carter - Caténaires
F. Liszt - Réminiscences de Don Juan, S. 418
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti), Op. 14 No. 3
A. Scriabin - Sonata No. 5, Op. 53
F. Liszt - Sonata in B minor, S. 178
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
J. S. Bach – F. Busoni Chaconne in D minor, BWV 1004
F. Schubert - Wanderer Fantasy in C major, Op. 15, D. 760
Allegro con fuoco ma non troppo
Adagio
Presto
Allegro
W. A. Mozart - Concerto No. 24 in C minor, K. 491
Allegro
Larghetto
Allegretto
Finał / Final
S. Rachmaninov - Concerto No. 3 in D minor, Op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo Adagio
Finale. Alla breve
Arie VARDI
Izrael
Artysta urodzony w Izraelu, rozpoczął karierę artystyczną w wieku piętnastu lat, błyskawicznie zyskując światową renomę. Po wygranej w Konkursie Chopinowskim w Izraelu, wystąpił z Izraelską Orkiestrą Symfoniczną pod batutą Zubina Mehty. Dzięki zwycięstwu w Międzynarodowy Konkurs im. George Enescu w Bukareszcie artysta miał możliwość koncertowania w całej Europie. Studiował równolegle w Rubin Academy oraz na wydziale prawa uniwersytetu w Tel Awiwie.
Vardi kontynuował edukację pianistyczną w Bazylei pod kierunkiem Paula Baumgartanera, studiował także kompozycję u Pierra Bouleza oraz Karlheinza Stockhausena. Artysta wielokrotnie występował jako solista grając z uznanymi orkiestrami pod batutą takich dyrygentów jak: Semion Bychkov, Sergio Commissiona, Lukas Foss, Kurt Masur, Jerzy Maksymiuk, Zubin Mehta, Paul Paray, Paul Sacher, Gustavo Dudamel czy David Zinman. Odbył tournée po Europie Wschodniej i Zachodniej, Stanach Zjednoczonych, Ameryce Łacińskiej, Dalekim Wschodzie, Australii i Japonii. Podczas swojego pierwszego tournée w Rosji w roku 1992 dyrygował m.in. w Moskwie i St. Petersburgu. Vardi występuje regularnie jako solista-dyrygent, wykonał wszystkie koncerty Bacha i Mozarta, część z nich na Hammerfluegel. W ostatnim czasie artysta specjalizuje się w muzyce impresjonizmu, ze szczególnym uwzględnieniem dorobku Debussy’ego i Ravela. Jego nagrania dla RCA Records zdobyły międzynarodowe uznanie i nagrody.
W szerokim repertuarze artysty znalazły się także utwory kompozytorów izraelskich, wiele z nich dedykowano artyście. Oprócz kariery koncertowej, Arie Vardi jest profesorem fortepianu w Hochschule fur Musik w Hanowerze oraz w Rubin Academy of Music na Uniwersytecie w Tel Awiwie, gdzie pełni także funkcję dyrektora oraz kierownika wydziału fortepianu. Ponad 30 studentów Arie Vardiego zdobyło pierwsze nagrody podczas konkursów międzynarodowych. Artysta jest osobą powszechnie rozpoznawalną, między innymi dzięki programowi telewizyjnemu „Master Classes”, realizowanemu wraz z Izraelską Orkiestrą Filharmoniczną, w którym pełni rolę dyrygenta i prowadzącego, a także dzięki najnowszej produkcji telewizyjnej zatytułowanej „Intermezzo z Arikiem”.
Artysta zasiada jako członek jury podczas najważniejszych międzynarodowych konkursów pianistycznych, m.in. konkursu Chopina w Warszawie, konkursu im. Van Cliburna, konkursu im. Czajkowskiego w Moskwie, konkursu Beethovena w Wiedniu oraz Bonn, konkursu ARD, konkursów w Sydney, Pekinie, Cleveland i Hamamatsu, a także Mediolanie, Salt Lake City, Santander, Tokio i Seulu. Jest doradcą artystycznym oraz przewodniczącym jury podczas Międzynarodowego Festiwalu im. Artura Rubinsteina.
Vardi prowadził kursy mistrzowskie oraz wykłady-recitale w Juilliard School of Music, Konserwatorium Paryskim, Konserwatorium Moskiewskim im. Piotra Czajkowskiego, Królewskiej Akademii Muzycznej i wielu innych ośrodkach muzycznych.
W sezonie 2001 artysta dyrygował serią pięciu koncertów z Izraelską Orkiestrą Kameralną. Seria ta, zatytułowana „Koncerty fortepianowe”, to dwanaście koncertów obejmujących muzyczną literaturę od Bacha aż po utwory skomponowane w XXI wieku. W sezonie 2004-2005 artysta stworzył nowy, weekendowy program wraz z filharmonikami izraelskimi zatytułowany „Poranne Intermezzo”, gdzie pojawia się w roli dyrygenta i prezentera.
W roku 2004 artysta otrzymał nagrodę Ministra Edukacji za całokształt dorobku.
Arie VARDI
Israel
Beginning his artistic career at the age of fifteen, Israeli born Arie Vardi went on to receive international acclaim as one of the country’s foremost pianists. After winning the Chopin Competition in Israel, he appeared with the Israel Philharmonic Orchestra with Zubin Mehta, and upon winning the George Enescu International Competition in Bucharest, he played numerous concerts throughout Europe. Alongside his study of music at the Rubin Academy, he succeeded in achieving a degree in law at Tel Aviv University.
Vardi continued his piano studies in Basel with Paul Baumgartaner and studied composition with Pierre Boulez and Karlheinz Stockhausen. He has performed widely as soloist with major orchestras under the baton of Semion Bychkov, Sergio Commissiona, Lukas Foss, Kurt Masur, Jerzy Maksymiuk, Zubin Mehta, Paul Paray, Paul Sacher, Gustavo Dudamel and David Zinman, among others. His concert tours have taken him to Eastern and Western Europe, the United States, Latin America, the Far East, Australia and Japan. His first Russian tour, in 1992, included performances in Moscow, St. Petersburg and other cities. Vardi performs regularly as soloist-conductor, playing the complete set of concerti by Bach and Mozart, part of which he has played on the Hammerfluegel. In recent years he has specialized in the literature of the Impressionist period, including the entire repertoire of Debussy and Ravel. His RCA records have won international acclaim and prizes.
Mr. Vardi’s extensive repertoire includes various Israeli works, many of which were dedicated to him. In addition to his concert career, Arie Vardi is a professor of piano at the Hochschule fuer Musik in Hannover and at the Rubin Academy of Music, Tel Aviv University, where he served as its director and chaired the Piano Faculty. More than 30 of his students have won first prizes in international competitions. Arie Vardi is best known to television viewers for his series “Master Classes”, the family series of the Israel Philharmonic Orchestra which he conducts and presents, and currently for his new series “Intermezzo with Arik”.
He has been a invited to serve as jury member in most of the leading international piano competitions, such as Chopin in Warsaw, Leeds, Van Cliburn, Tchaikovsky in Moscow, Sydney, ARD, Beijing, Beethoven in Vienna and Bonn, Cleveland and Hamamatsu, as well as in Milan, Salt Lake City, Santander, Tokyo, and Seoul. He is the Artistic Advisor and Chairman of the Jury of the Arthur Rubinstein International Master Competition.
Mr. Vardi has held Master Classes and presented lecture recitals at the Juilliard School of Music, the Paris Conservatoire, the Moscow Tchaikovsky Conservatory, theLondon Royal Academy, and many other major music centers.
In the 2001 season, Arie Vardi directed, conducted and played a series of five concerts with the Israel Chamber Orchestra. The series, entitled “The Piano Concerto,” featured twelve concertos ranging from Bach to the 21st century. In the 2004-5 season he launched a new weekend series with the Israel Philharmonic, “Morning Intermezzo”, where he serves as conductor and presenter.
Mr. Vardi was the recipient of the Minister of Education Award in 2004 for lifetime achievement.
Sekretarz Jury
Jest laureatem III Konkursu Muzyki XX Wieku w Warszawie, Festiwalu Młodych Muzyków w Gdańsku oraz III Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Bydgoszczy w klasie prof. Jerzego Sulikowskiego. Kształcił się również na kursach muzycznych pod kierunkiem Ewy Pobłockiej, Katarzyny Popowej-Zydroń, Nauma Starkmanna, Aleksjeja Orłowieckiego oraz Viery Nossiny.
Zadebiutował z orkiestrą mając 15 lat. Jako solista i kameralista koncertował m. in. w Filharmonii Narodowej, Wrocławskiej, Dolnośląskiej, Lubelskiej, na Festiwalu Łańcuch IV (Warszawa), Festiwalu Forum Musicum (Wrocław), Festiwalu Forum Lutosławskiego (Warszawa), Festiwalu Pianistyki Polskiej (Słupsk), Międzynarodowym Festiwalu Bachowskim (Świdnica) oraz we Włoszech (Florencja), Hiszpanii (Alicante) i USA (Seattle, San Francisco). Z orkiestrą Filharmonii Dolnośląskiej pod dyrekcją Jerzego Swobody odbył tournée w Niemczech. Występował również z Mariuszem Patyrą oraz Kwartetem Śląskim.
Jego zróżnicowany stylistycznie repertuar zawiera zarówno utwory barokowe, jak i współcześnie powstające kompozycje. Wykonywał koncerty Bacha, Mozarta, Beethovena, Chopina, Liszta, Brahmsa, po klasykę XX wieku (III Koncert Rachmaninowa, III Koncert Prokofiewa, koncerty Stawińskiego, Szostakowicza, Lutosławskiego). Do jego repertuaru solowego zaliczają się oprócz kluczowych dzieł literatury fortepianowej (Sonata c-moll op. 111 Beethovena, Sonata h-moll Liszta, Sonata h-moll Chopina, Sonata f-moll Brahmsa) również rzadziej grywane kompozycje (III Sonata Hindemitha, Sonata Berga).
Pianista chętnie sięga po muzykę kameralną. W duecie ze skrzypcami prezentował m. in. wszystkie sonaty Beethovena (również jako całość w cyklu trzech koncertów), komplet sonat Brahmsa, Fantazję C-dur Schuberta, sonaty Mozarta, Schumanna, Debussy’ego, Francka, Szymanowskiego, Szostakowicza, utwory Lutosławskiego. Wśród utworów wykonywanych z wiolonczelą znalazły się sonaty Beethovena i Brahmsa oraz Sonata g-moll Rachmaninowa. Artysta występował także w duecie fortepianowym - można go było usłyszeć chociażby w Sonacie f-moll op. 34b Brahmsa oraz II Suicie i Tańcach Symfonicznych Rachmaninowa. Z sopranistką Kamilą Kułakowską prawykonywał w Studiu Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego Chantefleurs et Chantefables Lutosławskiego w wersji na głos i fortepian (opracowanie Eugeniusza Knapika). Do ciekawszych pozycji jego repertuaru należy również Pierrot lunaire Schoenberga; z utworów na większe składy kameralne warto wspomnieć kwintety Zarębskiego, Szostakowicza, Bacewicz, Koncert D-dur Chaussona (na fortepian, skrzypce i kwartet smyczkowy) czy Continuum Michała Dobrzyńskiego (na dwa fortepiany i dwa zestawy perkusyjne). Pianista wykonywał również koncerty Chopina w wersji z kwartetem smyczkowym a także koncertował na instrumentach historycznych.
W Akademii Muzycznej w Bydgoszczy współpracował w charakterze asystenta z prof. J. Sulikowskim, prof. E. Pobłocką oraz prof. J. Godziszewskim. Obecnie pracuje w macierzystej uczelni na stanowisku adiunkta.
Chen Yun-Ho
Tajwan / Taiwan
13.02.1990
Studentka Konserwatorium Paryskiego.
Student of the Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris.
I etap / I stage
J. S. Bach - Prelude and Fugue in D major, WTC II
M. Ravel - Gaspard de la nuit
Ondine
Le Gibet
Scarbo
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Melody, Op. 16 No. 2
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti), Op. 14 No. 3
C. Debussy - Etude No. 3 Pour les quartes
M. Mussorgsky - Pictures at an Exhibition
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
F. Liszt - Vallée d’Obermann from Années de pèlerinage I, S. 160
S. Rachmaninov - Etudes-Tableaux, Op. 33
W. A. Mozart - Concerto No. 23 in A major, K. 488
Allegro
Adagio
Allegro assai
Finał / Final
S. Prokofiev - Concerto No. 3 in C major, Op. 26
Andante – Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Davidov Micheal
Hiszpania/Izrael / Spain/Israel
25.07.1986
Absolwent Uniwersytetu Mozarteum w Salzburgu, w Austrii.
Graduated from the Mozarteum University in Salzburg, Austria.
I etap / I stage
D. Scarlatti - Sonata in E major, K. 20
S. Rachmaninov - Etude-Tableau in E-flat minor, Op. 39 No. 5
E. Granados - Quejas o la Maja y el Ruiseñor from Goyescas, Book II
F. Liszt - Mephisto waltz No. 1 in A major
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Chant d’amour, Op. 10 No. 2
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Intermezzo polacco, Op. 14 No. 5.
F. Liszt - Transcendental Etude No. 10
C. Franck – H. Bauer Prélude, Fugue et Variation, Op. 18
S. Prokofiev - Sonata No. 6 in A major, Op. 82
Allegro moderato
Allegretto
Tempo di valzer lentissimo
Vivace
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
M. Ravel - Gaspard de la nuit
Ondine
Le Gibet
Scarbo
A. Ginastera - Piano Sonata No. 1, Op. 22
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
P. Tchaikovsky - Concerto No. 1 in B-flat minor, Op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Denisenko Andrey
Rosja / Russia
20.11.1992
Student Konserwatorium Stanowego im. S. Rachmaninowa w Rostowie.
Student of the Rostov State Rachmaninov Conservatory.
I etap / I stage
D. Shostakovich - Sonata No. 2 in B minor, Op. 61
Allegretto
Largo
Moderato (con moto)
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Menuet, Op. 14 No. 1
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Sarabande, Op. 14 No. 2
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti), Op. 14 No. 3
F. Chopin - Polonaise-Fantaisie in A-flat major, Op. 61
J. Brahms - Fantasiestücke, Op. 116
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
W. A. Mozart - Rondo in A minor, K. 511
F. Liszt - Sonata in B minor, S. 178
W. A. Mozart - Concerto No. 24 in C minor, K. 491
Allegro
Larghetto
Allegretto
Finał / Final
S. Prokofiev - Concerto No. 3 in C major, Op. 26
Andante – Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Dorokhova Tatiana
Rosja / Russia
11.06.1991
Studentka Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego.
Student of the Tchaikovsky Moscow State Conservatory.
I etap / I stage
L. van Beethoven - Sonata No. 12 in A-flat major, Op. 26
Andante con variazioni
Scherzo, allegro molto
Maestoso andante, marcia funebre sulla morte d’un, Allegro
M. Balakirev - Islamey, Op. 18
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti), Op. 14 No. 3
C. Franck - Prélude, Choral et Fugue
M. Ravel - Le tombeau de Couperin
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
J. Haydn - Sonata in B-flat major, Hob. XVI:41
S. Prokofiev - Sonata No. 8 in B-flat major, Op. 84
Andante dolce
Andante sognando
Vivace
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
P. Tchaikovsky - Concerto No. 1 in B-flat minor, Op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Furumi Yasuko
Japan / Japonia
05.02.1998
Studentka Showa University of Music.
Student of the Showa University of Music.
I etap / I stage
F. Chopin - Polonaise in F-sharp minor, Op. 44
F. Chopin - Nocturne in E major, Op. 62 No. 2
R. Shchedrin - Basso Ostinato
G. Verdi – F. Liszt Danza sacra e duetto finale d’Aida, S. 436
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Melody, Op. 16 No. 2
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti), Op. 14 No. 3
F. Mendelssohn - Fantasia in F-sharp minor, Op. 28
Con moto agitato
Allegro con moto
Presto
W. A. Mozart - Sonata in D major, K. 311
Allegro con spirito
Andante con expressione
Rondo
F. Liszt - Réminiscences de Norma, S. 394
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
J. S. Bach - Partita No. 1 in B-flat major, BWV 825
F. Chopin - Sonata No. 3 in B minor, Op. 58
Allegro maestoso
Scherzo. Molto vivace
Largo
Finale. Presto non tanto. Agitato
W. A. Mozart - Concerto No. 23 in A major, K. 488
Allegro
Adagio
Allegro assai
Finał / Final
F. Chopin - Concerto No. 1 in E minor, Op. 11
Allegro maestoso
Romance. Larghetto
Rondo. Vivace
Ivanova Dina
Rosja / Russia
25.12.1994
Studentka Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego.
Student of the Tchaikovsky Moscow State Conservatory.
I etap / I stage
D. Scarlatti - Sonata in D minor, K. 9.
D. Scarlatti - Sonata in G minor, K. 476
D. Scarlatti - Sonata in D minor, K. 1
F. Chopin - Nocturnes, Op. 27
No. 1 in C-sharp minor Larghetto
No. 2 in D-flat major Lento sostenuto
F. Schubert – F. Liszt - Auf dem Wasser zu singen Erlkönig
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Polish Dances: Mazurka in B-flat major, Op. 9 No. 4
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
M. Ravel - Ondine from Gaspard de la nuit
F. Liszt - Sonata in B minor, S. 178
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
C. Debussy - Estampes
Pagodes
La soirée dans Grenade
Jardins sous la pluie
I. Stravinsky - Petrushka
Danse russe
Chez Pétrouchka
La semaine grasse
W. A. Mozart - Concerto No. 23 in A major, K. 488
Allegro
Adagio
Allegro assai
Finał / Final
F. Liszt - Concerto No. 1 in E-flat major
Allegro maestoso
Quasi Adagio – Allegro vivace – Allegro animato
Allegro marziale animato
Kachko Tatiana
Rosja / Russia
22.04.1986
Absolwentka Sankt-Petersburskiego Państwowego Konserwatorium im. M. Rimskiego-Korsakowa.
Graduated from the Saint Petersburg Rimsky-Korsakov State Conservatory.
I etap / I stage
J. S. Bach – S. Feinberg Aria variata alla maniera Italiana, BWV 989
C. Debussy - Etude No. 5 Pour les octaves
C. Debussy - Etude No. 11 Pour les arpèges composés
G. Verdi – F. Liszt Paraphrase de concert sur Ernani
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Cracovienne fantastique, Op. 14 No. 6
W. A. Mozart - Sonata in E-flat major, K. 282
Adagio
Menuetto I–II
Allegro
S. Rachmaninov - Barcarolle, Op. 10 No. 3
S. Rachmaninov - Daises, Op. 38 No. 3
J. Brahms - Fantasiestücke, Op. 116
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
R. Schumann - Bunte Blätter, Op. 99
No. 1 Stücklein
No. 4 Albumblätter
No. 5 Albumblätter
C. Debussy - Images, Book I Reflets dans l’eau, Hommage à Rameau, Mouvement
S. Prokofiev - Sonata No. 7 in B-flat major, Op. 83
Allegro inquieto - Andantino
Andante caloroso
Precipitato
W. A. Mozart -Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
P. Tchaikovsky - Concerto No. 1 in B-flat minor, Op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Kim Eunchan
Republika Korei / Republic of Korea
15.07.1985
Absolwent Yale School of Music oraz New England Conservatory of Music.
Graduated from the Yale School of Music and the New England Conservatory of Music.
I etap / I stage
J. Haydn - Sonata in C major, Hob. XVI:48
C. Debussy - Préludes, Book II: No. 12. Feux d’artifice
F. Liszt - Mephisto waltz No. 1 in A major
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Cracovienne fantastique, Op. 14 No. 6
I. Stravinsky - Petrushka
Danse russe
Chez Pétrouchka
La semaine grasse
F. Chopin - Sonata No. 3 in B minor, Op. 58
Allegro maestoso
Scherzo. Molto vivace
Largo
Finale. Presto non tanto. Agitato
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
C. Debussy - Préludes, Book II:
No. 8 Ondine
No. 10 Canope
F. Liszt - Sonata in B minor, S. 178
W. A. Mozart - Concerto No. 21 in C major, K. 467
Allegro maestoso
Andante
Allegro vivace assai
Finał / Final
S. Rachmaninov - Concerto No. 2 in C minor, Op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Kim Yedam
Republika Korei / Republic of Korea
24.03.1998
Absolwentka Konserwatorium Paryskiego oraz Uniwersytetu Mozarteum w Salzburgu, w Austrii.
Graduated from the Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris and the Mozarteum University in Salzburg, Austria.
I etap / I stage
F. Chopin - Polonaise-Fantaisie in A-flat major, Op. 61
M. Ravel - La valse
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Cracovienne fantastique, Op. 14 No. 6
S. Prokofiev - Sonata No. 4 in C minor, Op. 29
Allegro molto sostenuto
Andante assai
Allegro con brio, ma non leggiere
L. van Beethoven - Sonata No. 21 in C major, Op. 53
Allegro con brio
Introduzione: Adagio molto
Rondo. Allegretto moderato – Prestissimo
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
D. Scarlatti - Sonata in B minor, K. 27
D. Scarlatti - Sonata in G major, K. 455
M. Mussorgsky - Pictures at an Exhibition
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
S. Prokofiev - Concerto No. 3 in C major, Op. 26
Andante – Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Kostiuchenko Anatolii
Ukraina / Ukraine
28.12.1992
Student Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine.
Student of the Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine.
I etap / I stage
F. Chopin - Mazurkas, Op. 6
No. 1 in F-sharp minor
No. 2 in C-sharp minor,
No. 3 in E major
No. 4 in E-flat major
M. Balakiriev - Islamey, Op. 18
D. Scarlatti - Sonata in D major, K. 96
D. Scarlatti - Sonata in B minor, K. 27
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Polish Dances: Mazurka in A major, Op. 9 No. 3
I. J. Paderewski - Polish Dances: Polonaise in B major, Op. 9 No. 6
L. van Beethoven - Sonata No. 21 in C major, Op. 53
Allegro con brio
Introduzione: Adagio molto
Rondo. Allegretto moderato – Prestissimo
A. Scriabin - Sonata No. 4 in F-sharp major, Op. 30
Andante
Prestissimo volando
J. Brahms - Ballada in D minor, Op. 10 No. 1
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
F. Liszt - Sonata in B minor, S. 178
D. Scarlatti - Sonata in D minor, K. 1
I. J. Paderewski - Sonata in D minor, K. 141
I. J. Paderewski - Sonata in D minor, K. 32
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
P. Tchaikovsky - Concerto No. 1 in B-flat minor, Op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Kotys Vasyl
Ukraina / Ukraine
27.09.1984
Student Hochschule für Musik und Theater w Rostocku.
Student of the Hochschule für Musik und Theater in Rostock.
I etap / I stage
M. Ravel - Gaspard de la nuit
Ondine
Le Gibet
Scarbo
F. Schubert – F. Liszt Gretchen am Spinrade
F. Liszt - Transcendental Etude No. 12 Chasse-neige
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Melody, Op. 16 No. 2
I. J. Paderewski -Album de Mai: Caprice valse, Op. 10 No. 5
F. Schubert - Sonata No. 21 in B major, D. 960
Molto moderato
Andante sostenuto
[Scherzo] Allegro vivace con delicatezza
Allegro ma non troppo
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
D. Scarlatti - Sonata in D minor, K. 141
S. Rachmaninov - Sonata No. 1 in D minor, Op. 28
Allegro moderato
Lento
Allegro molto
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
S. Rachmaninov - Concerto No. 2 in C minor, Op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Kuszlik Jakub
Polska / Poland
23.12.1996
Student Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.
Student of the Nowowiejski Music Academy in Bydgoszcz.
I etap / I stage
M. Clementi - Sonata in D minor, Op. 40 No. 3
S. Prokofiev - Sonata No. 3 in A minor, Op. 28
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Album the Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
F. Schubert - Wanderer Fantasy in C major, Op. 15, D. 760
Allegro con fuoco ma non troppo
Adagio
Presto
Allegro
F. Schubert – F. Liszt Gretchen am Spinrade
F. Schubert – F. Liszt Wanderer
F. Liszt - Mephisto waltz No. 1 in A major
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
K. Szymanowski - Masques, Op. 34
Shéhérazade
Tantris le bouffon
Eine Don Juan-Serenade
F. Chopin - Variations on Là ci darem la mano, Op. 2
W. A. Mozart - Concerto No. 17 in G major, K. 453
Allegro
Andante
Allegretto
Finał / Final
I. J. Paderewski - Concerto in A minor, Op. 17
Romanze. Andante
Finale. Allegro molto vivace
Lee Hyuk
Republika Korei / Republic of Korea
04.01.2000
Student Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego.
Student of the Tchaikovsky Moscow State Conservatory.
I etap / I stage
W. A. Mozart - Sonata in D major, K. 311
Allegro con spirito
Andante con expressione
Rondo
I. Stravinsky – G. Agosti Firebird Suite
Dance infernale
Lullaby
Final
F. Liszt – N. Paganini La Campanella
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Melody, Op. 16 No. 2
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Cracovienne fantastique, Op. 14 No. 6
J. S. Bach – F. Busoni - Chaconne in D minor, BWV 1004
J. Brahms - 2 Rhapsodies, Op. 79
No. 1 in B minor Agitato
No. 2 in G minor Molto passionato, ma non troppo allegro
F. Liszt Mephisto waltz No. 1 in A major
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
F. Chopin - Sonata No. 2 in B-flat minor, Op. 35
Grave – Doppio movimento
Scherzo
Marche funèbre: Lento
Finale: Presto
S. Prokofiev - Sonata No. 7 in B-flat major, Op. 83
Allegro inquieto – Andantino
Andante caloroso
Precipitato
W. A. Mozart - Concerto No. 21 in C major, K. 467
Allegro maestoso
Andante
Allegro vivace assai
Finał / Final
S. Rachmaninov - Concerto No. 2 in C minor, Op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Lee Taek Gi
Republika Korei / Republic of Korea
16.09.1996
Student Juilliard School.
Student of the Juilliard School.
I etap / I stage
J. S. Bach - Prelude and fugue in B-flat minor, WTC I
F. Schubert - Impromptu in G-flat major, Op. 90 No. 3, D. 899
F. Liszt - Après une lecture du Dante: Fantasia quasi sonata
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
R. Schumann - Humoreske in B-flat major, Op. 20
S. Prokofiev - Sonata No. 7 in B-flat major, Op. 83
Allegro inquieto – Andantino
Andante caloroso
Precipitato
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
F. Chopin - Nocturne in C minor, Op. 48 No. 1
M. Mussorgsky - Pictures at an Exhibition
W. A. Mozart - Concerto No. 21 in C major, K. 467
Allegro maestoso
Andante
Allegro vivace assai
Finał / Final
S. Rachmaninov - Concerto No. 3 in D minor, Op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo Adagio
Finale. Alla breve
Liu Xiaoyu
Kanada / Canada
08.05.1997
Student Conservatoire de musique de Montréal.
Student of the Conservatoire de musique de Montréal.
I etap / I stage
J. Haydn - Sonata in E minor, Hob. XVI:34
Presto
Adagio
Finale. Molto vivace
G. Ligeti - Etude No. 4 Fanfares, Book I
F. Liszt - Spanish Rhapsody, S. 254
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Cracovienne fantastique, Op. 14 No. 6
L. van Beethoven - Sonata No. 21 in C major, Op. 53
Allegro con brio
Introduzione: Adagio molto
Rondo. Allegretto moderato – Prestissimo
S. Prokofiev - Sonata No. 7 in B-flat major, Op. 83
Allegro inquieto – Andantino
Andante caloroso
Precipitato
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
R. Schumann - Carnaval, Op. 9
M. Ravel - Alborada del gracioso from Miroirs
N. Kapustin - Variations for piano, Op. 41
W. A. Mozart - Concerto No. 19 in F major, K. 459
Allegro
Allegretto
Allegro assai
Finał / Final
S. Prokofiev - Concerto No. 3 in C major, Op. 26
Andante – Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Loatelli Ilaria
Włochy / Italy
09.03.1986
Absolwentka Santa Cecilia Academy w Rzymie. Studentka Talent Music Master Courses w Brescii.
Graduated from the Santa Cecilia Academy in Rome. Student of the Talent Music Master Courses in Brescia.
I etap / I stage
J. S. Bach - Toccata in C minor, BWV 911
M. Ravel - Oiseaux tristes from Miroirs
J. Brahms - Variations on a theme by Paganini, Op. 35, Book I
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Polish Dances: Mazurka in B-flat major, Op. 9 No. 4
I. J. Paderewski -Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti), Op. 14 No. 3
L. van Beethoven - Sonata No. 3 in C major, Op. 2 No. 3
Allegro con brio
Adagio
Scherzo: Allegro
Allegro assai
F. Chopin - Barcarole in F sharp major, Op. 60
S. Prokofiev - Toccata in D minor, Op. 11
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
W. A. Mozart - 12 Variations on „Ah, vous dirai-je maman”, K. 265 /300e
C. Debussy - Images, Book I
Reflets dans l’eau
Hommage à Rameau
Mouvement
F. Liszt - Réminiscences de Don Juan, S. 418
W. A. Mozart - Concerto No. 27 in B-flat major, K. 595
Allegro
Larghetto
Allegro
Finał / Final
P. Tchaikovsky - Concerto No. 1 in B-flat minor, Op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Morishige Yuka
Japonia /Japan
11.05.1988
Absolwentka Tōhō Gakuen School of Music oraz Hochschule für Musik Hanns Eisler w Berlinie.
Graduaded from the Tōhō Gakuen School of Music and the Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin.
I etap / I stage
J. Haydn - Sonata in C major, Hob. XVI:50
Allegro
Adagio
Allegro molto
A. Scriabin - Sonata No. 9, Op. 68
C. Debussy - L’isle joyeuse
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Legende, Op. 16 No. 1
I. J. Paderewski - Album de Mai: Caprice valse, Op. 10 No. 5
O. Messiaen - Petites Esquisses d’Oiseaux
No. 1 Le Rouge-gorge
No. 2 Le Merle noir
No. 4 La Grive musicienne
F. Schubert - Sonata No. 13 in A major, D. 664
Allegro moderato
Andante
Allegro
H. Dutilleux - Choral et Variations from Sonata No. 3
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
C. Franck - Prélude, Choral et Fugue
F. Liszt - Venezia e Napoli
W. A. Mozart - Concerto No. 27 in B-flat major, K. 595
Allegro
Larghetto
Allegro
Finał / Final
L. van Beethoven - Concerto No. 3 in C minor, Op. 37
Allegro con brio
Largo
Rondo. Allegro – Presto
Najafli Narmin
Azerbejdżan / Azerbaijan
17.11.1996
Studentka Hochschule für Musik, Theater und Medien w Hanowerze.
Student of the Hochschule für Musik, Theater und Medien in Hannover.
I etap / I stage
J. S. Bach - Prelude and Fugue in E minor, WTC II
F. Chopin - Andante spianato et Grande Polonaise brillante in E-flat major, Op. 22
C. Debussy - Etude No. 5 Pour les octaves
G. Ligeti - Etude No. 5 Arc-en-Ciel, Book I
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
F. Chopin - Scherzo No. 2 in B-flat minor, Op. 31
F. Liszt - Hungarian Rhapsody No. 2 in C-sharp minor, S. 244
S. Prokofiev - Sonata No. 2 in D minor, Op. 14
Allegro, ma non troppo – Più mosso – Tempo primo
Scherzo. Allegro marcato
Andante
Vivace
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
W. A. Mozart - Sonata in A minor, K. 310
Allegro maestoso
Andante cantabile con expressione
Presto
R. Schumann - Carnaval, Op. 9
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
P. Tchaikovsky - Concerto No. 1 in B-flat minor, Op. 23
Allegro non troppo e molto maestoso
Andante semplice
Allegro con fuoco
Navarro Priscila
Peru / Peru
27.04.1994
Studentka Frost School of Music Uniwersytetu Miami.
Student of the Frost School of Music in the University of Miami.
I etap / I stage
L. van Beethoven - Sonata No. 16 in G major, Op. 31 No. 1
Allegro vivace
Adagio grazioso
Rondo, allegretto – presto
E. Granados - Los Requiebros from Goyescas, Book I
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Polish Dances: Mazurka in A major, Op. 9 No. 3
I. J. Paderewski - Polish Dances: Mazurka in B-flat major, Op. 9 No. 4
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Cracovienne fantastique, Op. 14 No. 6
I. J. Paderewski - Polish Dances: Polonaise in B major, Op. 9 No. 6
S. Rachmaninov - Etudes-Tableaux, Op. 33
G. Gershwin – E. Wild - The Man I Love I Got Rhythm
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
J. S. Bach - Goldberg Variations, BWV 988
W. A. Mozart - Concerto No. 21 in C major, K. 467
Allegro maestoso
Andante
Allegro vivace assai
Finał / Final
S. Rachmaninov - Concerto No. 3 in D minor, Op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo Adagio
Finale. Alla breve
Nesterova Anastasiia
Rosja / Russia
01.06.1994
Studentka Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego.
Student of at the Tchaikovsky Moscow State Conservatory.
I etap / I stage
F. Chopin - Scherzo No. 4 in E major, Op. 54
F. Chopin - Nocturne in C minor, Op. 48 No. 1
F. Liszt - Mephisto waltz No. 1 in A major
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Album de Mai: Chant d’amour, Op. 10 No. 2
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
I. J. Paderewski - Album de Mai: Caprice valse, Op. 10 No. 5
J. Brahms - 3 Intermezzi, Op. 117
Andante moderato
Andante non troppo e con molto espressione
Andante con moto
J. Brahms - Variations on a theme by Paganini, Op. 35, Book I
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
F. Chopin - Mazurka in B-flat major, Op. 17 No. 1
F. Chopin - Mazurka in A minor, Op. 17 No. 4
P. Tchaikovsky – M. Pletnev The Nutcracker Suite
S. Gubaidulina- Chaconne
G. Rossini – G. Ginzburg - Cavatina of Figaro from The Barber of Seville
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
S. Prokofiev - Concerto No. 2 in G minor, Op. 16
Andantino
Scherzo. Vivace
Intermezzo. Allegro moderato
Finale. Allegro tempestoso
Noh Yuri
Republika Koreai / Republic of Korea
02.03.1986
Absolwentka Cleveland Institute of Music. Studentka Seoul National University.
Graduated from the Cleveland Institute of Music. Student of the Seoul National University.
I etap / I stage
J. Haydn - Sonata in D major, Hob. XVI:24
P. Boulez - 12 Notations pour piano
J. Strauss – A. Grünfeld - Die Fledermaus
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
E. Carter - Caténaires
R. Schumann - Humoreske in B-flat major, Op. 20
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
D. Scarlatti - Sonata in F minor, K. 466
D. Scarlatti - Sonata in G major, K. 427
L. van Beethoven - Sonata No. 28 in A major, Op. 101
Allegretto, ma non troppo
Vivace alla Marcia
Adagio, ma non troppo, con affetto
Allegro
M. Ravel - La valse
W. A. Mozart - Concerto No. 21 in C major, K. 467
Allegro maestoso
Andante
Allegro vivace assai
Finał / Final
S. Rachmaninov - Concerto No. 2 in C minor, Op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Ozaki Misora
Japonia / Japan
11.02.1996
Studentka Showa University of Music.
Student of the Showa University of Music.
I etap / I stage
J. Haydn - Sonata in C major, Hob. XVI:50
Allegro
Adagio
Allegro molto
F. Liszt - Transcendental Etude No. 5 Fuex Follets
K. Szymanowski - Variations in B-flat minor, Op. 3
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Legende, Op. 16 No. 1
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Menuet, Op. 14 No. 1
F. Chopin - Scherzo No. 3 in C-sharp minor, Op. 39
R. Shchedrin - Basso Ostinato
R. Schumann - Sonata No. 1 in F-sharp minor, Op. 11
Introduzione. Un poco Adagio – Allegro vivace
Aria
Scherzo e Intermezzo. Allegrissimo
Finale. Allegro un poco maestoso
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
W. A. Mozart - Rondo in A minor, K. 511
F. Liszt - Sonetto 104 del Petrarca
F. Liszt - Réminiscences de Don Juan, S. 418
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
S. Rachmaninov Rhapsody on a theme of Paganini, Op. 43
Panfilov Alexander
Rosja / Russia
13.04.1989
Absolwent Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego. Student Royal Northern College of Music.
Graduated from the Tchaikovsky Moscow State Conservatory. Student of at the Royal Northern College of Music.
I etap / I stage
L. van Beethoven - Fantasia in G minor, Op. 77
F. Chopin - Ballade No. 2 in F major, Op. 38
S. Rachmaninov - Etude-Tableau in E-flat minor, Op. 39 No. 5
S. Rachmaninov -Etude-Tableau in A minor, Op. 39 No. 6
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Menuet, Op. 14 No. 1
C. Debussy - Estampes
Pagodes
La soirée dans Grenade
Jardins sous la pluie
S. Prokofiev - Sonata No. 7 in B-flat major, Op. 83
Allegro inquieto – Andantino
Andante caloroso
Precipitato
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
M. Mussorgsky - Pictures at an Exhibition
W. A. Mozart - Concerto No. 23 in A major, K. 488
Allegro
Adagio
Allegro assai
Finał / Final
S. Rachmaninov - Concerto No. 3 in D minor, Op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo Adagio
Finale. Alla breve
Park Sejoon
Stany Zjednoczone / USA
05.08.1990
Absolwent Juilliard School. Student Peabody Conservatory.
Graduated from the Juilliard School. Student of at the Peabody Conservatory.
I etap / I stage
J. S. Bach – E. Petri - Sheep may safely graze, BWV 208
S. Rachmaninov - Etudes-Tableaux, Op. 33
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
L. van Beethoven - Sonata No. 30 in E major, Op. 109
Vivace ma non troppo. Adagio espressivo
Prestissimo
Gesangvoll, mit innigster Empfindung. Andante molto cantabile ed espressivo
F. Chopin - Barcarole in F-sharp major, Op. 60
A. Scriabin - Sonata No. 5, Op. 53
G. Ligeti - Etude No. 5 Arc-en-Ciel, Book I
A. Grünfeld - Soirée de Vienne, Op. 56
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
D. Scarlatti - Sonata in A major, K. 322
D. Scarlatti - Sonata in D major, K. 118
M. Mussorgsky - Pictures at an Exhibition
W. A. Mozart - Concerto No. 23 in A major, K. 488
Allegro
Adagio
Allegro assai
Finał / Final
S. Rachmaninov - Concerto No. 3 in D minor, Op. 30
Allegro ma non tanto
Intermezzo Adagio
Finale. Alla breve
Pavlovič Aleksandar
Serbia / Serbia
23.04.1994
Student Royal College of Music w Londynie.
Student of the Royal College of Music in London.
I etap / I stage
W. A. Mozart - Fantasia in C minor, K. 475
R. Schumann - Toccata in C major, Op. 7
D. Shostakovich - Prelude and Fugue in D-flat major, Op. 87 No. 15
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Polish Dances: Polonaise in B major, Op. 9 No. 6
J. S. Bach - Partita No 6 in E minor, BWV 830
S. Prokofiev - Sonata No. 2 in D minor, Op. 14
Allegro, ma non troppo – Più mosso – Tempo primo
Scherzo. Allegro marcato
Andante
Vivace
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
J. Brahms - Sonata No. 3 in F minor, Op. 5
Allegro maestoso
Andante espressivo – Andante molto
Scherzo: Allegro energico
Intermezzo. Andante molto
Finale: Allegro moderato ma rubato
W. A. Mozart - Concerto No. 17 in G major, K. 453
Allegro
Andante
Allegretto
Finał / Final
R. Schumann - Concerto in A minor, Op. 54
Allegro affettuoso
Intermezzo
Allegro vivace
Shigeno Tomoka
Japonia / Japan
07.10.1988
Studentka Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu.
Student of the Hochschule für Musik und Theater in Hamburg.
I etap / I stage
J. S. Bach - Partita No. 1 in B-flat major, BWV 825
C. Franck - Prélude, Choral et Fugue
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
W. A. Mozart - Sonata in D major, K. 576
Allegro
Adagio
Allegretto
C. Debussy - Images, Book II
Cloches à travers les feuilles, Et la lune descend sur le temple qui fut, Poissons d’or
F. Liszt - Ballade No. 2 in B minor, S. 171
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
R. Wagner – F. Liszt - Isoldes Liebestod from Tristan und Isolde
R. Schumann - Kreisleriana, Op. 16
W. A. Mozart - Concerto No. 23 in A major, K. 488
Allegro
Adagio
Allegro assai
Finał / Final
S. Rachmaninov - Rhapsody on a theme of Paganini, Op. 43
Shmukler Ilya
Rosja / Russia
16.12.1994
Student Konserwatorium Moskiewskiego im. P. Czajkowskiego.
Student of at the Tchaikovsky Moscow State Conservatory.
I etap / I stage
J. S. Bach – A. Siloti - Prelude in B minor
M. Ravel - Gaspard de la nuit
Ondine
Le Gibet
Scarbo
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Menuet, Op. 14 No. 1
F. Chopin - Polonaise-Fantaisie in A-flat major, Op. 61
S. Prokofiev - Sonata No. 7 in B-flat major, Op. 83
Allegro inquieto – Andantino
Andante caloroso
Precipitato
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
J. S. Bach - F. Busoni - Chaconne in D minor, BWV 1004
M. Ravel - Pavane pour une infante défunte
I. Stravinsky - Petrushka
Danse russe
Chez Pétrouchka
La semaine grasse
W. A. Mozart - Concerto No. 21 in C major, K. 467
Allegro maestoso
Andante
Allegro vivace assai
Finał / Final
S. Prokofiev - Concerto No. 3 in C major, Op. 26
Andante – Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Sudo Rina
Japonia / Japan
29.10.1987
Absolwentka Showa University of Music.
Graduated from the Showa University of Music.
I etap / I stage
J. S. Bach - Partita No. 1 in B-flat major, BWV 825
F. Liszt - Consolation No. 3 in D-flat major
F. Liszt - Hungarian Rhapsody No. 13 in A minor, S. 244
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Album de Mai: Caprice valse, Op. 10 No. 5
I. J. Paderewski - Miscellanea: Thème varié in A major, Op. 16 No. 3
F. Chopin - Sonata No. 3 in B minor, Op. 58
Allegro maestoso
Scherzo. Molto vivace
Largo
Finale. Presto non tanto; Agitato
N. Kapustin Toccatina, Op. 40 No. 3
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
L. Godowsky - Die Fledermaus
F. Chopin - Nocturne in B major, Op. 9 No. 3
S. Prokofiev - Sonata No. 7 in B-flat major, Op. 83
Allegro inquieto – Andantino
Andante caloroso
Precipitato
W. A. Mozart - Concerto No. 17 in G major, K. 453
Allegro
Andante
Allegretto
Finał / Final
F. Chopin - Concerto No. 1 in E minor, Op. 11
Allegro maestoso
Romance. Larghetto
Rondo. Vivace
Sung Jenna
Wielka Brytania / Great Britain
19.08.1985
Absolwentka Hochschule für Musik Hanns Eisler w Berlinie, Royal College of Music w Londynie, Trinity Laban Conservatoire
of Music and Dance, Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
Graduated from the Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin, Royal College of Music in London, Trinity Laban Conservatoire
of Music and Dance, Chopin University of Music in Warsaw.
I etap / I stage
A. Soler - Sonata in D minor, R. 120
M. Ravel - Gaspard de la nuit
Ondine
Le Gibet
Scarbo
F. Liszt - Hungarian Rhapsody No. 10 in E major, S. 244
II etap /II stage
I. J. Paderewski - Polish Dances: Mazurka in A major, Op. 9 No. 3
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Burlesque, Op. 14 No. 4
A. Scriabin - Nocturne and Prelude for the left hand, Op. 9
S. Rachmaninov - Sonata No. 2 in B-flat minor, Op. 36 (1913)
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
J. Brahms - 3 Intermezzi, Op. 117
Andante moderato
Andante non troppo e con molto espressione
Andante con moto
C. Debussy - Préludes, Book I:
No. 2 Voiles
No. 3 Le vent dans la plaine
No. 7 Ce qu’a vu le vent d’Ouest
D. Kabalevsky - Sonata No. 3 in F major, Op. 46
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
S. Prokofiev - Concerto No. 3 in C major, Op. 26
Andante – Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Świgut Aleksandra
Polska / Poland
21.01.1992
Studiowała na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Obecnie studentka Akademii Muzycznej
im. Karola Szymanowskiego w Katowicach oraz Guildhall School of Music and Drama w Londynie.
Studied at the Chopin University of Music in Warsaw. Currently student of the Szymanowski Music Academy
in Katowice and the Guildhall School of Music and Drama in London.
I etap / I stage
F. Schubert - Impromptu in G-flat major, Op. 90 No. 3, D. 899
II etap /II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Chant d’amour, Op. 10 No. 2
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
F. Chopin - Ballade No. 2 in F major, Op. 38
R. Schumann - Gesänge der Frühe, Op. 133
K. Szymanowski - The Isle of the Sirens from Metopy, Op. 29
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
L. van Beethoven - Sonata No. 18 in E-flat major, Op. 31 No. 3
Allegro
Scherzo. Allegretto vivace
Menuetto. Moderato e grazioso
Presto con fuoco
W. A. Mozart - 12 Variations on “Ah, vous dirai-je maman”, K. 265/300e
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
F. Chopin - Concerto No. 2 in F minor, Op. 21
Maestoso
Larghetto
Allegro vivace
Tainaka Takuya
Japonia /Japan
20.10.1988
Absolwent Tokyo University of the Arts. Student Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.
Graduated from Tokyo University of the Arts. Student of at the Nowowiejski Music Academy in Bydgoszcz.
I etap / I stage
J. S. Bach - Prelude, Fugue and Allegro in E-flat major, BWV 998
C. Debussy - Images, Book II
Cloches à travers les feuilles, Et la lune descend sur le temple qui fut, Poissons d’or
R. Wagner – F. Liszt - Isoldes Liebestod from Tristan und Isolde
II etap /II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski -Polish Dances: Polonaise in B major, Op. 9 No. 6
F. Schubert - Sonata No. 20 in A major, D. 959
Allegro
Andantino
Scherzo. Allegro vivace
Allegretto
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
R. Schumann - Symphonic Etudes, Op. 13
W. A. Mozart - Concerto No. 21 in C major, K. 467
Allegro maestoso
Andante
Allegro vivace assai
Finał / Final
F. Chopin - Concerto No. 2 in F minor, Op. 21
Maestoso
Larghetto
Allegro vivace
Tomaszewski Adam
Polska / Poland
25.05.1995
Absolwent Hochschule für Musik Hanns Eisler w Berlinie. Student Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
Graduated from the Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin. Student of the Chopin University of Music in Warsaw.
I etap / I stage
M. Clementi - Sonata in B minor, Op. 40 No. 2
F. Chopin - Berceuse in D-flat major, Op. 57
C. Debussy - L’isle joyeuse
II etap /II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Chant d’amour, Op. 10 No. 2
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Cracovienne fantastique, Op. 14 No. 6
J. Brahms - Klavierstücke, Op. 118
M. Ravel - Jeux d’eau
S. Rachmaninov - Prelude in A minor, Op. 32 No. 8
I. J. Paderewski - Prelude in B minor, Op. 32 No. 10
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
L. van Beethoven - Nicht zu geschwind und sehr singbar vorgetragen from Sonata No. 27 in E minor, Op. 90
F. Chopin - Etude in C-sharp minor, Op. 10 No. 4
S. Rachmaninov - Etude-Tableau in D minor, Op. 33 No. 4
S. Prokofiev - Sonata No. 2 in D minor, Op. 14
Allegro, ma non troppo – Più mosso – Tempo primo
Scherzo. Allegro marcato
Andante
Vivace
W. A. Mozart - Concerto No. 23 in A major, K. 488
Allegro
Adagio
Allegro assai
Finał / Final
F. Liszt - Concerto No. 1 in E-flat major
Allegro maestoso
Quasi Adagio – Allegro vivace – Allegro animato
Allegro marziale animato
Wierciński Andrzej
Polska / Poland
21.11.1995
Student Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.
Student of the Szymanowski Academy of Music in Katowice.
I etap / I stage
D. Scarlatti - Sonata in D minor, K. 1
D. Scarlatti - Sonata in G minor, K. 450
D. Scarlatti - Sonata in C major, K. 159
P. Tchaikovsky – M. Pletnev - Andante Maestoso from The Nutcracker Suite
J. S. Bach – F. Busoni - Chaconne in D minor, BWV 1004
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti), Op. 14 No. 3
F. Chopin - Scherzo No. 3 in C-sharp minor, Op. 39
S. Prokofiev - Sonata No. 7 in B-flat major, Op. 83
Allegro inquieto – Andantino
Andante caloroso
Precipitato
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
M. Mussorgsky - Pictures at an Exhibition
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
F. Chopin - Concerto No. 1 in E minor, Op. 11
Allegro maestoso
Romance. Larghetto
Rondo. Vivace
Yang Xiaohui
Chiny / China
24.09.1991
Absolwentka Curtis Institute of Music oraz Juilliard School. Obecnie studentka Peabody Conservatory.
Graduated from the Curtis Institute of Music and the Juilliard School. Currently student of the Peabody Conservatory.
I etap / I stage
W. A. Mozart - Sonata in F major, K. 280
Allegro assai
Adagio
Presto
B. Bartók - Improvisations on Hungarian Peasant Songs, Op. 20
F. Chopin - Barcarole in F sharp major, Op. 60
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Album de Mai: Caprice valse, Op. 10 No. 5
J. S. Bach - Partita No. 5 in G major, BWV 829
S. Rachmaninov - Six Moments musicaux, Op. 16
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
M. Ravel - Sonatine
Modéré
Mouvement de menuet
Animé
R. Schumann - Sonata No. 1 in F-sharp minor, Op. 11
Introduzione. Un poco Adagio – Allegro vivace
Aria
Scherzo e Intermezzo. Allegrissimo
Finale. Allegro un poco maestoso
W. A. Mozart - Concerto No. 23 in A major, K. 488
Allegro
Adagio
Allegro assai
Finał / Final
F. Chopin - Concerto No. 2 in F minor, Op. 21
Maestoso
Larghetto
Allegro vivace
Yang Yuanfan
Wielka Brytania / Great Britain
02.01.1997
Absolwent Chetham’s School of Music.
Graduated from the Chetham’s School of Music.
I etap / I stage
F. Schubert - Impromptu in B-flat major, Op. 142 No. 3, D. 935
P. Cashian - Landscape
S. Prokofiev - Sonata No. 7 in B-flat major, Op. 83
Allegro inquieto – Andantino
Andante caloroso
Precipitato
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Thème varié in A major, Op. 16
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Intermezzo polacco, Op. 14 No. 5.
L. van Beethoven - Sonata No. 4 in E-flat major, Op. 7
Allegro molto e con brio
Largo con gran espressione
Allegro
Rondo. Poco Allegretto e grazioso
F. Liszt - Vallée d’Obermann from Années de pèlerinage I, S. 160
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski Scrabble
S. Rachmaninov Six Moments musicaux, Op. 16
No. 1 Andantino, No. 4 Presto
F. Chopin Fantasia in F minor, Op. 49
F. Liszt Fantasy and Fugue on the Theme B-A-C-H
W. A. Mozart Concerto No. 27 in B-flat major, K. 595
Allegro, Larghetto, Allegro
Finał / Final
S. Prokofiev - Concerto No. 3 in C major, Op. 26
Andante – Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Yu Mi Hyang
Republika Korei / Republic of Korea
26.08.1985
Absolwentka Korea National Universty of Arts. Studentka Universität der Künste w Berlinie.
Graduated from the Korea National Universty of Arts. Student of the Universität der Künste in Berlin.
I etap / I stage
L. van Beethoven - Sonata No. 26 in E-flat major, Op. 81a
Das Lebewohl. Adagio
Abwesenheit. Adante espressivo
Das Wiedersehen. Vivacissimamente
F. Liszt - Après une lecture du Dante: Fantasia quasi sonata
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski -Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti), Op. 14 No. 3
O. Messiaen - Vingt Regards sur I’Enfant Jésus:
No. 11 Première communion de la Vierge
M. Ravel - Gaspard de la nuit
Ondine
Le Gibet
Scarbo
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
J. S. Bach – E. Petri - Sheep may safely graze, BWV 208
S. Prokofiev - Sonata No. 6 in A major, Op. 82
Allegro moderato
Allegretto
Tempo di valzer lentissimo
Vivace
W. A. Mozart - Concerto No. 21 in C major, K. 467
Allegro maestoso
Andante
Allegro vivace assai
Finał / Final
L. van Beethoven Concerto No. 4 in G major, Op. 58
Allegro moderato
Andante con moto
Rondo. Vivace
Zając Tomasz
Polska / Poland
22.02.1994
Student Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
Student of the Chopin University of Music in Warsaw.
I etap / I stage
J. S. Bach - English Suite No. 3 in G minor, BWV 808
F. Liszt - Funérailles from Harmonies poétiques et religieuses
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Chant d’amour, Op. 10 No. 2
I. J. Paderewski - Polish Dances: Polonaise in B major, Op. 9 No. 6
R. Schumann - Faschingsschwank aus Wien, Op. 26
Allegro. Sehr lebhaft
Romanze. Ziemlich langsam
Scherzino
Intermezzo. Mit größter Energie
Finale. Höchst lebhaft
G. Bacewicz Piano Sonata No. 2
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
L. van Beethoven - Sonata No. 21 in C major, Op. 53
Allegro con brio
Introduzione: Adagio molto
Rondo. Allegretto moderato – Prestissimo
F. Chopin - Sonata No. 3 in B minor, Op. 58
Allegro maestoso
Scherzo. Molto vivace
Largo
Finale. Presto non tanto; Agitato
W. A. Mozart - Concerto No. 20 in D minor, K. 466
Allegro
Romanze
Allegro assai
Finał / Final
F. Chopin - Concerto No. 1 in E minor, Op. 11
Allegro maestoso
Romance. Larghetto
Zhou Mo
Chiny / China
16.06.1990
Absolwent Konserwatorium w Szanghaju i Universität der Künste w Berlinie.
Graduated from the Shanghai Conservatory of Music and the Universität der Künste in Berlin.
I etap / I stage
L. van Beethoven - Sonata No. 28 in A major, Op. 101
Allegretto, ma non troppo
Vivace alla Marcia
Adagio, ma non troppo, con affetto
Allegro
A. Scriabin - Poème, Op. 32 No. 1 Andante cantabile
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Album de Mai: Au soir, Op. 10 No. 1
I. J. Paderewski - Album de Mai: Chant d’amour, Op. 10 No. 2
I. J. Paderewski - Album de Mai: Scherzino, Op. 10 No. 3
I. J. Paderewski - Album de Mai: Caprice valse, Op. 10 No. 5
R. Schumann - Davidsbündlertänze, Op. 6
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
F. Chopin - Sonata No. 3 in B minor, Op. 58
Allegro maestoso
Scherzo. Molto vivace
Largo
Finale. Presto non tanto; Agitato
A. Scriabin - Sonata No. 4 in F-sharp major, Op. 30
Andante
Prestissimo volando
A. Scriabin - Sonata No. 5, Op. 53
W. A. Mozart - Concerto No. 23 in A major, K. 488
Allegro
Adagio
Allegro assai
Finał / Final
S. Rachmaninov - Concerto No. 2 in C minor, Op. 18
Moderato
Adagio sostenuto
Allegro scherzando
Zhou Tianyu
Kanada / Canada
22.11.1993
Absolwentka Vancouver Academy of Music w Kanadzie. Studentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.
Graduated from the Vancouver Academy of Music in Canada. Student of the Szymanowski Academy of Music in Katowice.
I etap / I stage
L. van Beethoven - Sonata No. 7 in D major, Op. 10 No. 3
Presto
Largo e mesto
Menuetto: Allegro
Rondo: Allegro
F. Liszt - Venezia e Napoli
Tarantella
II etap / II stage
I. J. Paderewski - Miscellanea: Nocturne, Op. 16 No. 4
I. J. Paderewski - Humoresque de Concert: Caprice (genre Scarlatti), Op. 14 No. 3
F. Schubert - Wanderer Fantasy in C major, Op. 15, D. 760
Allegro con fuoco ma non troppo
Adagio
Presto
Allegro
F. Chopin - Andante spianato et Grande Polonaise brillante in E-flat major, Op. 22
Półfinał / Semi-final
Z. Bargielski - Scrabble
R. Schumann - Kreisleriana, Op. 16
W. A. Mozart - Concerto No. 21 in C major, K. 467
Allegro maestoso
Andante
Allegro vivace assai
Finał / Final
S. Prokofiev - Concerto No. 3 in C major, Op. 26
Andante – Allegro
Andantino
Allegro non troppo
Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. I. J. Paderewskiego jest organizowany w ramach projektu pt. "Kujawsko-Pomorskie Menu Kulturalne 2013-2014" współfinansowanego ze środków Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego w ramach Regionalnego Programu Operacyjnego Województwa Kujawsko-Pomorskiego na lata 2007-2013 oraz ze środków budżetu Województwa Kujawsko-Pomorskiego.
